Noaptea Albă a Filmului Românesc

Filmele românești au o noapte dedicată lor, pentru al 11-lea an, pe 18 septembrie, în București și Cluj-Napoca. Noaptea Albă a Filmului Românesc vine cu producții recente, unele în avanpremieră, invitați speciali și discuții despre culisele filmelor, până spre dimineață.

În București, filmele vor rula în spații precum Cinema sub clar de lună – Calea Victoriei, Cinema Elvire Popesco (interior și open-air), Amfiteatrul TNB, Cinema Muzeul Țăranului – Open Air, J’ai Bistrot,  Galateca. În Cluj, proiecțiile vor avea loc la Cinema Victoria.

Maratonul de filme românești va cuprinde titluri în avanpremieră precum Acasă, documentarul multi-premiat al lui Radu Ciorniciuc despre o familie cu 9 copii care încearcă să se adapteze la viața în oraș, după ce a trăit 20 de ani în sălbăticia din Delta Văcărești. După premiul pentru Cea mai bună imagine la Sundance, filmul și-a adjudecat numeroase alte trofee, inclusiv Premiul secțiunii Zilele Filmului Românesc la TIFF.

Despre schimbare vorbește și Profu’, documentarul lui Alex Brendea despre un profesor de matematică din Bistrița care iese din sistemul de învăţământ şi îşi deschide o clasă în propriul apartament. În programul de documentare al serii intră și Colectiv, filmul-investigație despre uriașa fraudă din sistemul medical românesc, semnat de Alexander Nanau.

Tudor Cristian Jurgiu revine pe marele ecran, după Câinele japonez, cu filmul Și poate mai trăiesc și azi, un basm modern, o explorare fantezistă a ideii de relație perfectă, cu doi talentați actori de teatru pe afiș: Nicoleta Hâncu și Bogdan Nechifor. În avanpremieră va rula și Început, al lui Răzvan Săvescu, drama unui cuplu care se izolează la munte, după ce ea primește un diagnostic dur, cu Ioana Flora și Constantin Lupescu.

Și atunci… ce e libertatea?, filmul lui Andrei Zincă distins cu Premiul Publicului în Zilele Filmului Românesc la TIFF, este o poveste despre dragoste şi căutarea libertăţii în contextul deportării a 40,000 de oameni de către regimul comunist, în 1951, în Bărăgan. În distribuție, Radu Iacoban, Iulia Lumânare, Toma Cuzin, Olimpia Melinte, Tünde Skovrán, Nicodim Ungureanu. Cardinalul, în regia lui Nicolae Mărgineanu, se bazează și el pe date istorice – împrejurările în care episcopul greco-catolic Iuliu Hossu a citit în fața românilor strânși la Alba Iulia proclamația Unirii de la 1 decembrie 1918.

Cu o poveste plină de suspans despre bizare relații de familie vine Urma, în regia lui Dorian Boguță, cel mai bun debut românesc la TIFF 2020. Un policier despre dispariția neașteptată a unui pianist, filmul îi are în rolurile centrale pe Teodor Corban, Marin Grigore, Irina Rădulescu, Dragoș Bucur, Mădălina Ghenea.

Balanța lui Lucian Pintilie, (re)descoperită anul acesta de public în variantă restaurată 4K, va putea fi văzută pe ecran mare și la Noaptea Albă a Filmului Românesc. Un calup de scurtmetraje recente va aduce povești și viziuni proaspete și va da câteva indicii despre noile direcții în cinema-ul românesc.

Concert acustic Grimus la Flavours in the Garden

Acorduri acustice de muzică bună, pe sufletul publicului, se vor auzi din nou joi, 17 septembrie, începând cu orele 18:30, pe terasa Flavours in the Garden, la Clubul Diplomatic: clujenii de la Grimus cântă la următorul eveniment din seria #UnpluggedNights.

Cu mai bine de 12 ani de activitate, Grimus a devenit o trupă-fanion a mișcării alternative de la noi din țară. Au lansat până acum patru albume de studio și au susținut concerte în deschiderea unor mari artiști internaționali precum Queen, Red Hot Chili Peppers, Placebo, Kasabian, Moby.

Joi, 17 septembrie, Grimus te așteaptă cu piese energice și optimiste, profunde și pline de semnificații.

Corul Madrigal revine pe scenă cu spectacolul de succes „Ave Maria”

Anna Ungureanu revine pe scenă cu un nou spectacol „Ave Maria”, alături de invitații Marius Manole și ansamblul Young Beats – Cantus Mundi, coordonat de Zoli Toth. Evenimentul se va desfășura în aer liber, la Amfiteatrul „Mihai Eminescu” din București (Str. Arhitect D. Hîrjeu nr 61).

După un eveniment desfășurat cu casa închisă în luna august, Corul Madrigal invită publicul la o nouă reprezentație a proiectului „Ave Maria”, readucând pe scenă sonoritatea unică a unora dintre cele mai remarcabile lucrări inspirate de spiritualitatea renascentistă sau cea bizantin-ortodoxă, precum și creații  contemporane aflate în aceeași rezonanță a sacralității.

Programul evenimentului „Ave Maria” va fi îmbogățit de prezența lui Marius Manole, unul dintre cei mai prolifici și iubiți actori români, care va reda o tulburătoare selecție de Psalmi.

Pe scenă se vor afla și talentații copii din ansamblul de percuție Young Beats – Cantus Mundi, înființat și pregătit de muzicianul Zoli Toth. Regia complexă a evenimentului va include, de asemenea, solo-uri de orgă, proiecții spectaculoase de lumini, prezentate într-o scenografie unică, dar și Expoziția de fotografie „Via Dolorosa”, care îi va întâmpina pe spectatori încă de la intrare, pe esplanada Amfiteatrului „Mihai Eminescu.

Nightlosers [acoustic], în Green Hours jazz&theatre-café

Joi 17 septembrie, de la orele 19:30, Green Hours jazz&theatre-café te invită la un concert acustic-agreabil susţinut de  Nightlosers.

Nightlosers este o trupă înființată în 1994, cunoscută pentru muzica ce combină blues-ul american cu elemente de folclor autentic ardelenesc. În cei 20 de ani de existență au concertat în SUA, Canada și în mai toată Europa.

Sînt cunoscuți publicului larg datorită pieselor ”Bețivan Ratat” și ”Dragostea-i ca și o rîie”, piese ce reflectă mai degrabă spiritul umoristic specific trupei prezent și el în concertele live, unde pasajele de blues se îmbină natural cu muzica tradițională autentică ardelenească (țigănească, ungurească & românească).

Momente de rhythm & blues acoustic, tradițional, bluegrass.

Nightlosers înseamnă: Hanno Hoefer (ghitară, voce, muzicuță, washboard, ukulele), ”El” Lako Jimi (ghitară, vioară), Grunzo Geza (clape, acordeon), Lucian “Stein” Pop (bas, contrabas), Claudiu Purcărin (tobe și porcușori de cauciuc) şi Peter Attila (braci, inginer de sunet).

Sezonul expozițional de toamnă, la Centrul de Interes: 17 expoziții și proiecte noi, 3 artiști internaționali expun în premieră la Cluj

Centrul de Interes vernisează noul sezon expozițional invitând clujenii la cel mai mare eveniment de artă contemporană al toamnei. În premieră la Cluj vor expune o serie de artiști internaționali: Alfredo Pirri, unul dintre cei mai cunoscuți artiști contemporani din Italia, Szűcs Attila, unul dintre cei mai importanți pictori ai artei contemporane ungare și fotograful belgian Tomas Bachot. În plus, curatoarea Valentina Valentini va prezenta la Cluj o avanpremieră parțială a unei expoziții ambițioase care explorează istoria artei video italiene și care va fi prezentată în 2021, în mari muzee din Roma și Milano. Programul este completat cu expoziții și proiecte care aduc în prim plan peste 30 de artiști și designeri români.

Focus Italia: Alfredo Pirri și Valentina Valentini

Sezonul expozițional de toamnă are un focus special pe arta contemporană italiană prin prezența în premieră la Centrul de Interes a artistului Alfredo Pirri, ale cărui lucrări au fost expuse în cadrul a 4 ediții ale Bienalei de la Veneția sau la MoMA din New York, și a curatoarei Valentina Valentini. Evenimentul se desfășoară sub patronajul Consulatului Republicii Italiene la Cluj, iar la vernisaj va fi prezent Excelența Sa Consulul Onorific al Italiei la Cluj, Massimo Novali.

Friche și SPAȚIU INTACT vor prezenta în Sala ATRIUM de la etajul 4 o instalație de Alfredo Pirri, care face parte din ciclul lucrărilor ”Passi”, create de artist din 2003 până astăzi și expuse în locuri prestigioase precum Galeria Națională de Artă Modernă din Roma, Galeria Accademia din Florența sau Buncărul lui Tito din Konjic. La Centrul de Interes, Pirri va transforma podeaua Sălii ATRIUM într-o oglindă imensă pe care vizitatorii se vor putea plimba. La vernisaj, în spațiul instalației va avea loc performance-ul ”Broken”, cu participarea prim-balerinei Operei Naționale Române Cluj-Napoca – Andreea Jura, care va fi documentat de Mircea Abuțiu (foto) și Ioana Pop (video).

Proiectul curatoarei Valentina Valentini ”Il video rende felici: zapping fra la videoarte in Italia” va fi prezentat la SPAȚIU INTACT și e o avanpremieră parțială a unei expoziții de mare amploare care se va desfășura în 2021 în mai multe muzee din Italia. La Cluj vor fi prezentate lucrări video ale unor artiști importanți precum: John Baldessari, Jannis Kounnelis, Alighiero Boetti, Urs Lüthi, Giulio Paolini, Arnulf Rainer, Charlemagne Palestine, Rä Di Martino, Masbedo, Daniele Puppi sau Michele Sambin.

Expoziții și proiecte noi, dispuse pe mai multe etaje

BAZIS Contemporary va prezenta la etajul 4 al Centrului de Interes două expoziții personale ale artiștilor Szűcs Attila și Virgilius Moldovan. Szűcs Attila va prezenta o serie de picturi realizate în ultimii doi ani, în cadrul expoziției ”Transhuman Etudes”. Deși în centrul de interes al lucrărilor sale se află omul, picturile sale nu redau niciodată doar evenimente din orizontul realității vizibile, ci pătrund și în adâncul lor, accesând o lume de dincolo de om. Expoziția ”On discussion” a lui Virgilius Moldovan aduce în fața publicului o serie de sculpturi care i-au adus artistului recunoaștere internațională. Lucrările sale provoacă anxietate datorită dimensiunilor lor gigantice, nudității și ipostazelor grotești surprinse, și invocă în privitor păcatele cotidiene: sexualitatea, angoasele copilăriei, singurătatea, obscenitatea sau voyeurismul.

Tot la etajul 4, la CAMERA, artistul belgian Tomas Bachot invită publicul să exploreze Siria prin fotografii la 360 de grade realizate de cetățeni sirieni și publicate pe Google Maps. Neputința artistului de a fotografia într-o zonă de război e transformată într-o oportunitate de a privi prin ochii civililor.

La etajul 1, Galeria Nano prezintă expoziția ”Glitch” a artistei Andreea Hoha, care propune o sinteză între cele mai recente explorări din artele digitale (manipularea imaginilor numerizate) și una din cele mai vechi și laborioase tehnici artistice: broderia. Expoziția “Choose not a life of imitation!” de la A+ Project Space reunește lucrări din practica recentă a artiștilor Dumitru Gurjii, Mircea Modreanu, Ruxandra Tudoran, Andrei Tudoran, propunând abordări și medii artistice diverse: pictură figurativă, picto-obiect, instalație și video – ca documentare post-performance. În urma unui Open Call adresat studenților din România care folosesc în demersul lor artistic fotografia, CAMERA Project Space prezintă expoziția unuia dintre finaliști: Teodor Ștefan. Proiectul acestuia, ”Transient”, se caracterizează prin tema efemerității, înțeleasă trivalent: efemeritatea vieții de om, a clipei și a mediului sub influența factorului uman. O parte din artiștii aflați în programul de rezidență al Centrului de Interes (Robert Andacs, Cristian Avram, Vlad Paraschiv, alături de Zsolt Berszan) își vor prezenta lucrările la BAZIS Project Space, în cadrul expoziției ”The Magic Room”. ATELIER INTACT va găzdui expoziția colectivă ”Personal Nature”, cu lucrări semnate de artiștii Mircea Bozac, Carmen Belean, Andreea Hoha, Patricia Isip, Theodora Ispas și Diana Varga. Proiectul artistei Iulia Ghiță ”Hill in September” de la Friche atelier propune un mod de a vedea și de a înțelege viața ”așa cum e”, viziune pe care artista a regăsit-o ulterior și în teoriile filosofului elvețian Paul Haeberlin.

Până în 17 octombrie, expozițiile de la etajele 1 și 4 vor putea fi vizitate după următorul program: de marți până sâmbătă, între orele 16:00 – 19:30. Intrarea e liberă. Vizitarea Centrului de Interes presupune respectarea regulilor de siguranță sanitară: verificarea temperaturii și dezinfectarea mâinilor și a încălțămintei (la intrare), purtarea corectă a măștii de protecție, respectarea distanței de minim doi metri față de alți vizitatori.

TNB redeschide stagiunea în sălile de spectacol

Teatrul Naţional din Bucureşti anunţă redeschiderea stagiunii, pentru început la trei dintre sălile aflate în interiorul clădirii: Sala Mare, Studio şi Pictură.  

În seara zilei de 16 septembrie, Noii infractori, comedia de mare succes a scriitoarei israeliene Edna Mazia, revine pe scena Sălii Mari după o jumătate de an de întrerupere cauzată, după cum ştim, de epidemia de coronavirus. Pe 8 martie 2020 avea loc cea de-a 32-a reprezentaţie a piesei regizate de Ion Caramitru, iar la numai o zi distanţă, pe 9 martie, aveau să se suspende reprezentaţiile tuturor  teatrelor.

Între primele titluri ce revin pe afişul stagiunii veţi regăsi şi Micul infern de Mircea Ştefănescu şi Allegro ma non troppo de Ion Minulescu (la Sala Mare), Bârfe, zvonuri şi minciuni de Neil Simon (la Sala Studio), O întâmplare ciudată cu un câine la miezul nopţii după un roman de Mark Haddon, Figuranta de Andreas Petrescu, A fost odată în România şi Omul care a văzut moartea de Victor Eftimiu  (la Sala Pictura).

Până la finalul acestei luni, reprezentaţiile în aer liber  – oază  de reconfortare şi oxigen teatral  pentru publicul iubitor de spectacol – continuă în ambianţa plăcută şi elegantă din  Amfiteatrul TNB, amplasat sus pe teatru!

Și tot acolo,  în cadrul proiectului 9G la TNB, va avea loc în zilele de 15 și 22 septembrie premiera spectacolului M de la Murphy, conceput de Andrea Gavriliu, apreciată drept unul dintre cei mai interesanţi coregrafi ai momentului.  M de la Murphy  este un puzzle coregrafic, un spectacol de teatru fizic de o excepţională inventivitate şi forţă de expresie ce antrenează 8 performeri, actori şi dansatori fantastici, ce aduc în faţa dumnevoastră, într-o oră de magie a mişcării, ironia, candoarea şi filosofia  frustă a legilor lui Murphy. Din 15 septembrie, în premieră la TNB! De neratat!

Noutăţile repertoriale, precum şi evenimentele organizate în jurul acestora sunt prezente de-acum şi on-line pe canalul de Youtube al teatrului, TNB TV,

Lansat în 20 iulie, TNB-TV vă va prilejui în continuare, la început de săptămână, lunea, de la ora 19.00, întâlniri speciale, interviuri cu actori, regizori, scenografi, tehnicieni de spectacol, pe scurt oameni de teatru, în special din echipa Teatrului Național, dar și cu cei care ni se vor alătura pe parcursul proiectelor derulate aici.  TNB-TV on-line este un prim pas către o televiziune on-line dedicată adevăratelor vedete, cum ne place să spunem, în contextul în care termenul ”vedetă” este folosit, parcă, în ultima vreme, prea des și prea fără atenție.

Programul complet al Teatrului Naţional pentru redeschiderea stagiunii îl găsiţi pe site, la adresa www.tnb.ro.

La mulţi ani, Alexandru Tomescu!

Un om şi o vioară unică. Un talent fabulos care transformă orice spaţiu – mai mult sau mai puţin atipic sau neconvenţional – în sală de concert, căci tot ce contează este fluxul de comunicare şi energie care leagă auditoriul de solist – efectul miraculos al acestui limbaj universal care hrăneşte şi vindecă deopotrivă. Iubeşte muzica şi ştie cum să ne-o facă accesibilă tuturor. Alexandru, să fii fericit, sănătos şi împlinit!

Vernisajul ”Trecut-au anii, 1990 vs 2020”, la Muzeul Municipiului Bucureşti

În perioada 15 septembrie – 15 octombrie 2020, Muzeul Municipiului București este gazda expoziţiei de fotografie „Trecut-au anii…”, o expoziţie cu 31 de fotografii realizate de Norihiro Haruta în 1990 refacute în zilele noastre de membrii Asociaţiei ”Bucureștiul meu drag”.

Norihiro Haruta născut în Japonia în 1968 a ajuns în România în 1990 căutând revoluția din Europa de Est. Tânăr student ne descrie un București exotic pentru el, nemaivăzut până atunci. Nu vreau să cred că așa arăta Bucureștiul anului 1990. După 30 ani, cred că am uitat partea urâtă a acelor ani. 1990 a fost primul an după revoluție, țara era condusă de comuniștii din linia a doua, am avut trei mineriade dintre care cea din 13 iunie 1990 a lăsat urme mulți ani. FSN-ul a ieșit câștigător la alegeri în frunte cu Ion Iliescu iar Brucan a zis că ne trebuie 20 de ani ca sa ne deșteptăm, a fost optimist…

În cei 30 de ani unele locuri au dispărut, iar altele au renăscut, orașul a devenit altul. Hai să vezi dacă și cum s-a schimbat orașul în acești ani, o expoziție gen „then and now”: Bucureștiul ’90 – Bucureștiul 2020.

Fotografile vechi sunt făcute de Norihiro Haruta. Cele noi sunt făcute de Adrian Mitu, Alexandru Iordan, Alexandru Roibu, Anca Borcan, Anda Stăncescu, Andrei Bîrsan, Andreia Bîrsan, Antonio Gherdan, Camelia Stan, Cristina Borș, Dan Moruzan, Dan Șendroiu, Denise Fătulescu, Eduard Constantin, Eli Driu, Eliza Breajen, Florian Marin, Gabriela Mihailă, Ioan Herișanu, Lucia Spirea, Luciana Gingărașu, Mădălina Macovei, Marius Zota, Mihaela Bîrsan, Mihai Petre, Nick Costandache, Paulina Șelaru, Radu Iacob, Razvan Pașol, Sabin Prodan, Sorin Panait. Felicitări fotografilor!

Pentru ajutorul la realizarea expoziției îi mulțumesc lui Norihiro Haruta pentru că a făcut ce mulți profesioniști de la noi nu au făcut, o memorie vizuală a anului 1990, lui Mihai Petre care a descoperit unde au fost făcute toate fotografiile, chiar și la care a rămas numai un stâlp (Bravo! nici nu știu cum ai reușit), domnului Adrian Majuru și echipei Muzeului Municipiului București și fotografilor entuziaști de Bucureștiul meu drag.

Primăria Municipiului București, prin Teatrul Nottara, dă startul unui nou Proiect cultural: ÎNTÂLNIRI TEATRALE / NottDependent

În contextul crizei mondiale, generată de noul coronavirus, care a dus la prelungirea Stării de Alertă în România, și după jumătate de an de la suspendarea activității cu public a teatrelor, se întrezărește posibilitatea redeschiderii sălilor de spectacole.

Toate instituțiile de spectacol / companiile teatrale independente din România au resimțit din plin efectele pandemiei! Fără venturi proprii, fără producții noi (repetându-se mai ales spectacolele care urmau să se joace în aer liber, pentru a putea fi adaptate noilor condiții), teatrele de stat ies vlăguite din această confruntare fără leac, într-o lungă vară fierbinte. Mai mult, companiile independente, nemaiputându-și plăti chiria pentru spațiile de joc, riscă să rămână închise în continuare și/sau să dispară definitiv.

ÎNTÂLNIRI TEATRALE / NottDependent reprezintă o premieră în peisajul cultural bucureştean / național, fiindcă reuneşte, pentru întâia dată, într-un cadru organizat și pe o perioadă (mai) lungă, forţe creatoare ce s-au afirmat, în ultimii 30 de ani în mediul independent. „În felul acesta, sperăm că vom ajunge la o uniune de breaslă, care nu are decât un singur scop: susținerea creațiilor teatrale valoroase, sprijinul real și promovarea artiștilor independenți într-o perioadă în care cultura pare a fi ignorată / uitată / eludată”, declară iniţiatorii.

Manifestarea se va desfășura din septembrie până la sfârșitul lui decembrie 2020, cu posibilitatea prelungirii pe toată perioada pandemiei. În acest timp, vor fi invitate să joace, pe cele două scene ale teatrului, șase companii independente: Teatrul de Artă, Teatrul Apropo, Teatrul Arte dell’Anima, Teatrul Coquette, Doctors Studio, Four Atitude Explorer SRL.

Prezenţa trupelor independente alături de un teatru de stat conferă o atmosferă de emulaţie creativă, pe care Nottara a susţinut-o întotdeauna, fiindcă ea este propice unor abordări scenice noi, care împiedică intrarea discursului teatral în rutină.

Iniţiativa Teatrului Nottara este urmarea firească a programului de succes Nocturne, care a oferit, mai bine de 15 ani, companiilor independente şi tinerilor artişti, oportunitatea de a juca pe o scenă de stat, cu o istorie de peste 70 de ani de existență.

„Tot cu acest prilej (mai) intenţionăm să punem serios în discuție afirmaţia (ades formulată în peisajul teatral românesc, cel mai adesea chiar de către unii colegi de breaslă) că ar exista un conflict ireconciliabil între teatrele de stat şi cele independente”, declară iniţiatorii.

SESAME – lumea văzută prin ochii a 15 copii – expoziție de fotografie Vernisaj 16 septembrie ora 18.30

16 -30 septembrie // Curtea Institutului francez Cluj-Napoca (str. IIC Bratianu 22)

Program de vizitare luni – vineri 10.00 – 18.00.

Expoziția Sésame pune în lumină lucrările realizate de către 15 copii beneficiari ai serviciilor asociației Stea, în cadrul atelierelor de fotografie care au avut loc la Satu Mare, în comunitatea marginalizată din Sătmărel, în 2018 și 2020, cu fotografa Lucie Moraillon. Atelierele au fost organizate cu susținerea Ambasadei Franței în România.

Expoziția Sésame deschide porțile spre perspectivele pure, în care imaginația și inocența copiilor ne permit să vedem viața în mod diferit, punând accentul pe frumusețea ce ne înconjoară. Ca adulți, ne considerăm îndreptățiți să luăm cuvântul și să impunem copiilor viziunea noastră despre lume. Ei trebuie să ne asculte și să respecte regulile pe care noi le impunem. Uitând să îi ascultăm, aceștia pot crede că puncul lor de vedere nu are valoare. În 2020, trăim o perioadă dificilă în care reziliența este un atuu pe care copiii ni-l pot transmite. Educația trebuie să se construiască împreună cu ei, învățând să-i ascultăm și să punem în valoare lucrările lor, creativitatea lor și potențialul lor de reziliență. Acest proiect urmărește să le așeze în mână un obiect care le dă lor cuvântul și le permite să se exprime.

Concert Maria Răducanu & Albert Tajti, la Green Hours jazz&theatre-café

Miercuri 16 septembrie, de la orele 19:30, Green Hours jazz&theatre-café te invită la o întâlnire muzicală specială cu Maria Răducanu şi Albert Tajti, sub titlul „My Favourite Things”.

Posedînd una dintre cele mai distincte voci din lume, Maria Răducanu întrepătrunde doina românească cu fado, Rembetiko, blues și improvizații, creînd o muzică pură, profund emoționantă și care-ți merge direct la inimă.

Albert Tajti este unul din cei mai reprezentativi și solicitați pianiști de jazz din România.

Originar din Piatra Neamț, a studiat Compoziție Muzicală la prestigioasa Academie de Muzică “Gheorghe Dima” din Cluj-Napoca, frecventând apoi cursurile ICon Arts pentru perfecționare în acompaniament și solistică sub îndrumarea profesorului Mircea Tiberian. Încă din 2011, Albert participă în proiecte importante, este invitat constant pe scenele festivalurilor de jazz din RO și colaborează cu soliști și instrumentiști de jazz remarcabili din țară și din străinătate.