Sector 1_4

Sector 1, cea mai nouă galerie dedicată elitei artistice contemporane, a fost inaugurată

Sector 1, cel mai noi spaţiu expoziţional din Bucureşti care se doreşte a fi un reper elocvent în arta contemporană, a fost deschis de curând, printr-un vernisaj la care au participat artişti, experţi şi iubitori de artă, precum şi reprezentanţi media.

Aflat în incinta Combinatului Fondului Plastic din Bucureşti, spaţiul în care este amplasată galeria are o istorie bogată, de câteva decenii, şi păstrează elemente din arhitectura iniţială a locului, îmbinând stilul industrial cu cel modern. Sector 1 contribuie astfel la procesul de reinventare a Combinatului Fondului Plastic, care se transformă din ce în ce mai mult într-un centru modern de artă contemporană, găzduind mai multe galerii şi ateliere pentru artişti.

Intitulată The Exquisite Corpse Drinks the New Wine, prima expoziţie a galeriei Sector 1 reuneşte lucrările semnate de opt artişti contemporani clujeni: Radu Băieş, István Betuker, Norbert Filep, Pavel Grosu, Lucian Popăilă, Marcel Rusu, Alexandra Şerban şi Ioan Sbârciu.

Fenomenul artistic de la Cluj este recunoscut şi apreciat la nivel internaţional de mai mulţi ani, acesta fiind prezentat de nenumărate ori în publicaţii precum New York Times şi Huffington Post. În 2012, Clujul a fost inclus printre cele mai importante şase centre de artă contemporană din întreaga lume de către Muzeul de Artă Contemporană din San Francisco, iar în 2013 în cartea “Art Cities of the Future: 21st-Century Avant-Gardes”, apărută în Marea Britanie şi SUA.

Expoziţia poate fi vizitată până în data de 30 iulie 2017, de marţi până sâmbătă, pe Strada Băiculeşti, numărul 29, sector 1, Bucureşti. (R.N.)

 Sector 1_1

Sector 1_2

Prima noapte_4 (1)

Filmul “Prima noapte” se califică în cursa pentru Oscar 2018

Prima noapte/ First Night, scris şi regizat de Andrei Tănase, se califică în cursa pentru nominalizările la Oscarul acordat celui mai bun scurtmetraj de ficţiune, ediţia 2018, după ce a câştigat marele premiu al competiţiei internaţionale la Festival International de Cine de la Huesca, ajuns la a 45-a ediţie şi încheiat la finalul săptămânii trecute în oraşul spaniol. Premiul Danzante, în valoare de 5.000 de euro, i-a fost acordat filmului pentru “o poveste onestă, complexă şi puternică, cu un scenariu foarte bine structurat şi interpretări excelente”, potrivit juriului.

Eveniment cu tradiţie în lumea cinematografiei, Festival International de Cine de la Huesca se află pe lista festivalurilor validate de Academia Americană de Film, câştigătorul competiţiei internaţionale intrând automat pe lista titlurilor luate în considerare pentru nominalizările la Oscar, categoria Cel mai bun scurtmetraj (Live Action Short Film). În 2012, o altă producţie Libra Film, Superman, Spiderman sau Batman (r. Tudor Giurgiu), s-a calificat în cursa pentru nominalizările la Oscar, după ce a câştigat premiul pentru cel mai bun scurtmetraj de ficţiune la Aspen Shortfest.

Prima noapte are deja în portofoliu selecţii şi premii importante: a concurat în secţiunea Orizzonti a Festivalului de la Veneţia, 2016, a câştigat marele premiu al Competiţiei naţionale la Festivalul Internaţional de Scurtmetraj de la Dresda – Filmfest, şi a fost inclus în competiţia de film scurt la TIFF 2017. Intriga filmului este scurtă, însă complicaţiile ei – multiple. Ziua de naştere a lui Alex se apropie, iar tatăl său, Călin, i-a pregătit o surpriză foarte specială: prima noapte de dragoste cu o fată. În distribuţie: Alfredo Minea şi Cristiana Luca, alături de Mimi Brănescu şi Elvira Deatcu.

Prima noapte este un scurtmetraj independent, realizat fără sprijinul Centrului Naţional al Cinematografiei. Filmul este co-produs de Deutsche Exotik Filmproduktion GmbH, Libra Film Productions, Commitet şi ARTE/ SWR Germania. În aceeaşi formulă de co-producţie, Andrei Tănase a mai regizat Claudiu şi crapii (2014) şi Vacanţa la ţară (2015). Imaginea filmului este semnată de Barbu Bălăşoiu (Sieranevada).

Andrei Tănase (născut în 1982) a studiat filmul la Universitatea de Artă Teatrală şi Cinematografică “I. L. Caragiale” din Bucureşti. A regizat scurtmetraje selecţionate şi premiate în festivaluri: Vacanţa la ţară (2015), distins cu Premiul Luna la NexT Film Festival şi selecţionat la TIFF, Festivalul Internaţional al Filmului Francofon de la Namur, Timishort, Filmfest Dresden, Claudiu şi crapii (2013), proiectat la Cottbus, TIFF, Namur sau Molodist (Kiev), Kings of the Castle (co-regizat cu Vlad Ilicevici, scurtmetraj documentar, 2010), Mc Russia (scurtmetraj documentar, 2008), Love Forever (2006), Myriapod (2004). (R.N.)

 Prima noapte_1 (2)

Prima noapte_2 (2)

Prima noapte_3 (1)

garana1

Line-up-ul Gărâna Jazz Festival completat de şase proiecte româneşti inedite

Ce ascultăm şi ce simţim la cea de-a 21-a ediţie Gărâna Jazz Festival, între 6 şi 9 iulie, la poalele Semenicului.

Timp de patru zile, jazz-ul va ţine ritmul zilelor şi nopţilor răcoroase din Munţii Semenic, iar satul Gărâna, colonia preferată a artiştilor internaţionali, va deveni, ca-n fiecare din ultimii 21 de ani, gazda iubitorilor de muzică. 18 trupe vor urca anul acesta pe scenele Gărâna Jazz Festival, între care chiataristul american John Scofield, cel mai apreciat artist de jazz al anului, câştigător a două premii Grammy şi Omar Sosa Quarteto Afrocubano, artistul care a molipsit o lume întreagă cu frenezia muzicii afro-cubaneze. Gărâna Jazz Festival are loc între 6 şi 9 iulie în judeţul Caraş-Severin.

garana4

Şase proiecte muzicale Made in Romania vor completa line-up-ul gărânez în cele patru zile de festival. Sebastian Spanache Trio, trupa timişoreană ce reprezintă noua generaţie de tineri muzicieni români de jazz, va urca pe scena din Poiana Lupului joi, pe 6 iulie. Sebastian Spanache (pian), Csaba Sánta (bass), Radu Pieloiu (tobe), maeştri ai improvizaţiei, vor invita publicul să-şi imagineze cum ar suna viitorul jazz-ului.

Prezenţă excentrică şi conceptuală, Thy Veils va provoca felul în care trăim şi simţim jazzul, într-un performance ce suprapune universul sonor cu arta digitală şi proiecţiile multimedia. Pornit în 1995 ca un proiect de studio al muzicianului şi artistului vizual Daniel Dorobanţu, Thy Veils a devenit un proiect de pionierat al muzicii ambientale de scenă, aducându-i la un loc Dora Gaitanovici (voce), Petre Ionuţescu (trompetă) şi Radu Pieloiu (tobe). ”Ansamblu de arte sincretice, Thy Veils e un concept minimalist şi o invitaţie la meditaţie, născut din realitatea mileniului trecut şi hrănit cu puterea de expresie a mediilor digitale de astăzi”, explică membrii trupei care va concerta pe scena Poiana Lupului vineri, pe 7 iulie.

Claviaturistul Raul Kusak  revine la Gărâna cu un concert susţinut în incinta bisericii catolice din satul Văliug, vineri, pe 7 iulie. Sounds from church – Văliug este concertul care va pune în valoare moştenirea istorică a bisericii romano-catolice construită în 1861, cu o acustică deosebită, un performance menit să scoată în evidenţă puterea cathartică a pianului. Aceeaşi locaţie va găzdui în dimineaţa zilei de sâmbătă, 8 iulie, concertul Mircea Tiberian & Marta Hristea sub umbrela proiectului Magellan – A sonic journey, doi muzicieni care au contribuit la evoluţia istorică a jazz-ului românesc.

garana 2

Marius Preda, muzicianul român care a cântat la ţambal pe marile scene ale lumii, alături de Arturo Sandoval, Dennis Chambers sau Mike Stern, urcă pe scena din Poiana Lupului sâmbătă, 8 iulie. O formulă-hibrid aduce la un loc artişti români şi internaţionali sub numele sugestiv ”Mission Cimbalom”. Forţa molipsitoare a ţambalului lui Marius Preda e completată de Piero Bianculli (Italia), Taco Gorter (Olanda) şi Kiba Dachi (Romania). Un concert puternic, cu vână, care încălzeşte seara de sâmbătă la Gărâna.

Duminică de dimineaţă, biserica din Văliug va vibra odată cu cel din urmă concert românesc al ediţiei, alături de formaţia ARCUŞ TRIO. O călătorie muzicală cu elemente folclorice culese din muzica tradiţională românească şi balcanică, cernute uneori prin filtre R&B, alteori HipHop, degajă sunete specifice prog-rock şi post-prog, aşezându-le în groove-ul propriu. Rezultatul este un sound original, unic, deloc sedentar, o naraţiune despre locul unde se pot întâlni funkul, prog-rockul şi urban-jazzul. (R.N.)

garana3

placebo

20 de ani de Placebo

Placebo, una dintre cele mai apreciate şi influente formaţii ale ultimelor decenii, a ales să celebreze 20 de ani de carieră printr-un concert special în România.

Astfel, pe 28 iunie, la Arenele Romane, publicul îi va însoţi pe Brian Molko, Stefan Olsdal & co. într-o călătorie retrospectivă parcurgând 20 de ani, 7 albume de studio incluse în top 20 şi zeci de amintiri şi stări de spirit inspirate de ritmurile captivante şi de versurile intrigante ale unor piese ca “Pure Morning”, “The Bitter End”, “Every me and Every You” sau “Teenage Angst”.

Concertul de la Arenele Romane este, fără îndoială, un must-see pentru toţi cei care, la un moment dat, s-au intersectat cu universul creat de Placebo. (R.N.)

 placebo

646x404

La mulţi ani, Dorel Vişan!

Senator (al melcilor), poliţist, miliţian, gardian, Ion Creangă şi Petru Groza, preot şi ţăran fruntaş (ăl de ţinea morţiş să cumpere salcâmul lui Ilie Moromete), Dorel Vişan are un merit incontestabil: a făcut din fiecare personaj care i-a fost încredinţat o capodoperă, un hit, o poveste artistică memorabilă.

Însă, puţini ştiu că Dorel Vişan este şi un poet special, că personalitatea sa histrionică este miraculos dublată de un vital tezaur liric şi spiritual. Versurile sale emoţionează, copleşesc, răscolesc şi vindecă.

Pe 25 iunie, Dorel Vişan împlineşte 80 de ani. Actorului, poetului, omului, creatorului îi dorim la mulţi, sănătoşi, senini şi generoşi ani!

Understanding Design

UrbanEye invită designerii români într-o expoziţie despre procesul creativităţii: – Understanding Design -

Designerii români pot propune proiecte (obiect, arhitectură, urban etc.) pentru expoziţia Understanding Design până pe 25 iunie. Evenimentul, organizat de UrbanEye Film Festival în parteneriat cu Dizainăr, va avea loc între 4 – 5 noiembrie 2017, la Bucureşti.

Cine, de ce şi cum se lucrează la un proiect românesc de design, de la concept până la realizare? Acestea sunt întrebările pe care şi le-au pus organizatorii acestei expoziţii: „Credem că este momentul să explorăm de unde provine creativitatea prin deconstrucţia procesului de design. Vrem să facem asta împreună în cadrul festivalului, la expoziţia nu doar de produse, ci de proces al creativităţii: Understanding Design.”

Pentru selecţia proiectelor vor fi apreciate: conceptul, originalitatea proiectului, dar şi originalitatea prezentării produsului alături de procesul de creaţie şi execuţie. Organizatorii încurajează prezentarea lor prin metode cât mai creative şi interactive (multimedia, mixed-media, VR, augmented reality, realizarea produsului la faţa locului – limita este doar imaginaţia  şi posibilitatea de a construi expoziţia).

Participarea este gratuită. Formularul de înscriere şi regulamentul se găsesc pe site-ul UrbanEye Film Festival.

Understanding Design este un proiect al asociaţiei ARTA în dialog co-finanţat de Administraţia Fondului Cultural Naţional şi de Ordinul Arhitecţilor din România din timbrul arhitecturii. (R.N.)

 Understanding Design