Veritabil ambasador al culturii române oriunde în lume, veşnic admirator al poeziei cu substanţă şi dramatism, Tudor Gheorghe îşi aniversează azi ziua de naştere, un fericit prilej pentru a-i dori sănătate, entuziasm, ani mulţi şi fericiţi! Facem o reverenţă în faţa carierei sale impresionante, a atutudinii sale faţă de public şi de merserie, în faţa profesionalismului şi a tenacităţii sale.
Cu o viziune plastică asupra lumii, un fin şi acut simţ al umorului – tipic caricaturistului – Horaţiu Mălăele are o inepuizabilă capacitate de a ne surprinde. Umorul său sec, privirea aparent docilă, măsura şi dozajul îi sunt specifice. Fiind convinşi că deja ne pregăteşte surprize pentru stagiunea viitoare, îi dorim azi la aniversare: spor, sănătate şi cât mai multe surse (şi resurse) de inspiraţie!
O voce caldă care spune poveşti încarcate de emoţie şi adevăr. Iubit de public pentru personalitatea sa unică şi pentru ştiinţa de a crea cel mai autentic şi fertul sens al intimităţii, Mircea Baniciu îşi aniversează azi ziua de naştere. Îi dorim tot ce e mai bun şi mai folositor pe lume, inspiraţie, sănătate şi noroc!
Ajuns la cea de-a 13-a ediție, UNDERCLOUD – Festival de Teatru Independent de Orice, primul festival de teatru independent din România va avea loc anul acesta în perioada 11-18 august, în aer liber, la Muzeul Țăranului Român. Timp de 8 zile, spectatorii vor avea șansa de a vedea o selecție a celor mai îndrăgite spectacole UNDERCLOUD, respectând măsurile impuse pentru prevenirea contaminării cu noul coronavirus SARS-CoV-2.
Ediția din 2020 își propune să vorbească despre solidaritate, responsabilitate și adaptare, într-un context social și cultural dificil, în care artiștii independenți au avut de suferit:
Programul UNDERCLOUD din acest an cuprinde o secțiune #BestOf a celor mai îndrăgite spectacole premiate de-a lungul anilor în festival, o serie de spectacole lectură, o secțiune online cu spectacole create de artiști independenți în perioada pandemiei și o secțiune dedicată copiilor, cu ateliere și spectacole (create de Marian Râlea pentru UNDERCLOUD) programate în fiecare dimineață în curtea Muzeului Țăranului din București.
Din secțiunea #BestOf fac parte spectacolele Babel – câștigătorul Premiului ”Undercloud” la ediția a X-a, un spectacol de dans contemporan despre iluzia stabilității, producție a Centrului Independent Coregrafic Linotip, coregrafie și concept – Arcadie Ursu. Tot de la Linotip vine și spectacolul Basma curată, câștigător al Premiului Juriului în 2019, un spectacol de dans contemporan construit pe baza rememorării originii culturale românești, pornind de la elemente specifice de folclor, precum basmele și poveștile tradiționale sau obiceiuri tradiționale românești.
După un text scris de Pascal Bruckner pentru Grivița 53 – Primul Teatru construit împreună-, spectacolul Cu ce vă servesc? le va aduce pe scena UNDERCLOUD pe Maia Morgenstern, Rodica Mandache și Chris Simion-Mercurian, iar pe Oana Pellea o vom putea vedea în Efectul razelor gama asupra crăițelor lunatice (Premiul Under any Cloud în 2017), un spectacol despre complicata relaţie dintre generaţii, despre disperarea unei femei ce trăieşte cu grija zilei de mâine, dar mai ales despre speranţă.
Câștigătorul Premiului Under any Cloud din 2015, spectacolul Artă în regia și adaptarea lui Cristi Juncu, cu Vlad Zamfirescu, Șerban Pavlu și Gheorghe Ifrim vorbește despre prietenie, în timp ce Carpathian Garden, Cel mai bun spectacol la Undercloud 2014 aduce pe scenă, prin vocile actorilor Radu Iacoban și Tudor Aaron Istodor tipologii umane din realitatea românească actuală.
Omul pernă, spectacol câștigător a 4 premii în 2016, revine pe scena UNDERCLOUD. Cel mai bun spectacol din 2013, ZIC ZAC are ca ca temă principală influența muzicii asupra individului și-I aduce pe scenă pe Andreea Gavriliu, Ștefan Lupu și Gabriel Costin care vorbesc publicului despre etapele unei relații: simpatie și antipatie, porniri animalice și dezbateri filosofice, sensibilitate și cruzime, frici personale și nevoia de a ne găsi jumătatea.
Cel mai bun actor din 2019, Marian Râlea, va urca pe scenă alături de Dana Rogoz, Ionuț Vișan și Florentina Ţilea în Proof, o producție unteatru în regia lui Andrei si Andreei Grosu.
„Museikon – o istorie a icoanei transilvănene”, expoziție ce include obiecte de cult, cărți, icoane pe lemn și pe sticlă din secolele XVI-XVIII și prima jumătate a secolului al XIX-lea, va fi prezentată, în colaborare cu Muzeul Național al Unirii din Alba Iulia, sub patronajul Ambasadei României în Regatul Spaniei și al Episcopiei Ortodoxe Române a Spaniei și Portugaliei pe rețelele sociale ale Institutului Cultural Român de la Madrid. Expoziția poate fi vizitată în clădirea Museikon, care se află în interiorul cetății „Alba Carolina”, la baza bastionului Sf. Mihail din Alba Iulia. Clădirea muzeului are, asemenea orașului Alba Iulia, o istorie bimilenară, datând încă din vremea Imperiului Roman și a fost martor al evenimentelor care au marcat istoria națională a României.
În contextul actual, expoziția va putea fi vizionată pe paginile de Facebook, Twitter și canalul de YouTube ale Institutului Cultural Român de la Madrid și ale partenerilor de proiect, în perioada 23 iulie – 28 august, sub forma unui reportaj sugestiv în limba română, cu subtitrare în spaniolă, ce creează atmosfera unei vizite virtuale ghidate la primul muzeu de artă sacră din România – Museikon, inaugurat în 2017. Curatoarea expoziției este Ana Dumitran, muzeograf la Muzeul Unirii.
Publicul este invitat să descopere, în prezentarea video, obiecte de patrimoniu de o valoare inestimabilă, precum cea mai veche carte tipărită și păstrată în limba română, într-o ediție bilingvă, (română și slavonă) a Evangheliei după Matei, tipărită în anul 1551; valorosul exemplar, cu o ferecătură specială, din Evanghelia greco-română tipărită de Sfântul Antim Ivireanul la București în 1693; cea mai numeroasă și mai frumoasă colecție de icoane a pictorului Ioan Pop de la Făgăraș, cel mai mare artist pe sticlă (din perioada 1833-1852 aproximativ); iconostasul ce provine din biserica din Blaj-Tiur (zugrăvit de un ucenic al maestrului Simion Silaghi în jurul anului 1810), remarcabil prin motivele ornamentale sculptate; două icoane din secolul al XVI-lea, adevărate capodopere ale artei post-bizantine; icoane transilvănene pe lemn din secolul al XVIII-lea, multe realizate de maestrul Simion Silaghi, din ce în ce mai apropiate de portret, precum și alte artefacte.
Arta sacră este un reper cultural și identitar important al României, iar obiectele prezentate în această expoziție sunt mărturii ale unor momente istorice relevante și adevărate opere de artă, pe lângă rolul de obiecte de cult pe care l-au îndeplinit.
Nouă producții autohtone se regăsesc în competiția de scurtmetraj românesc a celei de-a 17-a ediții a Festivalului Internațional de Film Independent ANONIMUL, care va avea loc între 12-16 august la Sfântu Gheorghe, în Delta Dunării.
Peste 50 filme au fost înscrise în competiția de scurtmetraj românesc, selecția acestora aparținând criticului de film Ionuț Mareș: “Apelul de înscriere a fost lansat când încă nu era clar dacă ANONIMUL va putea avea loc, aşa că numărul mare de scurtmetraje româneşti primite, câteva zeci bune, ne-a dat încredere şi speranţă. Din cauza contextului în care se va desfăşura ediția din acest an a festivalului, am fost nevoit, din păcate, să aleg un număr ceva mai mic de titluri, care vor putea fi văzute în prezenţa realizatorilor. Este o competiţie dominată de femei regizor – şapte din cele nouă filme sunt făcute de cineaste, iar unele din ele vor fi arătate în premieră la Sfântu Gheorghe. Şi absolut toate spun poveşti puternice şi emoţionante”.
Competiția de scurtmetraj românesc ANONIMUL 17: Bilet de iertare, regia Alina Şerban, cu Alina Șerban, Ionuț Habet, Oana Ștefănescu; Bucureştiul văzut de sus, regia Andrei Răuţu, cu Marina Voica, Elvira Deatcu, Ștefan Iancu; Contraindicaţii, regia Lucia Chicoş, cu Nicoleta Lefter și Maria Ploae; În noapte, regia Ana Pasti, cu Ana Pasti, Gabor Bondi; Kaïmós, regia Sarra Tsorakidis, cu Maria Popistașu, Simona Popescu, Victoria Cociaș; Laila, regia Raya Al Souliman, cu Ileana Puiu, Mazen Rifai; Luna mea, regia Claudiu Mitcu, cu Dana Rogoz; Moarte, regia Laura Pop, animație; Trecea un prinţ călare, regia Cristina Groşan, cu Silvana Mihai, Cristian Robe.
ANONIMUL IIFF 2020 se va desfășura în exclusivitate în aer liber, cu un număr maxim de 400 de participanți la fiecare proiecție. Accesul la proiecții este gratuit și se va face doar în baza rezervărilor electronice (bilete cu valoare 0), disponibile pe eventbook.ro, începând cu 11 august.
Programul ANONIMUL 2020 cuprinde două competiții de scurtmetraje, românești și internaționale, precum și proiecții de film de lungmetraj, urmate de întâlniri și dialoguri între cineaști și public.
În raport de prevederile Legii nr. 55/2020 privind unele măsuri pentru prevenirea și combaterea efectelor pandemiei de COVID-19, cu modificările și completările ulterioare, respectiv în baza actelor normative subsecvente, CREDIDAM este obligat să impună spre respectare următoarele reguli privind accesul și desfășurarea activităților în incinta sediului începând cu data de 03.08.2020:
Cea de-a opta ediție a Romanian Design Week prezintă Design Flags, o nouă categorie de evenimente din cadrul festivalului care reunește o serie de expoziții ce documentează evoluția designului din perspective culturale internaționale. Cele șapte expoziții sunt realizate alături de ambasade sau instituții culturale din Cehia, Danemarca, Portugalia, Spania, Țările de Jos și Ungaria.
Expozițiile din categoria Design Flags vor fi amenajate în hub-ul Qreator by IQOS (Bulevardul Aviatorilor nr. 8A), un punct de întâlnire important pentru comunitatea creativă din București, care devine cu această ocazie spațiu partener al Romanian Design Week 2020. Expozițiile vor fi deschise publicului larg în perioada 13-20 septembrie, între orele 10:00 și 20:00. Accesul pentru vizitarea expozițiilor este gratuit și dedicat exclusiv persoanelor cu vârsta peste 18 ani. Evenimentul va fi organizat ținând cont de distanțarea socială și de toate regulile și recomandările valabile la momentul respectiv.
Prezența expozițiilor internaționale de design în cadrul RDW încurajează dialogul dintre piața românească de design și cea internațională și dezvoltarea industriilor creative locale dincolo de granițele țării. Acestea investighează noi abordări și preocupări în design, prezintă idei inovatoare și produse ce reușesc să redefinească sfera din care fac parte. Totodată aduc în fața publicului proiecte care contribuie la conturarea unui viitor optimist.
Astfel, la Qreator, vizitatorii vor putea admira postere stradale din Madrid care explorează istoria orașului, afișe ale Asociației Designerilor Grafici Maghiari, dar și Expoziția Institutului de Design din cadrul Universității de Arte și Design din Budapesta (MOME). La acestea se adaugă instalația interactivă creată de Chloé Rutzerveld, food designer, Future Food Formula, care deschide o fereastră spre agricultura viitorului, expoziții de design de produs precum Made in CZ/Found in RO, care include obiecte fabricate în Cehoslovacia și atât de prezente în viața cotidiană românească înainte de Revoluție sau Portugal Normal, o colecție de obiecte care au potențialul de a contura o estetică specifică culturii portugheze și care au intrat deja în memoria colectivă portugheză. Lista este completată de Matters – Rethinking Materials, o expoziție care investighează modul în care utilizarea materialelor neconvenționale deschide o discuție despre sustenabilitate în design, expoziție dezvoltată de CHART și Designmuseum Danmark și curatoriată de Line Ulrika Christiansen și Pernille Stockmarr din partea Designmuseum Danmark.
Design Flags este un demers realizat alături de Ambasada Spaniei la București, Institutul Maghiar din București, Centrul Ceh, Designmuseum Danmark, CHART, Next Nature și KWY.studio.
Romanian Design Week 2020, un eveniment prezentat de The Institute și UniCredit Bank, va avea loc în perioada 11-20 septembrie, iar anul acesta va dezvolta o ediție specială, menită să evidențieze rolul esențial al designului în proiectarea unui viitor mai bun, într-o perioadă în care creativitatea a devenit mai importantă ca niciodată. Festivalul abordează SCHIMBAREA, temă anunțată încă de la începutul anului, actualizându-și discursul și proiectele prezentate în acord cu transformările și contribuțiile aduse de industriile creative în perioada pandemiei, sub titulatura CHANGE 2.0.
Principala destinație Romanian Design Week 2020 va fi Combinatul Fondului Plastic, un spațiu cu o istorie specială.
Carismatică şi versatilă, Elena Gheorghe este una dintre cele mai admirate şi aplaudate soliste de muzică pop de la noi. În ultima perioadă, şi-a obişnuit publicul cu surprize artistice remarcabile. Azi, la aniversare, îi dorim succes, noroc şi inspiraţie!
Într-o ediție construită exclusiv din proiecții în aer liber, Castelul Bánffy din Bonțida și Arkhai Sculpture Park din Vlaha se regăsesc, natural, între cele peste 10 locații propuse anul acesta de Festivalul Internațional de Film Transilvania (31 iulie – 9 august 2020). Cele două spații tradiționale ale festivalului primesc, în 2020, un program extins, spre încântarea celor dornici de a vedea filme în premieră, într-un cadru aparte.
Weekend la Castel: 1-2 august
Weekend la Castel debutează sâmbătă, 1 august, de la ora 21:30, cu cine-concertul Faust, în acompaniamentul live al lui Jean-François Zygel. Pianist și compozitor, Zygel este foarte familiarizat cu capodopera din 1926 a lui F.W.Murnau, pentru care a creat improvizații în spectacole din mai multe țări. De data aceasta, inspirația va veni nu doar din forța de expresie și intensitatea imaginilor de pe ecran, ci și din atmosfera din interiorul Castelului Bánffy. De la miezul nopții, spectatorii pot vedea un film pe cât de amuzant, pe atât de dement: Deerskin (r. Quentin Dupieux) înseamnă reîntâlnirea cu Jean Dujardin, primul actor francez câștigător al unui Oscar pentru rol principal cu The Artist, în ipostaza unui bărbat obsedat de haina sa vintage, pentru care își aruncă în aer nu doar economiile, ci și întreaga viață.
Lansat anul acesta la Sundance, Be Water deschide seara de duminică, 2 august, de la Bonțida. „Golește-ți mintea, fii fără formă, fără contur. Fii ca apa, prietene!” – filosofia lui Bruce Lee este linia pe care se construiește cel mai recent documentar dedicat personalității actorului și sportivului care a inspirat o întreagă generație, regizat de Bao Nguyen și proiectat de la 21:30. Perfect pe domeniul-casă al unuia din cele mai mari festivaluri de muzică din țară, Electric Castle, filmul Le choc du futur, semnat de Marc Collin, co-fondatorul trupei Nouvelle Vague încheie, de la 23:45, weekendul – o incursiune în începuturile muzicii electronice din anii ’70, cu beat-uri și gadgeturi care au anticipat un sound cu mult timp înainte ca el să devină mainstream.
Arkhai Sculpture Park, Vlaha – 7-9 august
Trei seri speciale îi așteaptă pe spectatori, între 7 și 9 august, în Arkhai Sculpture Park din Vlaha. Pentru prima oară la TIFF, Surorile Osoianu vor deschide seara de vineri, de la ora 20:00, cu un concert în care „cele cinci voci gemene” vor interpreta mici bijuterii din folclorul autentic românesc. Surorile Osoianu vor putea fi ascultate și în Piața Unirii Open Air, la Gala de închidere din 8 august. Fenomenul tăierilor ilegale și al comerțului cu lemn este subiectul din Lemn, documentarul semnat de Monica Lăzurean Gorgan, Michaela Kirst și Ebba Sinzinger, proiectat la Vlaha începând cu ora 21:30. Imediat după, este programată și premiera românească a filmului Salcia/ Willow (r. Milcho Manchevski), povestea a trei femei, din trei epoci diferite, cărora maternitatea le transformă destinele.
Una dintre cele mai longevive trupe de rock alternativ din România, Vița de Vie, concertează sâmbătă, 8 august, la Vlaha, de la 20:00. Filmele proiectate apoi, de la ora 21:30, respectiv 23:45, prezintă două realități diferite și, totuși, unite de puterea distructivă a corupției. În 2019, antreprenorul Ștefan Mandachi decide să construiască primul metru de autostradă din Moldova, un gest simbolic ce pornește o întreagă campanie civică în întreaga țară, inclusiv o „grevă națională”. 30 de ani și 15 minute, proiectat în premieră, în prezența lui Mandachi, documentează nu doar acest moment, ci și toate frustrările unui popor aflat în eterna așteptare a unor schimbări în bine. Schimbări pe care eroina din Ținutul/ The County preferă să le ia pe cont propriu: cel mai recent film al lui Grímur Hákonarson (Premiul Special al Juriului cu Rams, TIFF 2015) este despre corupție, loialitate și puterea unei femei de a-și lua soarta în mâini.
Federico Fellini sub clar de lună la Vlaha, o experiență de neratat duminică, 9 august, de la 21:30. La 100 de ani de la nașterea regizorului, redescoperim Amarcord, comedia ce ironizează ,,eterna adolescență’’ a italienilor sub influența fascismului și a Bisericii. Ea va fi precedată, la 20:00, de un concert de muzică tradițională maghiară al ansamblului clujean Tokos, care susține constant spectacole în țară și în Europa.
TIFF marchează, la această ediție, și centenarul legendarului coregraf american Merce Cunningham, prin proiecția specială prezentată de JTI de joi, 6 august, ora 21.30, la Club Transilvania. Fascinantul documentar Cunningham (r. Alla Kovgan) retrasează cariera de peste trei decenii a unuia dintre cei mai influenţi şi vizionari coregrafi ai lumii.
După o lungă perioadă în care spectatorii au putut urmări spectacolele Teatrului Municipal „Lucia Sturdza Bulandra” doar în mediul online, acum au ocazia de a-și revedea actorii favoriți în cele două spectacole programate în aer liber, în curtea TVR: „Zadarnicele chinuri ale dragostei” de William Shakespeare, regia Andrei Șerban și „Treapta a noua” de Tom Ziegler, regia Anca Maria Colțeanu.
Cel de-al doilea spectacol al Teatrului „Bulandra”, care se va juca în cadrul evenimentului organizat de Societatea Română de Televiziune, este tot o comedie, „Treapta a noua” de Tom Ziegler, în regia Ancăi Maria Colțeanu. Din distribuție fac parte actorii: Manuela Ciucur, Catinca Maria Nistor, Oana Ștefănescu, Adela Bengescu.
„Treapta a noua” e povestea unei femei care a ales certitudinea incertului în locul realităţii de necontrolat, o poveste în care inexplicabilul lăsat în urma distanţării de acea realitate schilodeşte emoţionalul celor ce ne iubesc. E povestea unei relaţii speciale ce s-a pierdut şi pe care mamā şi fiicā încearcă, alternând între timiditate şi resentiment, s-o recupereze. Spectacolul propune o reinterpretare a temei vinovăţiei în familia contemporană.
Reprezentațiile sunt programate în zilele de 1 august, 6 și 10 septembrie, ora 20:00, în curtea TVR.
Teatrul Municipal „Lucia Sturdza Bulandra” și-a obișnuit spectatorii cu o prezență constantă și activă în viața culturală a orașului. În lunile iulie, august și septembrie, sunteți invitați în grădina TVR, la o întâlnire cu comedia de calitate și cu partituri actoricești strălucite.
În cei 30 de ani care au trecut de la Revoluția din 1989, au existat mai multe încercări de a construi un Dicționar al teatrului românesc, însă din păcate niciuna dusă la bun sfârșit. În acest timp, arhivele unor teatre sau ale unor personalități teatrale de la noi s-au evaporat inexplicabil, iar documente și obiecte considerate neimportante doar pentru că nu erau ”noi-nouțe” au fost pur și simplu aruncate. Lucruri neprețuite, martori ai vremurilor de început ale acestei arte pe scenele românești se distrug încet, lipsite de condițiile de conservare adecvate sau zac ascunse în depozite din lipsa de viziune a celor care le gestionează și care nu fac eforturile necesare pentru a le recondiționa și a le arăta public.
Pentru a lupta cu această indiferență a fost creat Dicționarul multimedia al Teatrului Românesc – www.dmtr.ro, o platformă online ușor accesibilă, la care au lucrat timp de jumătate de an peste 20 de specialiști în teatru, alături de studenții celor mai prestigioase facultăți de teatru din țară, din cadrul universităților Babeș-Bolyai și Universitatea de Artă din Tg. Mureș, partenerii proiectului.
Dicționarul include în prima sa etapă 50 de fișe multimedia, împărțite în două secțiuni: Artiști și Spectacole care acoperă perioada 1950-2020. Intenția inițiatorilor este să continue completarea Dicționarului, pe măsură ce vor accesa noi fonduri.
Gândit astfel încât să devină cel mai consistent și mai credibil agregator de informație, comentariu și imagine verificată despre teatrul românesc, dar și să poată fi completat și îmbogățit în timp, DMTR este mult așteptatul portal multimedia al teatrului românesc, un dicționar cu care intrăm în sfârșit în secolul 21.
Proiectul este curatoriat de criticul de teatru Cristina Modreanu. Prin producerea acestuia, Asociația Română pentru Promovarea Artelor Spectacolului (ARPAS) își continuă misiunea asumată în cei 9 ani de funcționare și care constă, în esență, în punerea în valoare a artelor spectacolului de la noi, atât prin revizitarea cu sens, din perspectiva de azi, a trecutului lor, cât și prin contribuția la construirea inteligentă și responsabilă a prezentului.
