Noaptea Albă a Filmului Românesc: peste 40 de filme în 15 locații

Peste 40 de filme românești vor rula într-o singură noapte, pe 24 septembrie, în cadrul evenimentului care celebrează, pentru al 12-lea an, cinema-ul autohton: Noaptea Albă a Filmului Românesc. Povești de dragoste, de familie, drame, comedii, thrillere și documentare premiate vor fi proiectate în 15 locații din București și Cluj-Napoca, unele în prezența echipelor.

În Capitală, filmele vor putea fi văzute la Cinema sub clar de lună (Grădina Muzeului Național al Literaturii Române), Cinema Elvire Popesco (interior și în aer liber), Cinema Muzeul Țăranului, Amfiteatru TNB – Open Air, Cinemateca Union, Hollywood Multiplex – București Mall, Happy Cinema – Liberty Mall, UNATC – Sala de cinema, Grădina cu filme CREART, Unteatru – Open Air, J’ai Bistrot, Grădina Alhambra, Mercato Kultur, Deschis Gastrobar. La Cluj-Napoca, cinefilii se vor bucura de filme românești la Cinema Victoria.

Pentru majoritatea locațiilor, biletele vor putea fi cumpărate pe Eventbook.ro și la casierii. În cele cu intrare liberă, accesul se va face în limita locurilor disponibile sau, după caz, rezervând un bilet cu valoare zero pe Eventbook.ro. Excepție fac Happy Cinema (bilete pe www.happycinema.ro și la casierie), Hollywood Multiplex (doar la casierie) și J’ai Bistrot (rezervări prin telefon). La Cinema Victoria din Cluj, biletele vor fi disponibile pe cinemavictoria.ro și la casierie.

Masca de protecție este obligatorie pe toată durata evenimentului, atât în spațiile de proiecție din interior, cât și în aer liber. La evenimentele în aer liber, va fi permis accesul persoanelor vaccinate împotriva virusului SARS-CoV-2 pentru care au trecut 10 zile de la finalizarea schemei complete de vaccinare, al celor care prezintă rezultatul negativ al unui test RT-PCR nu mai vechi de 72 de ore înaintea începerii evenimentului şi al persoanelor care prezintă rezultatul negativ certificat de o unitate medicală al unui test antigen rapid nu mai vechi de 24 de ore înaintea începerii evenimentului.

Noaptea Albă a Filmului Românesc este un eveniment organizat de Asociația pentru Promovarea Filmului Românesc, cu sprijinul Centrului Național al Cinematografiei, în parteneriat cu Asociația Film și Cultură Urbană.

Așteptarea a luat sfârșit: Malmkrog de Cristi Puiu vine în cinematografe din 1 octombrie

Produs de Mandragora și distribuit în România de Iadasarecasa, Malmkrog de Cristi Puiu va putea fi văzut pe marele ecrane din țară începând din 1 octombrie 2021. Premiera în cinematografe a celui mai așteptat film românesc al ultimilor doi ani a fost inițial amânată din cauza normelor de siguranță impuse de autorități la acea vreme.

După un parcurs internațional remarcabil care a început în 2020 la Berlinale – unde a fost distins cu Premiul pentru cel mai bun Regizor în cadrul secțiunii Encounters a festivalului și a continuat cu premiera franceză urmată de multiple aprecieri din partea criticii de specialitate, Malmkrog a fost prezentat în cadrul Selecției Oficiale la New York Film Festival, Moscova IFF sau la Sarajevo, dar și în cele mai importante festivaluri din țară: TIFF, Les Films de Cannes à Bucarest sau Anonimul IFF. Din 1 octombrie cel mai recent și ambițios proiect al cunoscutului regizor român, Cristi Puiu, va putea fi văzut de publicul larg în cinematografele din toată țara.

E sfârșit de decembrie, iar la conacul familiei Apafi, trecut demult în proprietatea unor nobili înrudiți cu familia Rurikovici, câțiva aristocrați s-au întâlnit pentru a petrece Crăciunul împreună. Sunt cinci la numar, și fiecare pare să aparțină unei alte lumi. Olga, cea mai tânară dintre ei, se ocupă cu editarea de cărți religioase; Nikolai, logodnicul Olgăi, e filosof; Ingrida este soția generalului Andrei Nikolaevici Shatilov; Edouard este un politican în ascensiune; Madelaine este o celebră pianistă.

Undeva, într-unul dintre dormitoare, ultimul descendent al familii Apafi – bătrân, orb și obligat să stea la pat din pricina unei paralizii – se află sub îngrijirea unei sore medicale.

Imediat după micul-dejun, cei cinci se întorc la obisnuita lor partidă de whist și la veșnicile discuții, care îi sunt asociate în mod tradițional. De-această dată, însă, controversa pe care o stârnește titulatura de “armată întru-Hristos” nu pare să conducă la un consens oarecare, ba dimpotrivă, ia proporții, se ramifică, deschizând noi și noi teme, continuându-se în timpul prânzului și intrând în impas la ora ceaiului.

Nimic din ceea ce se întâmplă în acest Ajun de Crăciun nu pare să conțină semnele cataclismului. E sfârșit de decembrie, și un demon neștiut pare a fi pus stăpânire pe lume.

I-auzi corbii – Expoziție de fotografie semnată Ovidiu Ungureanu

Până la 17 octombrie, Muzeul de Artă din Bacău găzduieşte expoziția „I-auzi corbii” semnată Ovidiu Ungureanu. Expoziția, curatoriată de Maria Pașc, reunește un fond de 20 de fotografii dedicate celebrării personalității poetului George Bacovia. Evenimentul expozițional face parte din seria de evenimente organizate de Complexul Muzeal „Iulian Antonescu” cu prilejul celebrării a 140 de ani de la nașterea poetului simbolist.

„Un grand écrivain c’est un grand vivant”, spune Albert Camus. Constatarea scriitorului francez, universal valabilă, se potrivește cu asupra de măsură pe tărâmul artelor vizuale. Orice îndeletnicire ai avea, contează cu ce vii pe deasupra specializării tale. Parcursul profesional al lui Ovidiu Ungureanu stă mărturie pentru aceasta.

Artistul fotograf a fost navigator de profesie. Meserie riguroasă, potrivită unui om cu îndeletniciri practice. Domeniu cu totul străin de cel în care excelează în prezent. S-a mișcat între extremitățile acestui Pământ. Ani de-a lungul, s-a aflat departe de orice punct fix în spațiu. A început să-i fie drag să surprindă, în imagini, farmecul locurilor. Apoi, i s-a făcut dor de liman. La întoarcerea în țară, s-a hotărât să se dedice întru totul fotografiei – gând pe care îl nutrea încă din copilărie. A căutat să se perfecționeze în obiectul adorației sale, a absolvit cursurile Universității Naționale de Arte „George Enescu” din Iași, specializarea Foto-video. Ovidiu Ungureanu, artistul, a pus marinăria la temelia artei sale.

Expoziția dedicată lui George Bacovia a fost privită de Ovidiu Ungureanu ca o provocare. Artistul fotograf a intrat în temă cu uriaș avânt, a tras cortinele grele, melancolice și a adus pe simeze cerurile bacoviene, vânzolite și plumburii. Un accent pregnant găsim în fotografia lui Ovidiu Ungureanu, o aspirație vie de a interpreta tema, răscolind înțelesul ei cel mai revelator.

Fotografia lui Ovidiu Ungureanu are forța persuasiunii, are elocvență, are putere magnetică. Sunt idei măcinate, sentimente care, împletite într-o compoziție, capătă un alt înțeles, un alt conținut. Protocolul stilistic este respectat. Pirueta fotografului este galantă, de un cinetism enorm.

Expoziția poate fi vizitată la Muzeul de Artă din Bacău, în orele de program ale instituției.

DISCO ’89: Viața și moartea Mihaelei Runceanu, subiectul a două spectacole la Teatrul Apollo111

Catinca Drăgănescu și Gabriel Sandu semnează două puneri în scenă despre celebra artistă

Teatrul Apollo111 anunță DISCO ’89, o serie de spectacole care prezintă mai multe viziuni asupra vieții și morții uneia dintre cele mai populare artiste din România comunistă: Mihaela Runceanu. Catinca Drăgănescu și Gabriel Sandu vor pune fiecare în scenă câte un spectacol, propunând abordări diferite, dar construite în jurul legendei care înconjoară personalitatea și finalul tragic al cântăreței, încă învăluit în mister și teorii ale conspirației. Seria DISCO ’89 este bazată pe o cercetare de peste 3 ani.

„Cele 7 morți ale Mihaelei Runceanu” de Catinca Drăgănescu va avea premiera pe 23 & 24 septembrie. Rolul principal este jucat de actrița Oana Pușcatu, iar distribuția este completată de Cristina Drăghici, Silvana Negruțiu, Vlad Galer și István Téglás. Gabi Albu și Marius Nițu semnează scenografia, iar Ana Cârlan proiecțiile video. Muzica spectacolului este creată de muzicianul Xenti Runceanu, verișorul Mihaelei Runceanu, și va include și cele mai cunoscute refrene ale acesteia. Biletele pentru premieră au fost puse în vânzare online.

Pornit de la interviuri și materiale documentare, spectacolul reprezintă o imaginare din multiple perspective a ultimelor zile din viața Mihaelei Runceanu. Fiecare personaj deține o parte de adevăr, nimeni nu cunoaște ȋnsă ȋntregul. Spectatorul este invitat să-și construiască propria versiune asupra felului ȋn care s-au desfășurat evenimentele de-a lungul unui voyaj ȋn măruntaiele universului optzecist, pe acorduri de Mihaela Runceanu.

Al doilea spectacol din seria DISCO ’89, „O istorie plină de speranță a Mihaelei Runceanu”, semnat de Gabriel Sandu, propune o revizitare a vieții și morții solistei, prin perspectiva ambițiilor și viselor sale, de la fata cu voce caldă din Buzău, la solista de prim calibru din ultimii ani de viață. O incursiune în lumea interioară a Mihaelei Runceanu, așa cum poate fi ea înțeleasă în urma unei documentări întinse pe durata a trei ani. Show-ul îmbină elemente de muzical și teatru documentar, generând o structură dinamică, hibridă, poetică, unde investigația jurnalistică și ficțiunea se întâlnesc pentru a acoperi golurile lăsate de istorie.

Spectacolul este rezultatul congruanței dintre două generații de artiști, a celor formați în era comunismului târziu și a celor produși de capitalismul tânăr, propunând astfel o dezbatere contemporană necesară asupra trecutului și moștenirii insuficient chestionate a acestuia. „O istorie plină de speranță a Mihaelei Runceanu” va avea premiera în luna noiembrie 2021, iar biletele și mai multe detalii despre echipa artistică vor fi disponibile la începutul lunii octombrie.

Deschiderea expoziției „100 de ani de relații diplomatice România – Estonia”, la Muzeul Național de Istorie a României

Muzeul Național de Istorie a României (MNIR) găzduiește expoziția „100 de ani de relații diplomatice România – Estonia”.

La 26 februarie 1921, acum o sută de ani, Regatul României a recunoscut de jure Republica Estonia. Acest act a pus bazele relațiilor diplomatice oficiale. Pe 20 august 1991, Estonia și-a recăpătat independența pe baza continuității juridice a Republicii Estonia, pe care România, de asemenea, a recunoscut-o în scurt timp, după cinci zile, pe 26 august 1991. Data de 13 septembrie 1991 marchează restabilirea relațiilor diplomatice dintre cele două state.

Expoziția este organizată de Arhivele Diplomatice ale Ministerului Afacerilor Externe din România și beneficiază de sprijinul următoarelor instituții: Arhiva Ministerului Afacerilor Externe al Republicii Estonia, Arhiva Națională a Estoniei, Ambasada Republicii Estonia la București, Ambasada României la Tallinn și Muzeul Național de Istorie a României. Proiectul expozițional conține 21 de roll-up-uri care marchează cele mai importante momente din istoria comună a celor două state. Acestea ilustrează, în mod deosebit, relațiile bilaterale dintre România și Estonia din ultimii 30 de ani, în special vizitele demnitarilor.

O expoziție asemănătoare va fi inaugurată la Muzeul Universității din Tartu de către Excelența Sa, domnul Călin Stoica, Ambasadorul României în Estonia.

Proiectul Ro.Drama revine într-un format îmbogăţit

Seria de spectacole-lectură Ro.Drama a prezentat în variantă live streaming, pe parcursul stagiunii 2020-2021, o selecţie de texte reprezentative pentru dramaturgia românească, în ordine cronologică. Popularitatea şi aprecierea pe care le-a generat seria de evenimente online au oferit garanţiile că demersul e necesar şi merită continuat în noua stagiune.

Proiectul Interbelic Ro.Drama este continuarea firească a două programe culturale pilot, inițiate de Asociația pentru teatru Liviu Rebreanu și Teatrul Național Târgu-Mureș: „Ro.Drama“ și „Între! Conjunctură digitală pentru dialog cultural“.

Formatul și abordarea e un melanj de spectacol lectură, podcast și seminar, fiecare sesiune constând atât din difuzarea live pe pagina de Facebook și pe canalul de YouTube al Companiei „Liviu Rebreanu“, cât și dintr-o serie de dezbateri cu publicul din sală, pe fiecare text reprezentativ, selectat din dramaturgia românească din perioada interbelică. Fiecare dintre cele șase evenimente din această sesiune (care va fi derulată în intervalul septembrie-decembrie 2021) se va desfășura în alt spațiu cu scopul de a evidenția atât la nivel local, cât și național obiectivele culturale, educaționale și turistice ale orașului Târgu Mureș.

Formatul deja consacrat al seriei va fi completat de o introducere muzicală susţinută de reprezentanți ai orchestrei Filarmonicii de Stat Târgu Mureș care va veni în completarea atmosferei, a spiritului și a „contextualizării“ perioadei și textului cu muzica clasică. În continuare, specialişti în domeniul teatral vor face o prezentare a contextului istoric în care a luat naştere textul, după care va urma spectacolul lectură propriu-zis.

Evenimentul se va încheia cu un podcast la care vor fi invitate personalități culturale şi specialiști din sfera ştiinţelor sociale şi a culturii. Discuţiile de final vor fi  susţinute de către actorii care au lecturat, regizorul spectacolului lectură, cât și de invitați din partea partenerilor din proiect şi publicul participant.

SABOTAGE 2021 prezintă: So, Mimicof, Polychain, Indica Dubs, Echoboy (Riddim Tuffa) și Dubapest Hifi

SABOTAGE se află la ediția a 9-a, fiind un festival de muzică și tehnologie, care are loc între 24 și 26 septembrie, la MultipleXity, un viitor centru de știință și experiment din Timișoara.

Ediția SABOTAGE 2021 aduce la lumină artiști internaționali pe două scene de concert. Sub umbrela generoasă a muzicii electronice, scena principală prezintă artiști din sfera genurilor techno, electro, EBM și experimental, cum ar fi So și Mimicof din Japonia; precum și Polychain din Ucraina.

Scena secundară promovează iubirea pentru cultura soundsystem, reggae și dubplate, împreună cu headlineri intenaționali Indica Dubs din Anglia; Echoboy din Slovacia; Dubapest Hifi din Ungaria; Jon Jitsu, Lion Riddims și Mighty Boogie din România.

De mai bine de un deceniu, So este prezent pe scena muzicii electronice și se numără printre cei mai respectați DJ din Japonia. Organizator și rezident al celebrului festival de tehnologie The Labyrinth, So este fidel genului techno. De-a lungul vremii, acesta a cochetat la diverse evenimente sau cluburi, precum Nacht Digital, Waking Life, De School, Concrete, Tresor, aboutblank, Ankali și Berghain.

Midori Hirano este compozitoare și artistă sonor, născută la Kyoto și stabilită la Berlin, din 2008. Încă din 2004, ea lansează piese sub propriul său nume, primind aprecieri de la revista TIME, BBC Radio și revista FACT șamd. Sub pseudonimul MimiCof, Midori explorează intersecția dintre ritmurile naturale și artificiale, iar până în prezent, a lansat șapte albume solo și a concertat la evenimente, precum Boiler Room Berlin, Club Transmediale, Festivalul Heroine of Sound etc.

Poly Chain este DJ, compozitoare și curatoare din Kiev, Ucraina. După terminarea studiilor, ea a început să exploreze lumea sintetizatoarelor, iar astăzi, este profesoară la Module Exchange și SHAPE Platform. Producțiile ei sunt descrise ca o arhitectură muzicală maiestuoasă, modelând analogul cald și pur electronic. Printre fanii ei se numără Nastia, care o susține foarte mult prin casa de discuri Nechto Records.

Inspirat de energia, spiritualitatea și vibrațiile comunității dub, Indica Dubs este unul dintre cei mai influenți artiști de dubplate din lume. Sukh a produs unele dintre cele mai dificile versiuni de dubplate, precum și un sistem de sonorizare. Originar din Marea Britanie, el a colaborat cu multe echipe de soundsystem, cum ar fi Jah Shaka, Channel One, King Shiloh, King Earthquake și mulți alții.

EchoBoy este un proiect nou înființat de Adam de la Riddim Tuffa, unul dintre pionierii scenei de Digital Reggae din anii ’80. Viziunea sa muzicală este o combinație unică de genuri electronice, cu accent pe frecvența de sub bass. Stilul său se concentrează pe latura mai întunecată a muzicii dub, cu accente din stilul reggae jamaican.

Dubapest Hifi este primul proiect de soundsystem reggae din Ungaria. Grupul muzical este format din doi selectori – Jahfar și Captain Midnite, împreună cu Babystep la microfon, având un sistem de 20 kilowați. Proiectul îmbină stilurile  roots, reggae, dub, stepper și new digital.

Programul SABOTAGE 2021 este împărțit pe trei arene – Music Arena, Technology Arena și Knowledge Arena. Programul de la Technology Arena este acoperit de instalații de artă din partea artiștilor locali Psihodrom și Dorian Bolca, iar programul de la Knowledge Arena include proiecția filmului timișorean Swamp City, alături de o discuție deschisă cu colaboratorii filmului. De asemena, tot la Knowledge, sunt programate ateliere de DJ și producție muzicală, împreună cu școala de muzică Mixdown.

Expoziția „Predicțiile Pământului. Despre gândirea și practica ecologică”, la Muzeul Național Cotroceni

Muzeul Național Cotroceni vă invită în Spațiile Medievale, să vizitaţi expoziția „Predicțiile Pământului. Despre gândirea și practica ecologică”, un proiect desfășurat sub Înaltul Patronaj al Președintelui României.

Proiectul urmărește să genereze premisele pentru o înțelegere mai profundă a modului în care provocările ecologice (poluarea, distrugerea biodivesității, schimbările climatice) ne pot afecta dramatic viața. De asemenea, expoziția își propune, pe de-o parte, stimularea potențialului creativ al tinerilor în sfera artei ecologice și, pe de altă parte, transmiterea unui îndemn pentru tânăra generație la un comportament responsabil față de mediul înconjurător.

Expoziția „Predicțiile Pământului. Despre gândirea și practica ecologică”, curatoriată de Mihai Zgondoiu, reunește 16 artiști români consacrați care abordează tema proiectului prin lucrări de artă în medii vizuale diferite – de la desen, colaj, fotografie, ilustrație, obiect, sculptură, video-art, instalații media, artă cinetică, la intervenții site-specific. Expoziția va include și o serie de lucrări realizate din materiale reciclabile.

Artiștii implicați în proiect sunt: Elena Adorian, Cătălin Burcea, Sergiu Chihaia, Ciprian Ciuclea, Claudiu Cobilanschi, Ştefan Radu Crețu, Liviu Epuraș, Laszlo Forrai, Teodor Graur, Cosmin Paulescu, Dan Perjovschi, Dan-Raul Pintea, Bogdan Rața, Saint Machine, Florin Ștefan, Iulia Toma. Acestora li se alătură și studenți din cadrul Facultăţii de Arte Decorative şi Design, Universitatea de Arte București și din cadrul Facultăţii de Arte şi Design, Universitatea de Vest din Timișoara.

Expoziția „Predicțiile Pământului. Despre gândirea și practica ecologică” va putea fi vizitată în cadrul Muzeului Național Cotroceni în perioada 15 septembrie – 24 octombrie 2021 și ulterior va fi itinerată în țară și în străinătate.

Proiect realizat în parteneriat cu Facultatea de Arte şi Design, Universitatea de Vest din Timișoara şi Facultatea de Arte Decorative şi Design, Universitatea Națională de Arte din București.

La mulţi ani, Ducu Bertzi!

Cu o carieră prodigioasă, atâtea hituri lansate şi ascultate şi azi cu aceeaşi plăcere de numeroşi fani, Ducu Bertzi este – incontestabil – o personalitate remarcabilă a genului folk autohton. Azi, la aniversare, îi dorim sănătate, inspiraţie şi succes!

„Trecut-au anii…”, o expoziție cu 30 de fotografii realizate de Dan Vartanian în anii 70-80

În perioada 16 septembrie – 15 octombrie 2021, Muzeul Municipiului București este gazda expoziției de fotografie „Trecut-au anii…”, o expoziție cu 30 de fotografii realizate de Dan Vartanian în anii 70-80 refacute în zilele noastre de membrii Asociației „Bucureștiul meu drag”.

Dan Vartanian a început să fotografieze din școala generală. Pe fondul unei pasiuni pentru arhitectură a început să fotografieze Bucureștiul, atras atât de șantierele de constructii, cât și de clădirile vechi de patrimoniu atât în perioada facultății, dar și după aceea, până în 1989. Fotografiile lui sunt deosebit de importante pentru memoria vizuală a orașului chiar dacă el le facea pur și simplu pentru arhiva personală pentru amintirea unor clădiri care urmau să fie demolate, fie, pe de altă parte, diferite etape din perioada de construire a unora noi.

Din anii 70 unele locuri au dispărut, iar altele au renăscut, orașul a devenit altul. Hai să vezi dacă și cum s-a schimbat orașul în acești ani, o expoziție gen „then and now”: Bucureștiul ’70 – Bucureștiul 2021.

Fotografile vechi sunt făcute de Dan Vartanian iar cele noi sunt făcute de Adelina Miron, Alexandru Iordan, Anda Stancescu, Andrei Birsan, Andrei Pislaru, Andreia Birsan, Antonio Gherdan, Camelia Stan, Cristian Malide, Dan Moruzan, Denise Fatulescu, Eli Driu, Eliza Breajen, Florian Marin, Gabriel Cristea, Gabriela Mihaila, Ioan Herisanu, Liviu Lazar, Lucia Spirea, Luciana Gingarasu, Madalina Macovei, Marius Zota, Mihaela Birsan, Mihai Petre, Nick Costandache, Paulina Selaru, Radu Iacob, Razvan Pasol, Sabin Prodan, Sorin Panait

Peretele umbrelor, documentarul regizat de alpinista poloneză Eliza Kubarska, câștigă Trofeul Alpin Film Festival 2021

Cea de-a 6-a ediție Alpin Film Festival, unicul eveniment cinematografic din România dedicat culturii montane, s-a încheiat, după 6 zile de proiecții, întâlniri cu invitați speciali, conferințe, competiții sportive și expoziții inspirate de universul montan. Proiecțiile sold out s-au ținut lanț în acest an, filmele din competiție atrăgând peste 3000 de cinefili. 5000 de iubitori de munte au fost prezenți la proiecția celor 50 de filme proiectate la Brașov și Predeal și au răspuns provocărilor sportive incluse în programul festivalului.

La Gala de premiere AFF.6, organizată sâmbătă seară la Centrul Cultural Reduta din Brașov, Peretele umbrelor, documentarul realizat de alpinista poloneză Eliza Kubarska, a fost desemnat filmul câștigător al Marelui Trofeu – în valoare de 1500 de Euro, oferit de Consiliul Județean Brașov. Juriul format în acest an din jurnalista Dite Dinesz, omul de cultură Bernard Houliat și alpinistul belgian Tim Vercauteren, a acordat acest premiu ,,poveștii captivante, filmate într-un mod absolut superb” – ,,o  foarte interesantă combinație între storytelling și documentar despre o expediție riscantă în încercarea de a atinge un vârf sacru, neexplorat  din Himalaya”.

În Competiția Națională s-a remarcat documentarul Lemn (r. Monica Lăzurean-Gorgan, Ebba Sinzinger, Michaela Kirst), care a fost recompensat cu Marele Premiu, în valoare de 500 de Euro, oferit de Primăria Municipiului Brașov. ,,Nu putem concepe muntele fără pădure – în România se fură în fiecare an peste 20 milioane de metri cubi de lemn – cu un impact devastator asupra diversității și integrității patrimoniului montan. Decizia noastră de a oferi documentarului-investigație Lemn  premiul pentru cel mai bun film documentar românesc din cadrul Alpin Film Festival are la bază acest considerent și este întărită de măiestria cu care filmul a fost  regizat, montat și filmat”, a concluzionat Juriul Competiției Naționale, din care au făcut parte, la această ediție, Felicia Enache – Președinta Asociației Ghizilor Montani din România (2006) și Maestru emerit al sportului în alpinism (2007), Alexandru Păun – Președintele Clubului Alpin Roman, și sportivul și artistul Mircea Gherase.

,,Dacă până mai ieri cuvântul sălbatic era asociat în România cu sensul de necivilizat și avea o conotație negativă, acum, după acest film, Dan Dinu și Cosmin Dumitrache au reușit să schimbe și sensul din Dicționarul Limbii Române! De acum SĂLBATIC înseamnă frumos, înseamnă ceva cu suflet, și a devenit ceva fantastic!’’, a declarant pe scena Galei Christoph Promberger, director executiv Fundația Conservation Carpathia, care le-a înmânat creatorilor România Sălbatică Premiul ,,Carpați’’, acordat celui mai bun film din competiție care promovează Munții Carpați.

Andrei Buduleanu a fost desemnat câștigâtorul secțiunii de film din cadrul competiției Muntele.Acasă. La secțiunea foto, premiul i-a fost oferit Cristinei Băzăr. Ambii câștigători au fot recompensați cu vouchere în valoare de 500 de Euro ce vor putea fi folosite pentru achiziționarea de echipament foto-video.

Seara de Gală s-a încheiat cu mult așteptata întâlnire cu Chaterine Destivelle, cea mai importantă alpinistă din istorie, sosită la Brașov cu ocazia festivalului. Prima femeie din istorie distinsă cu Premiul pentru întreaga carieră Piolet d’Or le-a vorbit celor prezenți despre cele mai importante ascensiuni din cariera sa, dar și despre activitatea ei din ultimii ani. Momentul a reprezentat o încununare a celor 6 zile petrecute de iubitorii de film și munte în sălile de cinema și în spațiile de proiecție Outdoor.

Printre cele mai mari atracții ale ediției s-au numărat provocările sportive lansate de partenerii Alpin Film Festival. Proiecțiile în aer liber organizate aici, după lăsarea serii, s-au clasat în topul preferințelor spectatorilor, înregistrând cel mai numeros public la această ediție. România sălbatică, documentarul-fenomen realizat de Dan Dinu și Cosmin Dumitrache, și Tata mută munții, cel mai recent film în regia lui Daniel Sandu, conduc clasamentul proiecțiilor cu cel mai mare număr de spectatori Alpin Film Festival.

Cea de-a 6-a ediție a festivalului a făcut parte din Forumul Orașelor Verzi, evenimentul care pune Brașovul pe lista capitalelor verzi în acest an.