Ne-a părăsit Daniel Prodan

În Săptămâna Patimilor, Cel de Sus ne mai încearcă sufletele cu greaua pierdere a unui prieten. Violistul Daniel Prodan a fost un artist inimos, un virtuoz desăvârşit şi un coleg generos. Fie că vorbim de activitatea sa în cadrul Orchestrei Populare Radio sau de cea desfăşurată în prestigiosul taraf al lui Gheorghe Zamfir, fie de implicarea sa în activitatea CREDIDAM – în calitate de membru al Comisiei permanente specială privind accesul la informaţii -, Daniel Prodan s-a dovedit un model de profesionalism, modestie şi sprijin. Într-o lume în care primează orgoliile, interesul, scandalul şi ipocrizia, el a ştiut să transmită celor din jur (public sau parteneri de drum pe cărările vieţii sale nemilos de scurte) un valoros exemplu de optimism, onestitate, caracter şi încredere în tezaurul de talente autohtone.

Ne va lipsi nu numai un instrumentist special, greu de înlocuit, ci şi un om cald, sensibil, curat, discret. Poate nu întâmplător Dumnezeu „ni l-a răpit” în aceste zile de cucernică tristeţe. Pesemne că lipsea o violă din orchestra sa de îngeri.

Să îţi fie drumul lin, în pace şi lumină, prieten drag!

CREDIDAM

Sursa foto: www.radioiasi.ro

Tradiţii şi Flori de Sărbători

Primăria Capitalei, prin creart – Centrul de Creaţie, Artă şi Tradiţie şi Arcub – Centrul Cultural al Municipiului Bucureşti, organizează “Tradiţii şi Flori de Sărbători”, cel mai mare eveniment dedicat Sărbătorilor Pascale din Capitală, în perioada 7 – 17 aprilie 2017, în Piaţa Constituţiei.

Ajuns la cea de-a VIII-a ediţie, “Tradiţii şi Flori de Sărbători” îşi propune să valorifice arta tradiţională şi să readucă în atenţia publicului valori autentice româneşti. Evenimentul aduce în centrul Capitalei Târgul de Paşte cu produse tradiţionale şi delicii culinare, o zonă gastronomică, spectacole şi concerte, un foişor de animale cu expoziţie de iepuri şi miei, precum şi o zonă dedicată copiilor cu ateliere recreative, trenuleţ şi carusel.

Peste 100 de căsuţe cu produse autentice româneşti

Târgul de Paşte este deschis zilnic, între orele 10:00 – 22:00, şi reuneşte 110 căsuţe cu produse autentice româneşti: obiecte sculptate în lemn, obiecte din sticlă, ceramică, os, ornamente din lavandă şi pănuşă, tablouri, tricouri pictate manual, bijuterii din alamă şi cupru, accesorii din piele, păpuşi, instrumente muzicale, ii şi costume populare, icoane pictate şi preparate culinare: cozonaci, pască, prăjituri, plăcinte, ciocolată de casă, dulceţuri şi siropuri, clătite, brânzeturi, friptură de miel, tocăniţă, pastramă de berbecuţ, peşte, creveţi, calamar, midii, drob, sărmăluţe de post, fructe şi legume româneşti, sucuri naturale sau îngheţată.

Activităţi pentru cei mici

Cei mici se vor putea bucura de o paleta diversificată de ateliere cu intrare gratuită, care se vor desfăşura zilnic, într-un foişor special amenajat din Piaţa Constituţiei. Programul activităţilor cuprinde: ateliere de face painting, ateliere de poveşti muzicale interactive, ateliere de creaţie cu accesorii din fetru, mărgele şi paiete colorate, ateliere de colaje, ateliere de construit ouă decorate de Paşte, ateliere de realizat coşuri de răchită ornate, baloane din nasturi, cârlige de rufe din lemn ornate sau ateliere de construit copaci din hârtie. De asemenea, în fiecare zi, trenuleţul şi caruselul îi aşteaptă pe copiii dornici de aventuri, în intervalul 10:00 – 22:00.

Concerte şi spectacole

Pe scena din Piaţa Constiuţiei, între 7 – 9 şi 14  –  17 aprilie, vor avea loc spectacole de muzică sacră, clasică, operă şi operetă şi muzică pop-rock, susţinute de cei mai îndrăgiţi interpreţi din România: Inna, Vunk, Holograf, Carla’s Dreams, Randi, Nicoleta Nucă, Alexandra Uşurelu, precum şi muzică folclorică şi clasică: Orchestra Naţională „Valahia”, Lavinia Goste, Gelu Voicu, Maria Dragomiroiu, Grigore Leşe, Opereta Stars, Camerata Regală, Grupul Vocal Acapella, Corul Symbol şi mulţi alţii. (R.N.)

Thomas Sawyer, unul dintre cele mai aplaudate spectacole ale Teatrului EXCELSIOR, revine în repertoriu!

Prima reprezentaţie din stagiunea curentă va avea loc miercuri, 12 aprilie 2017, de la ora 19:00. Producţia, semnată de regizorul Horia Suru, reprezintă o adaptare modernă a celebrului roman „Aventurile lui Tom Sawyer” scris de Mark Twain. Un spectacol altfel, în care Thomas Sawyer, „eroul” copilăriei părinţilor şi bunicilor noştri, are acum ocazia să-i întâlnească şi pe adolescenţii de azi.

Cine este, de fapt, Thomas Sawyer? Este puştiul inteligent, amuzant, uneori obraznic, curajos, sentimental – şi, mai ales, este protagonistul unui spectacol de la care veţi pleca dansând şi cântând. Despre Tom Sawyer şi aventurile lui am auzit cu toţii, măcar în treacăt – le-am citit, le-am văzut rulând pe marile şi micile ecrane, poate.

Spectacolul Thomas Sawyer dezvăluie fascinanta lume a puştiului cel năzdrăvan într-o formulă surprinzătoare, plină de mişcare şi muzică, ce trece dincolo de literatură şi chiar dincolo de teatru, ţintind imaginaţia prin bucuria jocului.

Thomas Sawyer propune un alt fel de a vedea efervescenta lume a lui Thomas (Tom), unde peripeţiile se succed cu o viteză uluitoare. Energia fanstastică a actorilor care cântă dansează şi improvizează, efectele vizuale şi numerele de magie impresionante care îi acompaniază, momentele coregrafice şi muzicale special concepute transformă povestea lui Tom Sawyer într-un formidabil spaţiu atemporal în care imaginaţia devine singura cheie necesară spre noi şi noi aventuri. Un spectacol dedicat copiilor de azi, dar şi tuturor celor cărora le este dor să se joace de-a copilăria. Să fii copil în lumea adulţilor nu este uşor, dar poate fi cel mai frumos lucru din lume…!

Sunteţi invitaţi, aşadar, miercuri, 12 aprilie 2017, de la ora 19:00, să daţi frâu liber imaginaţiei şi să vă lăsaţi cuceriţi de fascinanta lume a lui Tom Sawyer. (R.N.)

Teatrul Clasic „Ioan Slavici” din Arad, în luna aprilie, la Bucureşti

În perioada 21-23 aprilie 2017, Teatrul Clasic „Ioan Slavici” Arad va susţine patru spectacole pe scenele a două importante teatre din Bucureşti, respectiv Teatrul Odeon şi Teatrul „Nottara”.

„Ecarisajul pentru toţi” de Boris Vian, regia Tudor Lucanu, „Bull” de Mike Bartlett, regia Bobi Pricop, „Oraşul nostru” adaptare după textul lui Thornton Wilder, regia Cristian Ban şi „Vârful aisbergului” de Antonio Tabares, regia Theodor-Cristian Popescu – patru dintre cele mai noi producţii ale instituţiei – vor oferi publicului din Bucureşti, pentru doar trei zile, o părticică din atmosfera teatrului arădean.

Vineri, 21 aprilie 2017, ora 19.00, la Sala „Horia Lovinescu” a Teatrului Nottara, sunteţi invitaţi la „Ecarisajul pentru toţi” de Boris Vian. Regia şi scenografia spectacolului sunt semnate de Tudor Lucanu, aflat la prima colaborare cu echipa teatrului în calitate de regizor. Din distribuţie fac parte actorii: Ovidiu Ghiniţă, Alex Mărgineanu, Ioan Peter, Adriana Ghiniţă, Carmen Vlaga-Bogdan, Cecilia Lucanu-Donat, Robert Pavicsits, Cosmin Blaga, Marian Parfeni, Ionel Bulbuc, Dorina Darie-Peter, Ştefan Statnic, Angela Petrean-Varjasi, Călin Stanciu şi Eric Ţuţuianu. O comedie neagră a cărei acţiune se petrece în 6 iunie 1944, ziua debarcării din Normandia. Un spectacol despre indiferenţă, despre istorie şi istorii, despre un război cu drame adevărate sau insignifiante. Un spectacol al demitizării războiului.

Sâmbătă, 22 aprilie 2017, orele 18.00 şi 20.30, la Sala Studio a Teatrului Odeon vor avea loc două reprezentaţii cu „Bull” de Mike Bartlett, spectacol care a avut premiera anul trecut. O montare pe baza unui text „greu de încadrat într-un gen, un fel de darwinism social” a regizorului Bobi Pricop, proaspăt nominalizat la Premiile UNITER din acest an.

Din distribuţie fac parte actorii: Ovidiu Ghiniţă, Alex Mihăescu / Alex Mărgineanu, Carmen Vlaga-Bogdan şi Andrei Elek. Scenografia poartă semnătura Velicăi Panduru. Fiţi martorii unei poveşti despre corporatişti şi concedieri, despre hărţuirea din multinaţionale, dar care „abordează o temă mult mai profundă, universală”, despre „natura umană şi despre laturile ei cele mai crude”. (Bobi Pricop)

În ultima zi a vizitei Teatrului Clasic Arad la Bucureşti – duminică, 23 aprilie 2017 –  sunt programate două spectacole pe scena Teatrului Odeon.

La ora 18.00, Sala Studio a Teatrului Odeon găzduieşte cea mai recentă producţie a teatrului arădean: „Oraşul nostru” adaptare după textul lui Thornton Wilder, în regia lui Cristian Ban şi scenografia Cristinei Milea. Premiera spectacolului a avut loc în pe 26 februarie 2017. Pretextul acestui spectacol?: „Fiind născut în Arad, de multe ori m-am întrebat oare cine locuia în clădirile pe care azi scrie „monument istoric” sau ce fel de magazine erau acum 100 de ani în locul farmaciilor şi casinourilor care există azi pe bulevard şi ce făceau oamenii într-o seară de sâmbătă? […] Spectacolul oferă publicului o perspectivă nouă asupra oamenilor care au trăit în oraşul nostru şi poate a ideii de comunitate, în măsura în care ea mai există astăzi.” (Cristian Ban)

Din distribuţie fac parte actorii: Ioan Peter, Cecilia Lucanu-Donat, Alex Mărgineanu, Angela Petrean-Varjasi, Dorina Darie-Peter, Ştefan Statnic, Robert Pavicsits, Roxana Sabău, Călin Stanciu.

De la ora 20.30 ne mutăm în Sala Majestic unde actorii Dorina Darie-Peter, Bogdan Costea, Ioan Peter, Cecilia Lucanu-Donat, Ştefan Statnic, Călin Stanciu vor oferi publicului bucureştean frânturi din actualitatea internaţională a mediilor tehnologice, din zarva „relaţiilor interpersonale” a „lumii competitive şi ostile care ne afectează pe toţi”. (Theodor-Cristian Popescu). Este vorba despre spectacolul „Vârful aisbergului” de Antonio Tabares, a cărei regie o semnează Theodor-Cristian Popescu. Scenografia este creată de Cosmin Ardeleanu. (R.N.)

Gianna Nannini a dat startul turneului european

Bucureşti, 3 aprilie 2017 – Gianna Nannini a dat startul turneului său european HITSTORY TOUR, o încununare muzicală a unei cariere fulminante. Prima oprire a fost la Lausanne, în Elveţia, pe 25 martie. Pe 27 aprilie, ea ajunge, alături de Red Rock Strings, la Bucureşti la Sala Palatului. Organizator: Balkan Entertainment Company.

HITSTORY a pornit în forţă cu trei concerte cu sala plină în Elveţia. Lausanne, Zurich şi Lucerne au aplaudat miracolul uneia dintre cele mai bune voci rock pe care le-a dat Italia, o explozie de joie-de-vivre şi de decibeli. Alături de Davide Tagliapietra, Thomas Festa, Thomas Lang, Alex Klier, Will Medini, Isabella Casucci şi Annastella Camporeale, Gianna Nannini a cântat 25 de piese, hituri ce acoperă tot parcursul său muzical. Setlistul de la Lausanne a inclus “America” “Sei nell’anima”, “Meravigliosa creatura”, dar şi piese precum “Contaminata” sau “Ottava vita”.

Gianna Nannnini a înregistrat primul succes notoriu în anul 1979, cu albumul “California”. Pe coperta albumului trona impertinent Statuia Libertăţii, ţinând în mână un vibrator în loc de flacără. De-a lungul timpului, Gianna a demonstrat o constanţă artistică rară, urcând în mod regulat, cu fiecare lansare de album, pe prima treaptă a topurilor internaţionale. “Văd o mulţime de melodii care au fost mult timp în topuri şi mai văd că oamenii continuă să le asculte. Muzica nu se consumă precum serveţelele. Piesele nu îmbătrânesc. Ele reprezintă momentul când le întâlneşti şi dacă te îndrăgosteşti de ele, nu te mai părăsesc niciodată” spune Gianna. (R.N.)

Adolescenţii fac filme la TIFF: încep înscrierile pentru Let’s Go Digital!

Unul dintre cele mai longevive şi îndrăgite proiecte ale Festivalului Internaţional de Film Transilvania (2-11 iunie 2017), atelierul de film pentru adolescenţi Let’s Go Digital!, ajunge anul acesta la ediţia cu numărul 15. Din 2005 încoace, de la lansarea lui, peste 200 de adolescenţi cu vârste între 14 şi 18 ani din toată ţara, pasionaţi de cinema, fotografie şi editare video, au făcut primii paşi în lumea filmului la TIFF, îndrumaţi de profesionişti.

Mulţi dintre foştii participanţi ai LGD au absolvit ulterior studii de cinema şi filmează, montează, regizează sau joacă în filme, organizează festivaluri sau scriu despre cinema. Unii dintre ei au deja în portofoliu premii şi nominalizări. Printre aceştia, regizorii Luiza Pârvu, Anda Puşcaş, Ana Maria Comănescu, Alina Manolache, Andrada Iacobeţ, Sofia Iulia Nelega, monteurii Letiţia Ştefănescu (Sieranevada), Răzvan Ilinca, Ştefan Pârlog, operatorii Tudor Platon şi Vladimir Bulza, actorii Andrei Huţuleac, Anghel Damian, Teona Galgoţiu, criticii Irina Trocan, Iulia Voicu.

Timp de 10 zile, în cadrul celui mai important festival de film din România, tinerii vor parcurge toate etapele realizării unui film, de la alegerea subiectului şi scrierea scenariului la filmare cu o cameră digitală şi montaj. Participanţii LGD îşi vor descoperi şi exersa aptitudinile pentru o viitoare carieră în cinematografie folosind aparatură profesională, sub îndrumarea unor experţi. Ei vor avea, totodată, acces la evenimentele festivalului.

Sunt eligibili adolescenţi din toată ţara, cu vârste între 14 şi 18 ani, pasionaţi de cinema, fotografie, editare video. În urma înscrierilor, echipa de traineri care va susţine atelierul la Cluj-Napoca va alege 15 participanţi, care vor lucra în echipe de câte trei, pornind de la o temă dată. Lor li se vor alătura trei seniori, foşti participanţi Let’s Go Digital!, care vor avea rolul de a-i îndruma pe începători şi de a realiza un making of al atelierului. Cele 5 scurtmetraje rezultate vor fi proiectate în ultima seară în faţa publicului TIFF, care va desemna cel mai bun film al ediţiei. Scurtmetrajul câştigător va fi premiat în cadrul unei gale de închidere, în penultima zi de TIFF.

Înscrierile au loc până pe data de 28 aprilie 2017. Ediţia cu numărul 15 a Let’s Go Digital! este organizată de Festivalul Internaţional de Film Transilvania şi va avea loc la Cluj-Napoca între 2 şi 10 iunie 2017. (R.N.)

Premieră de balet contemporan la Opera Comică pentru Copii: “Pinocchio”

Luna aprilie aduce o nouă producţie în premieră la Sala Mare a Operei Comice pentru Copii: baletul contemporan “Pinocchio”, inspirat din nuvela cu acelaşi titlu, scrisă de Carlo Collodi. Premiera a avut loc week-end-ul trecut, următoarele reprezentaţii fiind programate pe 29-30 aprilie şi 5-6 mai. Coregrafia originală, semnată de Mihai Babuşka, este pusă în valoare de scenografia Bogdanei Pascal.

În centrul acţiunii se află un băieţel pe nume Pinocchio, care a văzut lumina zilei în împrejurări impresionante. Un tâmplar bătrân, pe nume Geppetto, s-a apucat să sculpteze o marionetă în forma unui băieţel. Zâna Albastră i-a suflat viaţă şi astfel, după multe pozne şi întâmplări cu tâlc, Pinocchio a devenit un băiat harnic şi cuminte, iar Geppeto, un tată fericit.

Personajele poveştii prind viaţă în interpretarea talentaţilor solişti Andrei Ardeleanu şi Alexandru Chiş (Pinocchio),  Tiberiu Pepenică şi Ionuţ Picincu (Geppetto), Theodora Munteanu şi Andreea Vălean (Greieraşa Cri-Cri), Cristina Babalâc şi Delia Luca (Mama şi Zâna Albastră), Mihaela Anica, Consuella Crăciun, Maria Savastre şi Oana Vâlceanu (Zânele), Sabina Chirilă, Delia Luca şi Andreea Soare (Vulpea cea şireată), Alexandru Ducan şi Robert Ştefu (Cotoiul cel hoţ), Mihai Pricope (Mănâncă-Foc), Andrei Nicolae (Arlecchino), Sabina Chirilă şi Theodora Munteanu (Pulcinella), Cristian Danu şi Levi Szasz (Fitil, un băiat neascultător), Alexandru Ducan şi Vicenţiu Popescu (Directorul de circ) şi Elena Chiriţă (Balerina acrobată), alături de Ansamblul de Balet al Operei Comice pentru Copii şi cu participarea elevilor Liceului de Coregrafie “Floria Capsali” din Bucureşti.

“Există poveşti al căror mesaj, în timp, rămâne actual. Este şi cazul lui <<Pinocchio>>, care în prezent se dovedeşte a fi o poveste atât pentru cei mici, cât şi pentru cei mari. Dacă ne uităm în jurul nostru, vedem multe nasuri pe sus şi lungi, multe sfori de păpuşari, întâlnim cotoi hoţi şi vulpi şirete. Sper ca cei mici, care văd spectacolul, să-şi amintească des mesajul pe care îl are Pinocchio pentru noi.”, a declarat Mihai Babuşka, regizorul şi coregraful spectacolului.

La începutul lunii iunie, va avea loc a treia ediţie a festivalului “Opera Copiilor”, desfăşurat în aer liber, în Parcul Herăstrău şi la Muzeul Naţional al Satului “Dimitrie Gusti”. Tot în această perioadă, Opera Comică pentru Copii organizează a patra ediţie a campaniei J.O.C. (Jucăriile Operei Comice), acţiune de colectare a jucăriilor din Bucureşti, cu scopul de a fi donate de către artiştii OCC copiilor defavorizaţi de la mai multe şcoli speciale, centre de plasament şi orfelinate.  Bucureştenii care doresc să doneze o jucărie, o pot face venind la sediul instituţiei (Calea Giuleşti 16), unde este amplasată o urnă-cadou, disponibilă publicului zilnic, între orele 8:00 şi 22:00, de pe 1 până pe 13 aprilie. (R.N.)

Muzeul Satului – De Florii … la aeroport

Muzeul Naţional al Satului ”Dimitrie Gusti” în parteneriat cu Aeroportul Internaţional ”Henri Coandă” Bucureşti organizează marţi, 11 aprilie, orele 9.00 – 15.00 evenimentul DE FLORII… LA AEROPORT.

Publicul are ocazia să se întâlnească cu arta populară tradiţională românească, în  preajma sărbătorilor pascale, în… aeroport.

Demonstraţii meşteşugăreşti de opincărit, încondeiat ouă, ţesut, prelucrarea artistică a lemnului, pictură icoane pe sticlă şi împletit textile ale unor renumiţi meşteri populari însoţite de miniexpoziţii ce reunesc valoroasele lor creaţii, frumoase costume populare,  publicaţii de specialitate – de promovare a Muzeului şi a României, precum şi degustări de produse tradiţionale vor aduce în faţa celor ce trec pragul ţării o părticică din România profundă. (R.N.)

Identitate şi esenţe – IB Visual Arts Exhibition

Galeria Odeon şi DanaArt Gallery vă invită să vizitaţi expoziţia Identitate şi esenţe.

Trei absolvente de liceu, Mara Petcana, Irina Gherman şi Monique Rusu, personalităţi foarte diferite, s-au întâlnit în cadrul acestei expoziţii pentru a da viaţă ideii de identitate. La vârsta la care căutările sunt adevărate călătorii către sine, spre interior, spre propria persoană, când întreaga copilărie este reconstruită cu ajutorul simţului olfactiv sau când te regăseşti în basme şi în tipuri de mitologii adesea uitate, nu-ţi rămâne decât să te laşi în voia imaginaţiei şi să ridici totul la rang de artă.

Aflată între rigoare şi joacă, dincolo de demersul artistic deosebit de frumos şi de sensibil, expoziţia are ca scop evaluarea din cadrul examenului de bacalaureat internaţional la Arte Vizuale. Coordonator: Magda Morozan

Expoziţia se poate vizita în perioada 4 aprilie – 18 aprilie în foaierul sălii Studio, la Galeria Odeon din Calea Victoriei, nr. 40 – 42, Bucureşti, înainte de spectacolele de la sala Studio sau prin programare la nr. 0724 271 723. (R.N.)

Ia startul CinemaTour Kids ediţia a IV-a – singura caravană din România dedicată exclusiv copiilor din localităţile fără cinematograf.

În perioada 4- 28 aprilie caravana cu filme pentru copii se opreşte în localităţi din judeţele Dolj şi Braşov. De mai bine de 20 de ani auzim doar despre cinematografe care se închid şi despre case de cultură aflate într-o continuă reabilitare. Iniţiativele de a facilita accesul la cultură pentru comunităţile mai puţin privilegiate sunt pur accidentale, iar acţiunile efective care să aibă ca principal target copiii din aceste zone sunt şi ele evenimente rare pe agenda autorităţilor locale şi ale promotorilor de proiecte.

În acest context, caravana Asociaţiei Enkidu continuă să proiecteze filme pentru copii în satele şi localităţile fără cinema. Timp de o lună poveştile cinematografice despre bucuria de a ne accepta şi a ne înţelege unii de alţii, despre prietenie şi curaj, despre responsabilitate şi iubire vor prilejui, pentru mulţi dintre spectatori, prima întâlnire cu filmul.

Filmele introduse în CinemaTour KIDS ediţia a IV-a sunt:

“Ploddy, maşina de poliţie, la datorie” regia Rasmus A. Sivertsen, Rune Spaans (Norvegia)

Ploddy, maşina de poliţie, trebuie să păzească cele mai mari atracţii ale parcului din Bodo – o mamă vultur şi oul ei. Când mama vultur este furată, Ploddy trebuie să ia în grija lui puiul de vultur. Viaţa lui liniştită se schimbă radical şi încercarea de a readuce mama lângă pui devine din ce în ce mai aventuroasă.

“Laşul” regia Siri Rutlin Harildstad (Norvegia)

Lui Idunn (7 ani) îi este frică de întuneric. Într-o zi de iarnă mama întârzie la serviciu. Even, fratele ei mai mare, refuză să facă pe dădaca şi o şicanează cu teama ei de întuneric. În ciuda fricii şi  supărată pe Even, Idunn rămâne singură în casă ştiind că va petrece cele mai înspăimântătoare ore din viaţa ei, dar pune la cale şi o răzbunare. Este totul aşa de înspăimântător pe cât pare? Şi cine este de fapt cel laş?

“Camioane şi chiftele” regia Johan Hagelbäck (Suedia)

Acest film este despre căutarea apartenenţei, încercările de a impresiona şi de a linişti chifteluţe supărate. Aparenţele şi culoarea chiar contează? Oricum ar fi, distracţia apare când ne jucăm împreună.

“Boo” regia Alicja Jaworski (Suedia)

Boo este un iepuraş care apreciază liniştea. Alţi trei iepuraşi răutăcioşi fac năzbâtii şi râd de el că este prea cuminte. Totuşi, când cei trei prieteni sunt atacaţi de un câine, Boo dă teama la o parte şi vine în ajutorul lor!

Cele 4 producţii de filme pentru copii au fost introduse în caravană cu sprijinul Ambasadei Regatului Norvegiei şi al Ambasadei Suediei. Filmele sunt subtitrare în limba română şi dublate de Ciprian Nedelcu – absolvent al UNATC – Secţia de Actorie Păpuşi şi Marionete. (R.N.)

Cel mai bun thriller suedez al anului trecut, în curs de apariţie la editura Rao

”Nisipuri mişcătoare” este un thriller incisiv despre o adolescentă de 18 ani, Maja Norberg, acuzată de câteva crime comise într-o şcoală de la periferia bogată a Stockholmului. O dramă care ridică întrebări despre arhitectura complicată a dragostei, efectele dezastruoase ale sentimentului de vină şi rolul justiţiei. Totuşi, cum a reuşit Maja, o fată simpatică şi bună la învăţătură, să ajungă cea mai dispreţuită adolescentă din ţară? Ce a făcut, cu adevărat? şi prin ce concurs de împrejurări a ajuns după gratii? Este Maja o victimă sau un criminal cu sânge rece?

Pentru cititorii fideli, sunt disponibile 100 de exemplare tipărite înaintea datei de publicare – 28 aprilie. (R.N.)

PORTRET DE ARTIST: Cornelia Marinescu

„Cella Delavrancea mi-a zis: Nu renunţa la harpă! Chiar ai ceva de spus.”

Asta se întâmpla în 1962, când doamna Cornelia Marinescu, una dintre cele mai versatile harpiste de la noi, reuşea la examenul de admitere la Conservator. În comisie se mai afla şi Florica Musicescu, fosta profesoară a marelui nostru pianist Dinu Lipatti. O tempora! O mores! A urmat un prim an la Iaşi, revenirea la Conservatorul „Ciprian Porumbescu” din capitală şi întâlnirea cu maestra Liana Pasquali, cea care fusese studenta renumitului compozitor, harpist şi profesor Marcel Tournier, la Conservatorul de Muzică din Paris.

În anul în care a absolvit studiile universitare, Cornelia Marinescu a şi fost angajată ca solistă a Ansamblului Artistic „Doina” al Armatei. Ca membră a acestui prestigios ansamblu, condus de celebrul dirijor şi compozitor, generalul Dinu Stelian, a prezentat nenumărate recitaluri solo dar şi cu solişti vocali sau instrumentişti, atât în ţară cât şi în străinătate, din Bulgaria până în îndepărtata Chină. În 1985, participă la Festivalul Internaţional „George Enescu”, unde, alături de flautistul Virgil Frâncu, înregistrează un deosebit succes cu piesa „Cantabile şi Presto” de George Enescu.

De-a lungul timpului, Cornelia Marinescu va acompania faimoase voci româneşti precum: sopranele Mioara Cortez, Svetlana Sâcencova, Felicia Filip, Irina Ionescu, mezzosopranele Viorica Cortez, Adriana Alexandru sau tenorii Ionel Voineag, Nicolae George Arnăutu, baritonul Emil Matei, basul Paul Basacopol etc. În plus, pasionată admiratoare a repertoriului preclasic, clasic şi romantic pentru pian, ca şi a lied-ului şi a operei, Cornelia Marinescu – încă din anii ’90 – şi-a îmbogăţit portofoliul personal, realizând transcripţiile multor capodopere din patrimoniul muzical universal. Lor li se adaugă o mulţime de piese laice şi religioase. Un exemplu de creativitate, deschidere şi hărnicie.

Gama interpretativă a Corneliei Marinescu cuprinde cea mai mare parte a repertoriului clasic universal, o veritabilă istorie a muzicii: J. S. Bach, G. B. Pergolese, T. Albinoni, G. F. Handel, J. Haydn, G. W. Gluck, W. A. Mozart, R. Schumann, C. Maria von Weber, Franz Schubert, L. Van Beethoven, Fr. Chopin, P. I. Ceaikovski, Edward Grieg, J. Brahms, Isaac Albeniz, Carlos Salzedo, H. Ch. Bochsa, G. Verdalle, G. Puccini, G. Verdi, Ernesto De Curtis, Eduardo di Capua, Perez Freire, E. Toselli, Francis Lai, Nino Rota, Vangelis, Paul de Senneville, F. M. Bartholdy, Cesar Franck, Georges Bizet, A. Adam, C. Debussy, J. Massenet, Paolo Tosti, C. Saint-Saens, Vittorio Meglio, S. Cordillo ş.a.

Fie că vorbim de recitaluri remarcabile pe scene importante sau în studiourile de televiziune, spectacole emoţionante dedicate Crăciunului sau lui Mihai Eminescu, vernisaje, seri de gală, momente artistice în spaţii mai puţin convenţionale şi în prezenţa unui auditoriu extrem de variat, fiecare eveniment construit de şi în jurul acestei minunate interprete s-a dovedit a fi o sărbătoare deopotrivă muzicală şi spirituală.

Cornelia Marinescu se confesează: „Harpa, instrument de esenţă divină, prin posibilităţile sale armonice, polifonice, este contorul perfect al bătăilor inimii noastre”. Nu întâmplător, harpa îi este solistei cel mai fidel partener de scenă şi de viaţă. Hector Berlioz însuşi, creatorul „Simfoniei fantastice”, spunea: „La Musique et l’Amour sont les deux ailes de l’ame” (Muzica şi Dragostea sunt cele două aripi ale sufletului).

Harpa, acest instrument plenar, complex, pretenţios, exigent, aproape exclusiv feminin, are şi azi în Cornelia Marinescu un slujitor devotat, un profesionist riguros, o veşnică perfecţionistă şi un incontestabil caracter. Sub aparenţa unei fragilităţi concurată de eleganţă şi discreţie, prodigioasa solistă camuflează cu farmec o impresionantă rezervă de tenacitate, pasiune şi forţă creatoare. Încă o dovadă că numai artiştii hăruiţi se pot reinventa, îşi pot prezerva inocenţa şi curiozitatea specifice eternului început.

Regele biblic David îşi acompania solitudinea şi credinţa cu muzica strămoşului harpei. Azi, solişti precum Cornelia Marinescu  ne reamintesc, cu răbdare şi tandreţe, că muzica nu îmbătrâneşte şi nu oboseşte niciodată, ea rămâne o poveste fără sfârşit, cel mai la îndemână mijloc de a atinge nemurirea.

Răzvana Niţă