Festivalul “Moldo Crescendo” – Bach la Casa de Cultură

În perioada 21 iulie – 6 august 2017, în mai multe localităţi din Republica Moldova se va desfăşura Festivalul de Muzică Clasică „Moldo Crescendo” ediţia 3 – Case de Cultură, eveniment cultural sprijinit de Institutul Cultural Român, prin Direcţia Românii din Afara Graniţelor.

Proiectul Moldo Crescendo a fost fondat la iniţiativa unor tineri muzicieni din Republica Moldova care şi-au desăvârşit studiile la Bucureşti sau în alte ţări (Marea Britanie, Malaezia, Belgia), unii dintre ei activând în Orchestra Română de Tineret.

Cele nouă concerte vor avea loc în casele de cultură din nouă localităţi din Republica Moldova, astfel: 21 iulie – Ialoveni, 22 iulie – Mereni, 23 iulie – Ceadîr – Lunga, 28 iulie – Cimişlia, 29 iulie – Călăraşi, 30 iulie – Hînceşti, 4 august – Băhrineşti, 5 august – Rezina, 6 august – Chişinău la Casa de Cultură a Universităţii de Stat din Moldova.

Festivalul îşi propune să promoveze muzica universală, cultura în general, prin organizarea concertelor ce îi vor aduce pe Bach, Mozart, Beethoven, Şostakovici, Enescu şi alţii pe scenele caselor de cultură din localităţile de peste Prut. (R.N.)

10 ani de Undercloud

Se împlinesc 10 ani de când Undercloud, primul festival de teatru independent din România, se desfăşoară în fiecare vară în Bucureşti. Ediţia aniversară ce va avea loc în perioada 22 – 31 august, la ARCUB-Gabroveni, va fi marcată de evenimente teatrale unice. Printre invitaţi se vor afla nume importate ale artei teatrale din ţară şi din străinătate.

În cele trei secţiuni ale sale – Concurs, Invitaţi din străinătate şi Invitaţi din România -, cea de-a X-a ediţie UNDERCLOUD propune publicului cele mai noi şi incitante producţii din teatrul independent, spectacole de notorietate din teatrul românesc, dar şi spectacole independente din străinătate. Anul acesta, în programul festivalului vor fi prezente producţii din Franţa, Spania, Polonia şi Israel.

Cele 17 spectacole selectate în secţiunea Concurs, ce conving prin calitatea abordării artistice şi a interpretării, sunt: “O femeie singură”, regia Daniel Grigore-Simion, Teatrul de Artă Bucureşti, “2 femei contemporane”,  coregrafia Ioana Marchidan, Centrul Independent Coregrafic Linotip, “Babel”, coregrafia Arcadie Rusu, Centrul Independent Coregrafic Linotip, “Psycho”, regia Iris Spiridon,Teatrul Apollo 111, “Înaintea erei noastre”, regia Daniel Chirilă, Teatrul LUNI de la Green Hours, “Homo Americanus”, de şi cu Paul Cimpoieru, Teatrul LUNI de la Green Hours, “O noapte pe dos”, regia Tudor Ţepeneag, Teatrul de Artă Bucureşti, “Aeroport”, regia Alexandru Nagy, Godot Cafe-Teatru, “Copii răi”, regia Geanina Hergheligiu, Teatrul Arte dell’ Anima, “România 2050”, regia Radu Popescu, Teatrul Apropo, “Singularity”, regia Mariana Cămărăşan, Teatrul de Artă Bucureşti, “Menajeria de sticlă”, regia Alexandra Penciuc, POINT, “Frig”, regia Alexandru Bogdan, Teatrul UNTEATRU, “Pe jumătate cântec”, regia Crista Bilciu, Teatrul de Foc, “Sunt eu, Annabel”, regia Cristina Andreea Ion, Lightwave Theatre, “Pescarusul Jonathan Livingstone”, un concept Acrobatika cu Doru Mois si Alina Pisculungeanu şi “O intervenţie”, regia Radu Iacoban, Teatrul Act. (R.N.)

Festivalul European de Teatru Eurothalia – Ediţia a VII-a

Cea de-a şaptea ediţie a Festivalului European de Teatru Eurothalia, organizat de Teatrul German de Stat Timişoara (TGST), se va desfăşura anul acesta sub tematica Limite şi va avea loc în perioada 6-13 octombrie 2017.

În programul ediţiei 2017 se regăsesc spectacole ale unora dintre cele mai apreciate companii europene de teatru şi dans, precum Gob Squad şiMarkus&Markus din Germania, Les ballets C de la B şi Ultima Vez din Belgia, Motus din Italia, Señor Serrano din Spania şi Centrul Cultural Onassis din Grecia. Ediţia 2017 va cuprinde şi seria  de evenimente Eurothalia Xtension, axată pe opera celebrului regizor de teatruEugenio Barba şi a companiei Odin Teatret din Danemarca. Totodată, spectatorii vor avea ocazia să vizioneze unele dintre cele mai recente şi de succes producţii ale TGST.

Festivalul Eurothalia este curatoriat şi coordonat pentru a treia oară de teatrologul Andreea Andrei, care declară următoarele cu privire la programul ediţiei 2017: “Anul acesta am ales să vorbim despre limite şi mai ales despre transgresare: fie că este vorba despre trecerea graniţelor sau despre fluiditatea de gen, despre depăşirea limitelor corpului sau despre spargerea barierelor dintre spectatori şi actori, despre întrepătrunderea realului şi virtualului sau despre transcederea comunicării verbale.”

Programul de anul acesta include şi seria de evenimente Eurothalia Xtension, organizată împreună cu Asociaţia Timişoara Capitală Culturală Europeană 2021. Despre aceste evenimente, Chris Torch, directorul artistic al Asociaţiei Timişoara 2021, declară: “Timişoara 2021 îşi propune să susţină iniţiativele deja existente în peisajul cultural al oraşului Timişoara. Eurothalia este unul dintre cele mai bune exemple de schimburi internaţionale din oraşul nostru. Prin alocarea unor resurse pentru a aduce Odin Teatret la acest festival, atât cu spectacole, cât şi cu ateliere, avem ocazia de a învăţa de la un exemplu minunat de combinaţie între arta înaltă şi angajarea în comunitate. În acelaşi timp, aducem pentru prima dată în Timişoara o companie de teatru legendară.” (R.N.)

Universul Culorilor la Muzeul Satului

Până la 13 august, Muzeul Naţional al Satului “Dimitrie Gusti“ vă invită să vizitaţi expoziţia de pictură Universul Culorilor a artistului plastic Tiberiu Cercel.

Născut la Arad în 1939, artist, panseist, poet şi eseist, Tiberiu Cercel a moştenit talentul artistic de la mama sa, urmând apoi cursurile Universităţii din Timişoara, Facultatea de Arte Plastice. Începând cu anul 1968 a fost, pe rând, profesor de desen la Galaţi, muzeograf la Muzeul Judeţean Dâmboviţa, profesor de pictură la Şcoala de Arte din Târgovişte şi timp de 18 ani a colaborat cu Cooperativa Arta Populară Târgovişte unde s-a ocupat, printre altele, de restaurarea unor tapiserii şi covoare din patrimoniul Palatelor Peleş şi Cotroceni. Pasionat şi de arta fotografică a obţinut premii la numeroase concursuri de referinţă, iar ca autor de cărţi a publicat 13 volume de panseuri, poeme şi proză scurtă. În anul 1992 artistul pleacă la Paris în căutarea lui Emil Cioran, pe care îl considera “mentorul său spiritual”, iar după moartea acestuia artistul părăseşte Parisul pentru a preda pictura în Germania, Olanda şi Franţa.

Criticul Tudor Octavian spunea despre Tiberiu Cercel că “îndeplineşte un rol cultural complex, în care pictura nu este unica sa preocupare. Ceea ce e de remarcat e însă faptul că opiniile lui şi un fel de a fi energic în echilibru, îi asigură o reală autoritate ca artist pictor, profesor de arte plastice, analist estetic şi scriitor”.

Lucrările lui Tiberiu Cercel au fost expuse în expoziţii personale, la numeroase alte expoziţii de grup, la multe dintre acestea alături de elevii săi, în ţară şi străinătate.

Expoziţia Universul Culorilor poate fi vizitată de miercuri până duminică, între orele 10.00 şi 18.00, în Foaierul H. H. Stahl, Şos. Kiseleff  nr. 30. (R.N.)

Alexandra Uşurelu în concert la Vama Veche

În prima duminică din august, Alexandra Uşurelu va concerta la Papa la Şoni, în Vama Veche, de la ora 11 dimineaţa! 

Triplu nominalizat la Premiile Muzicale Radio România, albumul de debut al Alexandrei Uşurelu, ”La capătul lumii”, a dat în 2014 startul unei poveşti muzicale de succes.

Fără artificii şi acţiuni agresive de promovare, Alexandra Uşurelu a reuşit ceva ce poate părea, în România acestor ani, doar o firavă speranţă: să câştige aprecierea unui public educat, cu gusturi fine, ce preferă să-şi aleagă singur muzica pe care o ascultă şi să-şi urmeze artiştii favoriţi în sălile de spectacol.

Readucând bunul simţ pe scenele de concert din România prin muzica sa curată şi producţiile surprinzătoare, Alexandra Uşurelu s-a făcut remarcată în peste 400 de concerte în ultimii 3 ani, vocea şi personalitatea sa aducându-i un loc privilegiat în lumea competitivă a muzicii româneşti.

Sălile pline ale concertelor sale din toată ţara şi cele 3 spectacole simfonice sold-out susţinute până acum în Sala Mare a Teatrului Naţional din Bucureşti, au transformat-o rapid în una dintre cele mai de succes artiste independente.

Alexandra Uşurelu şi band-ul său vor cuceri din nou audienţele în concertul pe care îl vor susţine pe 6 august, de la 11 dimineaţa, la Papa la Şoni, în Vama Veche. Spaţiu al exprimării libere, ingeniozităţii şi non-conformismului, cu un concept original, activ, Papa la Şoni este o locaţie de certă valoare, căutată de un public cunoscător şi simţitor. (R.N.)

La mulţi ani, Horaţiu Mălăele!

Cu o viziune plastică asupra lumii, un fin şi acut simţ al umorului – tipic caricaturistului – Horaţiu Mălăele are o inepuizabilă capacitate de a ne surprinde. Umorul său sec, privirea aparent docilă, măsura şi dozajul îi sunt specifice. Fiind convinşi că deja ne pregăteşte surprize pentru stagiunea viitoare, îi dorim azi la aniversare: spor, sănătate şi cât mai multe surse (şi resurse) de inspiraţie!

La mulţi ani, Tudor Gheorghe!

Veritabil ambasador al culturii române oriunde în lume, veşnic admirator al poeziei cu substanţă şi dramatism, Tudor Gheorghe îşi aniversează azi ziua de naştere, un fericit prilej pentru a-i dori sănătate, entuziasm, ani mulţi şi fericiţi!

Facem o reverenţă în faţa carierei sale impresionante, a atitudinii sale faţă de public şi de meserie, în faţa profesionalismului şi a tenacităţii sale.

TNRS susţine trei spectacole la Festivalul Naţional de Teatru

Trei spectacole din repertoriul Teatrului Naţional “Radu Stanca” Sibiu au fost selectate anul acesta la Festivalul Naţional de Teatru. Astfel, “Familii”, “Rocky Horror Show” şi “Rug” vor cunoaşte scena bucureşteană în luna octombrie a anului acesta.

“Familii”, în regia lui Eugen Jebeleanu, pune în discuţie noţiunea de familie prin diverse probleme care, deşi par comune, au conotaţii existenţiale pentru om şi societate. Doi fraţi vitregi sunt nevoiţi să convieţuiască împotriva voinţei lor, o tânără mamă se confruntă cu alcoolismul soţului ei, un frate şi-o soră se reîntâlnesc cu ocazia decesului mamei lor, un cuplu tânăr trece prin momente de criză. Urmărind evoluţia acestor familii distincte, se pun sub lupă probleme actuale de interes social general, precum homosexualitatea, adopţia, abuzul fizic şi psihic, lipsa de comunicare etc. Scenografia este semnată de Velica Panduru, iar partea de video de Andrei Cozlac. Spectacolul a fost premiat la începutul lunii iulie a acestui an la Festivalul ITSelF de la Varşovia.

Cosmin Chivu, directorul departamentului de actorie şi regie al Universităţii Pace Performing Arts, New York, regizor de teatru de origine română, a montat la Sibiu, anul acesta, un musical inedit. “Rocky Horror Show” cântă povestea lui Janet şi Brad, un cuplu de tineri proaspăt logodiţi care se rătăcesc în toiul unei nopţi ploioase. În căutarea unui telefon, ajung la un castel unde lucrurile devin din ce în ce mai stranii. Muzica rock’n’roll live şi dansurile dinamizează atât tinerii actori cât şi publicul. Mesajul spectacolului se concretizează într-un comentariu acid şi o reflecţie profundă a relaţiilor interumane. Acest musical este o aventură cu costume scandaloase şi glume picante – o invitaţie la petrecere în Galaxia Transilvania, unde totul este permis. Scenografia este realizată de Alin Gavrilă, coregrafia de Adriana Bârză, iar Melinda Samson şi Constantin Iridon s-au ocupat de coordonarea muzicală a tinerilor actori şi studenţi.

Cea mai recentă producţie a lui Armin Petras la Teatrul Naţional “Radu Stanca” pune în scenă povestea unei fete de 13 ani, Emma, o fată orfană care a fost luată din internat de către o necunoscută care se dovedeşte a fi bunica ei. “Rug”, după romanul lui György Dragomán, îşi plasează acţiunea în România de după căderea comunismului, fiind o radiografiere obiectivă a evenimentelor politice din acea perioadă, prin perspectiva tinerei fete, pentru care transformările din societate anunţă propria maturizare. Spectacolul se prezintă într-o notă distinctivă; cele două actriţe joacă în 3 mc de gheaţă. Decorul reprezintă creaţia lui Olaf Attmann, costumele Katja Strohschneider, Norman Plathe semnează light design-ul, iar Jörg Kleemann muzica.

Spectacolul este rezultatul unei colaborări deosebite între teatre din Stuttgart, Sibiu şi Budapesta, în care regizorul Armin Petras a lucrat iniţial la Dresda cu şase actriţe din Germania, România şi Ungaria. Festivalul Naţional de Teatru a ajuns, anul acesta, la cea de-a XXVII-a ediţie şi are loc în perioada 20 – 30 octombrie 2017. (R.N.)

O noapte printre giganţi

Muzeul Naţional de Istorie Naturală „Grigore Antipa” îi invită vineri, 4 august 2017, pe copiii cu vârste cuprinse între 7 şi 14 ani să petreacă o noapte memorabilă printre cele mai mari mamifere care au existat vreodată pe Pământ!

În prima parte a serii micuţii vor face un tur al muzeului, asigurându-se că toate exponatele din diorame au parte de un somn liniştit, apoi vor viziona filme documentare despre viaţa fascinantă a animalelor, oferite de către Da Vinci Learning. Înainte de a adormi, copiii se vor delecta cu unele dintre cele mai frumoase poveşti clasice ale copilăriei, scrise de autori precum Fraţii Grim sau Hans Christian Andersen, printre care se numără şi Răţuşca cea urâtă, Frumoasa din pădurea adormită, Cenuşăreasa, Albă ca Zăpada şi cei şapte pitici, Rapunzel, Scufiţa Roşie, Croitoraşul cel viteaz, Hansel şi Gretel, etc. Basmele vor fi citite de redactorii Editurii RAO, partenerul din acest an al programului „O noapte printre giganţi”.

Muzeul Naţional de Istorie Naturală „Grigore Antipa” sărbătoreşte anul acesta 150 de ani de la naşterea lui Grigore Antipa, cel care a fost considerat un deschizător de drumuri în mai multe domenii ale ştiinţei, dar mai ales întemeietorul în forma actuală a Muzeului Naţional de Istorie Naturală din România. Unul dintre obiectivele importante ale Muzeului este acela de a continua viziunea inovatoare a fondatorului său şi de a păstra aceeaşi tradiţie a excelenţei până în zilele noastre, adresându-se tuturor celor care doresc să cunoască biodiversitatea lumii. (R.N.)

“La Danseuse” deschide cea de-a III-a ediție Bucharest International Dance Film Festival

Cea de-a III-a ediție Bucharest International Dance Film Festival va fi deschisă de lungmetrajul “La Danseuse”, în regia lui Stéphanie di Giusto. Pelicula a avut premiera mondială, anul trecut, în cadrul Festivalului Internațional de Film de la Cannes, fiind inclusă în secțiunea “Un certain regard”.

“La Danseuse/Dansatoarea” spune povestea lui Loïe Fuller o răsfățată a celebrelor spectacole de cabaret de la Folies Bergère (Paris) la începutul secolului al XX-lea. Cunoscuta dansatoare americană, un pioner al dansului modern, a fost și o sursă de inspirație pentru Toulouse-Lautrec dar și frații Lumière. Pelicula se învârte în jurul relației sale complicate cu protejata și rivala sa Isadora Duncan. Rolul principal este interpretat de cunoscuta artistă și cântăreață Soko ( “Her”, “Augustine”), distribuția fiind completată de Gaspard Ulliel, Mélanie Thierry, Lily-Rose Depp, François Damiens.

“La Danseuse/Dansatoarea” va fi proiectat în premieră în România, în cadrul Bucharest International Dance Film Festival, pe 7 septembrie la Cinema “Elvire Popesco”.

Cea mai importantă manifestare cinematografică dedicată producțiilor de dans, BIDFF va avea loc în perioada 7-10 septembrie 2017. Tema ediției din acest an, THE AGE OF THE STRANGE, își propune o întoarcere la starea de natural, căutând modalități de expunere “techno-surealiste”, îmbrățișând contradicția și fragilitatea. Contextul din ce în ce mai tulburător al unei lumi în situație de criză pune sub semnul întrebării autenticitatea existenței cotidiene, o lume aproape distopică în care am putea simți nevoia de autenticitate, simplitate, imperfecțiuni nefiltrate și identități nefixate

Bucharest International Dance Film Festival este un proiect cultural organizat de Asociația Tangaj Dance, finanțat de Primăria Municipiului București prin ARCUB – în cadrul Programului cultural “București Oraș participativ”, co-finanțat de AFCN – Administrația Fondului Cultural Național, cu sprijinul Centrului Național al Cinematografiei și al Institutului Cultural Român. (R.N.)

Începe a cincea ediţie a Turneului “Muzica în Palatele României”

În perioada 2 – 6 august 2017, va avea loc, în spaţii deosebite din punct de vedere istoric şi architectural, ediţia a V-a a Turneului Naţional “Muzica în Palatele României”, organizat de Asociaţia Pro Valores şi finanţat de Uniunea de Creaţie Interpretativă a Muzicienilor din România.

După incredibilul succes al concertului semnal care a avut loc pe 11 iunie la Palatul Brâncovenesc de la Mogoşoaia, protagonistul evenimentului itinerant –menestrelul modern Nicolae Szekely, va concerta la: Castelul Huniazilor din Hunedoara (Miercuri 2 august, ora 18), Palatul Magna Curia din Deva (Joi 3 august, ora 18), Palatul Marincu din Calafat (Vineri 4 august, ora 17), Castelul Peleş de la Sinaia (Sâmbătă 5 august, ora 16) şi Cetatea Neamţului de la Târgu Neamţ (Duminică 6 august, ora 17).

Cu acestă ocazie Nicolae Szekely, însoţit de cinci instrumente deosebit de spectaculoase, rar prezente pe scenele României: vihuelă, laută, chitară renascentistă, chitară barocă şi arhilăuta, va propune un periplu unic, încărcat de autenticitatea unei adevărate călătorii în istorie, plin de frumuseţi sonore din perioada medievală şi barocă. Cu acest prilej vor fi readuse în atenţia iubitorilor contemporani ai muzicii, sonorităţi imaginate de mari creatori de acum câteva sute de ani: Francesco da Milano, Adrian Le Roy, Diego Pisador, John Dowland, Giovanni Zamboni, Gaspar Sanz şi mulţi, mulţi alţii.

Nicolae Szekely a câştigat în 1987 locul I la Festivalul Naţional de Chitară Clasică de la Sinaia. După 1988 se stabileşte în Hunedoara. În anii 90 organizează festivalul „Zilele Chitarei Clasice”. Lutierul Gyorgy Lorinczi din Tg Mureş îi deschide apetitul pentru instrumente deosebite: vihuela şi lăuta, instrumente care îi acaparează întreaga pasiune pentru muzică. Este activ la festivalurile medievale din ţară şi participă la un master-class cu Hopkinson Smith, care îi dezvăluie din tainele tehnicii speciale a acestor instrumente. A susţinut recitaluri de muzică renascentistă la: Cetatea Neamţului, Castelul Corvinilor, Biserica Fortificată de la Biertan, Casa de Cultură a Studenţilor din Bucureşti, Cetatea Râşnovului, Turnul Bastionului din Cluj, Biserica Evanghelică Mediaş. Lumea muzicală a lui Nicolae Szekely persistă în repertoriul medieval şi renascentist, de o bogăţie şi profunzime nebănuite. (R.N.)

Cele mai ascultate voci ale lumii vor fi Live în această vară pe Untold Arena

Ellie Goulding, Hurts, MØ (artista cunoscută pentru vocea hitului Lean On), R City, Jasmine Thompson, Example & Dj Wire şi Tinie Tempah strălucesc în cea de-a patra constelaţie a universului UNTOLD!

În universul plin de magie UNTOLD apare în 2017, una din cele mai puternice constelaţii formată din 7 superstaruri ale stilului live act. Pe UNTOLD ARENA vor urca în această vară Ellie Goulding, Hurts, MØ, R City, Tinie Tempah, Example & DJ Wire şi Jasmine Thompson. Cei 7 artişti vin să completeze line-up-ul impresionant al UNTOLD 2017, anunţat deja: Armin van Buuren, Afrojack, Axwell&Ingrosso, Dimitri Vegas&Like Mike, Hardwell, Martin Garrix, Steve Aoki, Chris Liebing, Loco Dice, Solomun, Sven Vath, Jamie Jones, Dubfire, Andy C, Borgore, Chase&Status (DJ Set), Dub FX, Pendulum (DJ Set) şi Sigma (DJ Set).

Artista care a concertat la nunta regală a Prinţului William şi a ducesei Catherine Middleton, la Palatul Buckingham, Ellie Goulding vine pentru prima dată în România în vară. Artista britanică are numeroase premii Brit Awards şi MTV Awards, iar în 2015 a primit prima nominalizare Grammy, pentru cea mai bună interpretare feminină, pentru melodia “Love me like you do”, inclusă pe coloană sonoră a filmului “50 shades of Grey”. Ellie Goulding a avut colaborări cu artişti precum Calvin Harris, Tinie Tempah, Skrillex, Major Lazer şi Taylor Swift. Melodii atât de cunoscute precum “Burn”, “Still falling for you” şi “I need your love” se vor auzi live la UNTOLD 2017.

MØ este artista care a făcut senzaţie alături de Major Lazer cu hitul “Lean on”, care are aproape 2 miliarde de vizualizări pe youtube. Artista daneză, în vârstă de 28 de ani este în acest moment una dintre cele mai ascultate voci feminine ale lumii. Iggy Azalea şi Ariana Grande sunt doar câteva dintre numele importante cu care a colaborat până acum. (R.N.)