România – ţară invitată la Vienna Design Week

Institutul Cultural Român în colaborare cu Romanian Design Week organizează în perioada 29 septembrie – 8 octombrie două expoziţii de design contemporan, care vor face parte din programul România – Ţară Invitată la Vienna Design Week 2017: Threads of Tradition şi Play&Rewind.

Acestea reunesc lucrările a peste 40 de designeri români şi prezintă unele dintre cele mai bune proiecte de design contemporan românesc realizate în ultimii ani, coagulate în jurul a două concepte curatoriale semnate de Romanian Design Week.

Prezenţa designului românesc în cadrul unuia dintre cele mai prestigioase evenimente de design din Europa vine ca urmare a eforturilor şi relaţiilor pe care Institutul Cultural Român de la Viena şi Romanian Design Week le-au dezvoltat de-a lungul anilor cu organizatorii Vienna Design Week. Astfel, după mai multe vizite pe care organizatorii austrieci le-au făcut în România la Cluj, Timişoara şi Bucureşti, în urma cărora au luat pulsul designului românesc, România a primit statutul de ţară invitată Vienna Design Week 2017.

Expoziţia Threads of Tradition va fi prezentată în cadrul expoziţiei centrale Vienna Design Week 2017 (Blaues Haus – Festivalzentrale Nord) şi va putea fi vizitată în perioada 29 septembrie – 8 octombrie, între orele 11.00-20.00.

Expoziţia arată fragilitatea recuperării unei anumite identităţi pe care noi, românii, o apreciem în continuare şi oferă noi abordări ale tradiţiei, aducând în atenţie o direcţie care accentuează noua scenă de design românească, vibrantă, proaspătă şi activă.

Threads of Tradition este construită pe baza unei selecţii riguroase a unor proiecte dezvoltate în 2016-2017, prezentând atât branduri de design de produs inspirate de folclor şi de modele tradiţionale, cât şi iniţiative şi proiecte multidisciplinare care pun accent pe proces şi pe cunoaştere, cercetarea şi utilizarea materialelor naturale.

Conceptul curatorial este semnat de Romanian Design Week, designul expoziţiei de Eliza Yokina, iar designerii care vor fi expuşi în acest context sunt: Alex Pintea, Ana Bănică – Cai verzi pe pereţi, Combic, Erika Popliceanu – coolwoolstudio, Corvin Cristian, Cosânzeana, Dare to Rug, DeltaCraft, Dragoş Motica, Eliza Yokina, grapho_mat, Ioana Ciolacu, KraftMade, Lana Dumitru, Mădălina Andronic, Materia, Meşteshukar ButiQ, Mihai Stamati & Maria Bubuioc, Oláh Gyárfás, Patzaikin, Pro Patrimonio, Ruxandra Sacaliş, Şezi, Ubikubi şi Wagner Arte.

Expoziţia Play&Rewind va putea fi vizitată la Institutul Cultural Român din Viena în aceeaşi perioadă, între orele 10.00-19.00.

Play&Rewind gravitează în jurul universului copilăriei şi reuneşte pretexte şi practici de joc din trecut, jucării actuale şi obiecte de design contemporan care investighează rolul jocului şi al memoriei. Expoziţia prezintă o selecţie de obiecte ludice, care se remarcă prin modularitate şi ingeniozitate şi îşi propune să permită vizitatorilor să testeze, să se joace şi să … îşi aducă aminte.

Designul expoziţiei este semnat de Attila Kim, iar designerii ale căror lucrări au fost selectate pentru a fi prezentate în cadrul acesteia sunt: Agnes Lukacs, Constantin Alupoaiei (IzziDesignBox), Atelier Mustaţă, Cosânzeana, Prototip Studio, eematico, Eliza Yokina, Vlad Tomei şi Mihai Gheorghe, Iungo Studio, Loreta Isac, Cohn&Jansen JWT, Asociaţia Illustrart, Mormi, Nod Makerspace, Oana Iacob, Paul Dersidan, Radu Abraham, Ubikubi şi Vlad Oană.

Pe lângă cele două expoziţii colective menţionate anterior, România este prezentă în toate secţiunile festivalului internaţional de design din Viena. (R.N.)

Noua Livadă de vişini de la TNB pleacă la Festivalul Internaţional de Teatru de la Tbilisi

Livada de vişini, ultima piesă a marelui dramaturg Anton Pavlovici Cehov, cronică de familie al cărei umor îţi frânge inima, radiografie a unei societăţi ce nu-şi poate regândi nici măcar prezentul şi cu atât mai puţin viitorul, spectacol pus în scenă la Teatrul Naţional din Bucureşti de regizorul georgian David Doiashvili, a avut două reprezentaţii la sediu, în avanpremieră, cu câteva zile înainte de turneul pe care-l va face în Georgia.

În mod excepţional, Livada de vişini va avea premiera naţională după cea internaţională, spectacolul fiind invitat (în 8 şi 9 octombrie 2017) la actuala ediţie a Festivalului Internaţional de Teatru de la Tbilisi, unde este aşteptat cu mult interes. Cele două spectacole sunt sold-out încă din ziua în care biletele au fost puse în vânzare!

Cu acest spectacol, regizorul David Doiashvili pune un accent hotărât pe caracterul comic al celebrei drame cehoviene. „Este, desigur, o viaţă tristă, burgheză, dar nicidecum o viaţă apăsătoare, smiorcăită”, spunea dramaturgul rus despre universul personajelor sale.

Ludic prin excelenţă, suprinzător şi foarte viu, jocul actoricesc se pliază perfect pe propunerea regizorală, rezultatul fiind o Livadă inedită, pe care fie aţi citit-o diferit, fie aţi văzut-o în montări clasice, fie abia acum o descoperiţi.

Năvalnic-pragmaticului Lopahin – Ioan Andrei Ionescu îi sunt partenere, în extraordinarul rol Ranevskaia, Monica Davidescu alternând cu Irina Movilă. În celelalte roluri, reliefate cu aceeaşi poftă de joc, Crina Semciuc, Raluca Aprodu, Mihai Constantin, Istvan Teglas, Gavril Pătru, Vitalie Bichir, Ana Covalciuc, Rareș Andrici, Silviu Mircescu, Idris Clate.

La sediu, premiera acestui spectacol va avea loc în luna noiembrie, după Festivalul Naţional de Teatru, la o dată ce va fi anunţată ulterior. (R.N.)

Legendarul Marco Mendoza cântă la Bucureşti pe 5 octombrie

Legendarul basist al trupelor Whitesnake, Thin Lizzy, Blue Murder, Blackstar Riders sau The Dead Daisies, Marco Mendoza, ajunge în luna octombrie din nou în România, la Hard Rock Cafe pe 5 octombrie de la ora 21:30, in cadrul unui turneu care include mai multe date în ţara noastră.

Succesul înregistrat în urma turneului sold-out pe care l-a susţinut cu trupa The Dead Daisies în Europa, l-a determinat pe artist să se reîntoarcă pe continentul european şi cu proiectul său solo, spre entuziasmul iubitorilor de muzică rock şi jazz!

Marco Mendoza a lăsat o amprentă puternică în trupe precumWhitesnake, Thin Lizzy, Blue Murder, Blackstar Riders, alăturându-se, de asemenea, unor nume importante precum Neal Schon, Ted Nugent, Tim “Ripper” Owens, Dolores O’Riordan (The Cranberries), George Lynch (Lynch Mob). Artistul a lansat pe data de 6 iulie 2007 primul său album solo, urmând ca, mai apoi, să cucerească publicul prin vocea sa expresivă ce înlătură graniţele dintre rock, pop, jazz, fusion şi soul.

Când nu este în turneu, artistul îşi desfăşoară activitatea pe continentul american, în propriul proiect jazz Mendoza Heredia Neto, alături de Joey Heredia (tobe – Stevie Wonder, Sheila E, Sergio Mendez, Herb Alpert, Tania Maria, Scott Henderson, Frank Gambale şi Dianne Reeves) şi Renato Neto (clape – Stevie Wonder, Prince, Sheila E., Brian McNight, Justin Timberlake, Celia Cruz, Christina Aguilera, Little Richard, Patti LaBelle, Luther Vandross). (R.N.)

La mulţi ani, Mihai Mărgineanu!

Umor, atmosferă, ironie. Muzica lui Mihai Mărgineanu spune deja de ani buni o frumoasă poveste în care ne regăsim, cu bucuriile, temerile şi slăbiciunile noastre. Cântecele sale vorbesc simplu, candid şi nonşalant învăluindu-ne într-un parfum dulce-amărui şi transmiţându-ne o tandră bună dispoziţie. Azi, la aniversare, îi dorim lui Mihai Mărgineanu sănătate, spor în toate şi bucurii depline!

Începe Festivalul European de Teatru Eurothalia la Timişoara

Cea de-a şaptea ediţie a Festivalului European de Teatru Eurothalia, organizat de Teatrul German de Stat Timişoara (TGST), se va desfăşura anul acesta sub tematica Limite şi va avea loc în perioada 6-13 octombrie.

În programul ediţiei 2017 se regăsesc spectacole ale unora dintre cele mai apreciate companii europene de teatru şi dans, precum Gob Squad şi Markus&Markus din Germania, Les ballets C de la B şi Ultima Vez din Belgia, Motus din Italia, Señor Serrano din Spania şi Centrul Cultural Onassis din Grecia. Ediţia 2017 va cuprinde şi seria de evenimente Eurothalia Xtension, axată pe opera celebrului regizor de teatru Eugenio Barba şi a companiei Odin Teatret din Danemarca. Totodată, spectatorii vor avea ocazia să vizioneze unele dintre cele mai recente şi de succes producţii ale TGST.

Festivalul Eurothalia este curatoriat şi coordonat pentru a treia oară de teatrologul Andreea Andrei, care declară următoarele cu privire la programul ediţiei 2017: „Anul acesta am ales să vorbim despre limite şi mai ales despre transgresare: fie că este vorba despre trecerea graniţelor sau despre fluiditatea de gen, despre depăşirea limitelor corpului sau despre spargerea barierelor dintre spectatori şi actori, despre întrepătrunderea realului şi virtualului sau despre transcederea comunicării verbale.”

Programul de anul acesta include şi seria de evenimente Eurothalia Xtension, organizată împreună cu Asociaţia Timişoara Capitală Culturală Europeană 2021. (R.N.)

Filarmonica “George Enescu” deschide stagiunea

Filarmonica “George Enescu “ anunţă deschiderea stagiunii 2017-2018, în Sala Mare a Ateneului Român, cu un concert simfonic programat joi 5 şi vineri 6 octombrie, de la orele 19:00. În program: Tiberiu Olah – Suita Mihai Viteazul (fragmente), Franz Liszt – Concertul nr. 1 pentru pian şi orchestră, Antonin Dvorak – Simfonia nr. 9. Dirijor: Kah Chun Wong. Solist: Daniel Goiţi.

Aclamat de Musical America pentru profunzimea şi sinceritatea muzicalităţii sale, dirijorul singaporez Kahchun Wong a atras pentru prima data atenţia criticii internaţionale în mai 2016, când a câştigat Premiul I la Concursul Mahler, pe urmele lui Gustavo Dudamel, care l-a angajat imediat în calitate de Conducting Fellow al Filarmonicii din Los Angeles pentru stagiunea 2016-2017. După un extraordinar debut neprevăzut cu Orchestra Simfonică din Nürnberg, în octombrie 2016, a fost ales în mod unanim drept dirijor principal al acestei instituţii muzicale, începând cu stagiunea 2018-2019.

Wong este apreciat de orchestrele şi de publicul din întreaga lume pentru modul său prietenos şi comunicativ de a face muzică. Momentele de vârf din 2017 şi 2018 includ debuturi europene cu Filarmonica Cehă, Orchestra Konzerthaus Berlin, Orchestra Capitole du Toulouse, Capela de Stat din Weimar, Filarmonica de Stat Rheinland-Pfalz, Orchestra Filarmonică din Luxemburg, Teatrul liric “Giuseppe Verdi » din Trieste şi Orchestra din Valencia, precum şi debuturi asiatice cu Filarmonica dinTokio, Filarmonica din Kanagawa, Orchestra Simfonică Naţională din Taiwan, Filarmonica din Şanghai, Orchestra Simfonică din Şenjenşi Orchestra Simfonică din Kunming. Se va întoarce, de asemenea, la pupitrul Orchestrei Simfonice din Bamberg, a Filarmonicii Chineze, a Orchestrei Filarmonicii din Singapore şi “George Enescu” din Bucureşti. Împreună cu Orchestra Simfonică din Nürnberg, va realiza în decembrie 2017 un turneu de concerte în China, iar în vara anului viitor va dirija Klassik Open Air, cel mai mare festival european de muzică clasică în aer liber.

Pianistul Daniel Goiţi deţine nouă premii I la diferite concursuri naţionale (Bucureşti, Cluj, Iaşi, Târgu Mureş, Craiova), câte două premii I şi II la competiţii naţionale de muzică de cameră, Premiul „SigismundToduţă”, Premiul I şi Premiul special al Uniunii Compozitorilor, Premiul I la Concursul „Gheorghe Dima”. Înanul 1991, la Concursul „George Enescu”, a fost distinscu mai multe premii: Premiul I, Premiul pentru cea mai bună interpretare a unei lucrări franceze pentru pian, Premiul pentru cea mai valoroasă prezentare di nconcurs şi titlul de laureat. În 1992 a obţinut Premiul I la Concursul „Arthur Schnabel” de la Berlin şi înacelaşi oraş a fost finalist al Concursului „Felix Mendelssohn Bartholdy”. Activitatea sa concertistică include apariţii alături de toate orchestrele simfonice din ţară şi turnee în Germania şi Japonia, unde a colaborat cu prestigioasele ansambluri – Brandenburger Symphoniker şi New Japan Orchestra. A participat la numeroase festivaluri în România, Germania şi Japonia (1994). A susţinut numeroase recitaluri în ţară, în Republica Moldova, Israel, Germania, Austria, Franţa, Japonia, Marea Britanie, Grecia, Ungaria, SUA. Printre înregistrările realizate de solist se numărăcele cu concertele de Beethoven (nr. 3 şinr. 5), de Rahmaninov, Mendelssohn Bartholdyşi Prokofiev, acompaniat de Orchestra Naţională Radio, iar pentru firma RIAS din Germania înregistrările cu lucrări de Liszt şi Beethoven; două discuri lansate de asemenea în străinătate sunt Daniel Goiţi plays Music by Liszt, Skriabin, Rahmaninov, Enescu and Ravel (Symposium Records) şi Rumänische Klaviermusik (Cavalli Records).

Oaspeţi în concertele simfonice ale Filarmonicii George Enescu, în luna octombrie, vor mai fi dirijorii Ilarion Ionescu Galaţi, Christian Badea şi Horia Andreescu şi soliştii Eduard Stan şi Svetlin Rusev.

Concert Alternosfera la Hard Rock Café

Alternosfera vor concerta la Hard Rock Cafe miercuri pe 4 octombrie pentru un show cu totul şi cu totul special unde nu vor fi mese în faţa scenei pentru o atmosferă perfectă.

Alternosfera este o formaţie de rock alternativ, înfiinţată în decembrie 1998 la Chişinău. De-a lungul timpului, trupa a susţinut sute de concerte în România şi Republica Moldova, lansând cinci albume şi un EP.

În luna octombrie a anului 2015, Alternosfera a lansat albumul “Haosoleum”, ultima parte a tripticului “Epizodia”, printr-un concert inedit la Arenele Romane din Bucureşti. De asemenea, trupa a primit, pentru al patrulea an consecutiv, titlul “Best Romanian Alternative Rock Band 2016″, la METALHEAD Awards. De asemenea, în cadrul aceleiaşi gale, “Haosoleum” a fost desemnat “Best Romanian Alternative Album 2015”.
Trupa lucreaza la meteriale noi si pregateşte şi un concert in decembrie la Arenele Romane. (R.N.)

Cinema imersiv la ASTRA Film Festival: VIITORUL E AZI

Anul acesta, AFF revine cu a doua ediţie a secţiunii intitulate VIITORUL E AZI, special dedicată noilor formate de documentar. Publicul festivalier va avea ocazia să vizioneze o selecţie amplă de proiecte documentare situate în realitatea virtuală, dar şi proiecţii special prezentate în cinematograful dom, în cel mai variat şi bogat program de cinema virtual, o experienţă unică în România. În domeniul realităţii virtuale şi al videoului 360 noutăţile constau, pe lângă dezvoltarea sistemelor mai eficiente şi accesibile, în diversitatea şi utilitatea aplicaţiilor acestor tehnologii inovatoare în lumea reală. Aceste noi tendinţe vor putea fi experimentate în cadrul AFF.

 WebVR, cea mai nouă inovaţie tehnică din domeniul realităţii virtuale

Scopul aplicaţiilor WebVR este de a simplifca accesul publicului la experienţele de realitate virtuală, indiferent de dispozitivul de vizualizare pe care îl au la îndemână, cască sau mijloace specifice jocurilor video. Trei filme sunt incluse în programul WebVR: Deprogrammed, care oferă perspectiva extremismului  în trei cazuri diferite, transpunând spectatorul într-un peisaj virtual care se îngustează treptat odată cu gradul de îndoctrinare; vizitarea pieţei Dizengoff din Tel Aviv, care nu mai există azi, este posibilă în Tzina: Simfonia dorinţei; o experienţă care estompează linia dintre lumea sălbatică şi cea virtuală, perspectiva unei ursoaice grizzly care trăieşte în Parcul Naţional Banff din Rockies Canadian, în Ursul 71.

Realitatea virtuală utilizată de jurnalişti şi ONG-uri la AFF

Realitatea virtuală este utilizată astăzi în diverse domenii, de la arhitectură,  modă, educaţie, medicină, până la afaceri, domeniul militar, jurnalism sau ONG-uri. Tehnologia video-ului 360 este abordată de nenumărate agenţii de presă, pentru ştiri, reportaje sau transmisiuni live, pentru o optică mai obiectivă asupra evenimentelor şi atragerea publicului tânăr. Visul lui Bashir prelucrează povestea reală expusă prin animaţie, a unui tânăr de 14 ani împuşcat de un lunetist care visează să joace baschet. Cei strămutaţi  abordează poveştile a trei copii, supravieţuitori de război, provenind din locaţii diferite, despre viaţa lor de după război. La Auschwitz recreează prin intermediul realităţii virtuale experienţe şi momente din trecut.

Tematicile WebVR din programul festivalului implică şi subiecte de actualitate în peisajul lumii contemporane ca protecţia mediului înconjurător (Din adâncul albastrului), incluziune socială (Dragostea bunicii), drepturile femeii (Femei în mişcare), violenţa domestică (Scrisoare către tatăl meu) sau posibilitatea observării unui peisaj exotic şi vibrant, cu o selecţie de producţii VR din Kenya (Fructele din Nairobi şi O avertizare), Senegal (Celălalt Dakar) şi Ghana (Spirit Robot).

Producţii VR româneşti

Anul acesta programul de realitate virtuală va include şi trei producţii autohtone, punând România pe harta experimentelor VR: mărturia unuia dintre puţinii supravieţuitori ai crimelor masive din 23 ianuarie 1941 conduse de membrii Gărzii de Fier în Pădurea Jilava, în Masacrul de la Jilava; Tovarăşul AI aduce în percepţia spectatorilor primul robot spion creat în era comunistă din România 1979, iar campania Vezi în viitor ilustrează potenţialul de a imagina meseriile viitorului.

Cinematograful-dom revine la AFF

În al doilea an consecutiv, publicul spectator de la AFF are ocazia specială de a viziona filme 360 pe un ecran în formă de cupolă, care dau spectatorului senzaţia participarii directe în film. Programul oferă o selecţie de proiecte unice care propun o călătorie dincolo de limitele realităţii, la intersecţia dintre tehnologie şi artă. O colaborare dintre pictori, fotografi şi animatori digitali prezintă un nou mod de a experimenta arta în Samskara, Art universe şi Cercurile Timpului şi Jocul. Teme muzicale clasice sau amestecuri eclectice (Muzica din Cosmos - un Concert Vizual şi Călătoriile lui Jules Verne), dar şi dansul, tangoul clasic sau cu diferite influenţe (Tango 360), vor putea fi apreciate în producţii de excepţie în cupola din Piaţa Mare. Documentarele full-dome vor încerca să răspundă la câteva întrebări din realitatea actuală: vom putea vreodată să comunicăm cu alte civilizaţii? (Hello Earth), poate un super-vulcan sa erupă in timpul nostru? (Supervulcanii), ce se petrece în timpul unei tornade solare? (Superfurtuni Solare), se poate cartografia cu precizie galaxia noastră? (Călătoria spre cel mai distant Soare), ce înseamnă să trăim în lumea interconectată de astăzi? (Pământul habitat), Putem detecta asteroizii înainte de a ajunge pe Pământ? (Aterizând), Care este misterul orhideelor? (Darwin şi orhideele misterioase). (R.N.)

Anim’est, la a 12-a ediţie: The Comics Edition

Toamna aceasta aduce o nouă ediţie a Festivalului Internaţional de Film de Animaţie Anim’est, singurul festival autohton dedicat exclusiv filmului de animaţie. Ediţia cu numărul 12, ce are loc între 29 septembrie şi 8 octombrie, la Bucureşti, vine cu o temă specială: The Comics Edition, celebrând una dintre cele mai semnificative şi constante surse de inspiraţie pentru filmul de animaţie, benzile desenate. 

Invitatul special al festivalului anul acesta, şi cel care semnează vizualul ediţiei Anim’est 2017, este canadianul Dave Cooper, unul dintre cei mai apreciaţi artişti creatori de benzi desenate. Cooper şi-a început activitatea în anii ’90 ca ilustrator de benzi desenate underground pentru Fantagraphics, una dintre cele mai avangardiste şi respectate edituri independente americane. Ulterior a devenit cunoscut pentru picturile sale în ulei, populate de personaje feminine bizare, care sfidează convenţiile, şi pentru contribuţiile sale în animaţie – este unul dintre principalii desenatori ai sitcomului american Futurama, premiat cu Emmy, şi co-creatorul serialului animat Pig Goats Banana Cricket.

Dave Cooper va face parte din juriul competiţiilor de scurtmetraj internaţional şi film studenţesc şi va aduce la Bucureşti o expoziţie a lucrărilor sale, expresie a unui univers foarte personal, precum şi cea mai recentă carte a sa, Ripple, pentru care va fi organizată şi o sesiune specială de autografe. Cel mai recent scurtmetraj de animaţie realizat după benzile desenate ale lui Cooper şi regizat de Rune Spaans, The Absence of Eddy Table, va putea fi văzut, de asemenea, în cadrul uneia dintre cele mai aşteptate nopţi tematice ale festivalului, Creepy Animation Night. Dave Cooper a realizat posterul ediţiei din acest an a festivalului – lucrare de autor, pe care a intitulat-o Raluca Descends on Bucharest.

Pe toată durata ediţiei din acest an vor fi proiectate câteva dintre cele mai îndrăgite lungmetraje de animaţie realizate după benzi desenate, titluri cunoscute precum Persepolis, unul dintre hiturile de animaţie ale deceniului trecut, premiat la Cannes, câştigător a două Premii César şi nominalizat la Premiile Oscar şi BAFTA; Tintin et le temple du soleil / Tintin and the Temple of the Sun, varianta din 1969, recondiţionată, urmărind aventurile îndrăgitului personaj de benzi desenate realizate de artistul belgian Georges Rémi, sub pseudonimul Hergé; sau Chico & Rita, nominalizat la Oscar şi desemnat cel mai bun film de animaţie de către Academia Europeană de Film în 2011.

Cea de-a doisprezecea ediţie a Festivalului Internaţional de Film de Animaţie Anim’est are loc în perioada 29 septembrie – 8 octombrie 2017 la Cinemateca Eforie, Cinema Elvire Popesco, Centrul CINETic, Expirat Halele Carol şi Apollo111.

Anim’est e singurul festival din România care propune filmul ce a obţinut Trofeul festivalului pe lista filmelor selectate pentru Premiile Oscar, la secţiunea scurtmetraj de animaţie. (R.N.)

La mulţi ani, Coca Bloos!

Una dintre cele mai interesante, speciale şi surprinzătoare artiste de la noi îşi aniversează azi ziua de naştere. Coca Bloos reprezintă un spectaculos univers artistic, expresiv şi creativ. Acestei copleşitoare personalităţi îi dorim astăzi multă sănătate, împliniri şi bucurii!

La mulţi ani, Mihai Constantin!

Un interpret cu personalitate, un talent probat în roluri de incontestabilă anvergură, o forţă artistică, un seducător amestec de vigoare, stăpânire a mijloacelor şi sensibilitate. Mihai Constantin confirmă şi provoacă, reuşeşte cu fiecare proiect în care se implică să câştige simpatia şi admiraţia publicului. Azi, la aniversare, îi dorim mulţi ani în pace, armonie şi sănătate!

Ziua Mondială a Personanelor în vârstă

În fiecare an, la data de 1 octombrie, în întreaga lume sunt sărbătorite persoanele vârstnice.

Anul acesta se împlinesc 27 de ani de la prima celebrare a Zilei Internaţionale a Persoanelor Vârstnice. Sărbătoarea vârstnicilor a fost instituită în decembrie 1990 de Adunarea Generală a Organizaţiei Naţiunilor Unite, în baza Rezoluţiei nr. 45/106.

Şi cu acest prilej, CREDIDAM face o reverenţă în faţa talentului, vitalităţii, tenacităţii şi creativităţii tuturor artiştilor seniori cărora le urează viaţă lungă, spirit viu şi inspiraţie! Onorăm rigoarea, profesionalismul, forţa, înţelepciunea şi generozitatea dumneavoastră! La mulţi ani cu sănătate!