Nici nouă nu ne vine să credem că azi, interpretul simpaticului Guliţă împlineşte 83 de ani. În spatele popularităţii sale stau mii de ore de muncă, o disciplină de fier şi o rigoare remarcabilă. Fidel scenei ieşene, Dionisie Vitcu se bucură şi azi de dragostea şi admiraţia publicului român de pretutindeni. Ani mulţi cu sănătate şi cât mai multe bucurii!
Frumoasă, talentată şi carismatică, Alina Eremia a cucerit într-un timp relativ scurt inimile spectatorilor de toate vârstele. Astăzi, la aniversare, îi dorim ca şi pe viitor să aibă parte de un public cât mai numeros, fidel şi generos! Mult succes în toate proiectele artistice aflate în derulare şi în cele ce cu siguranţă vor urma!
Până la sfârşitul acestei luni, Cabinetul de cartografie, din Palatul Brukenthal găzduieşte expoziţia intitulată Pe acoperișul României.Turismul montan și viața la munte, la începutul veacului trecut.
Curator: Sergiu Mihail Chideșa. Colaboratori: Mihu Cristina, Alexandra Maria Gălăbuț, Bogdan Runcan.
Expoziția de față, prima dintr-o serie dedicată fotografiei montane de epocă, dorește să fie o scurtă prezentare comparativă între turismul montan și viața de zi cu zi a locuitorilor din zona de munte a româniei, în prima jumătate a secolului XX.
Imaginile, atent selecționate, ne trimit cu gândul în timp și spațiu pe muntele încă sălbatic și curat de la începutul veacului trecut. Ne transpun, cu ajutorul imaginației, în ghetele unui turist de atunci aflat pe potecile din Ceahlău, Rarău, Bistra, Herculane, Bicaz s.a.m.d., unde, pe lângă minunatele peisaje putem întâlni și locuitori ai acestor zone (aflați la muncile zilnice) și alți turiști (bine echipați pentru acea perioadă).
Fotografiile inedite prezentate în cadrul evenimentului au fost prelucrate la atelierul fotografului sibian Emil Fischer în prima jumătate a secolului XX, și fac parte dintr-o colecție de peste 8000 de piese (cu tematică variată), aflată azi în grija specialiștilor din Muzeul Național Brukenthal.
Sălile teatrului sunt închise, dar spațiul online ne oferă șansa de a fi în continuare împreună. Teatrul Național ”I. L. Caragiale” anunță premiera documentarului „1989. Jurnalul unei Revoluții” pe 16 decembrie 2020 la ora 20.00 în regia lui Carmen Lidia Vidu.
Evenimentul este un hibrid cultural adaptat vremurilor pe care le trăim. Proiectul este realizat din elemente de film, teatru, platou de televiziune, videomapping, filmare aeriană.
Pe lângă mărturiile actorilor Ion Caramitru, Oana Pellea, Daniel Badale și Florentina Țilea, proiectul propune interviuri despre Securitate, Procesul Ceaușeștilor, Revoluție, Teroriști realizate cu Germina Nagâț, Dan Voinea, Dennis Deletant, Andrei Ursu, Lavinia Betea.
Una dintre datoriile morale ale teatrului este să ridice întrebări și să antreneze la dialog. Fiecare are o părere diferită despre cum a fost la Revoluție, fie că a trăit-o fie că nu. Cele mai multe informații pe care populația le-a asimilat și le repetă sunt „cele oficiale”, uneori uitându-și istoria personală.
„Încercăm să punem alături cele două tipuri de imagini (oficiale și private) pentru a contura o imagine mai nuanțată asupra Revoluției din 1989”, se arată în comunicatul TNB.
Într-un context cu totul inedit,Teatrul Național din București păstrează contactul cu publicul, se adaptează și găsește soluții pentru a onora evenimentul care a schimbat istoria recentă a României: Revoluția din 1989.
„1989. Jurnalul unei Revoluții” este o producție a Teatrului Național din București şi pornește de la spectacolul de teatru documentar „Jurnal de România. 1989”, în regia lui Carmen Lidia Vidu, care a avut premiera la Sala Amfiteatru a Teatrului Național în iulie 2020.
Filmul documentar “1989. Jurnalul unei Revoluții” este un produs cultural realizat exclusiv pentru mediul on-line și televiziune și se va bucura de două premiere: pe 16 decembrie la ora 20.00 în mediul online (youtube/facebook/site TNB și partenerii) și pe 19 decembrie, la ora 23.00, va avea premiera la televiziune, pe Digi 24.
Cristi Juncu, unul dintre cei mai importanţi regizori de teatru din România, revine pe scena Teatrului Naţional Târgu-Mureş – Compania „Liviu Rebreanu“ după spectacolele de succes „Şcoala nevestelor“ şi „Navigatorul“ cu o nouă producţie care beneficiază de o distribuţie de excepţie: Marius Turdeanu – nominalizat de trei ori la Premiul UNITER pentru Cel mai bun actor–, Theo Marton şi Cristian Iorga.
Când grijile financiare apasă existenţa fraţilor Frank şi Joe, o sumă consistentă de bani pare a fi salvarea. Pe termen scurt, ideea funcţionează, însă problemele în familie, o educaţie precară, deriva existenţială şi o mamă plecată prematur dintre cei vii nu se pot remedia atât de simplu. E nevoie de ceva în plus. Iar ajutorul oferit de Ray, un tânăr profesor afemeiat, beţiv şi imoral, e binevenit, dar şi acesta are proprii săi demoni de învins. Poate fi prietenia răspunsul la toate acestea? Dar prietenia adevărată există, de fapt?
Textul lui Conor McPherson, autorul piesei „Navigatorul“, oferă o perspectivă tulburătoare asupra relaţiilor interumane, marcate deseori de egoism şi lipsă de scrupule, ne prezintă meandrele înşelătoare ale încrederii în semeni, dar şi apele tulburi ale maturizării într-o societate în care inocenţa şi onestitatea nu se numără printre valorile de căpătâi.
Din distribuţie fac parte actorii Marius Turdeanu – Frank, Theo Marton – Ray şi Cristian Iorga – Joe. Regia artistică, traducerea şi scenografia sunt realizate de Cristi Juncu, regia tehnică este asigurată de Teodora Crăciun, iar sufleur este Laura Moldovan.
Ambasada Spaniei în România are plăcerea de a vă invita la un ciclu de film online dedicat regizorului Pedro Almodóvar, în perioada 17-20 decembrie. Astfel, îi invităm pe toţi spectatorii să se bucure de creaţii emblematice ale cunoscutului regizor spaniol, precum „Totul despre mama mea”, distins în 2000 cu Premiul Oscar pentru cel mai bun film străin, dar şi de alte producţii multipremiate ale îndrăgitului cineast, cum ar fi „Julieta”, „Pielea în care trăiesc” sau „Amanţii pasageri”.
În contextul socio-sanitar actual, am dorit să înlesnim accesul la filme în mod gratuit şi sigur. Fiecare film este subtitrat în limba română și va fi disponibil pe platforma TIFF Unlimited (https://unlimited.tiff.ro/) timp de 24 de ore, începând cu orele 20:00 din zilele menţionate în program. Accesul este gratuit, fără a fi necesară crearea unui cont pe platformă.
Mulţumită colaborării excelente cu TIFF Unlimited, cele mai bune filme pot fi aduse în căminul fiecărui spectator, oferind astfel o alternativă culturală de petrecere a timpului liber în deplină siguranță. Rămâneţi acasă împreună cu Almodóvar!
Programul filmelor pe TIFF Unlimited
Joi, 17 decembrie 2020, 20:00 – Julieta (2016)
Julieta, o profesoară de 55 de ani, încearcă să îi explice fiicei sale Antía, printr-o scrisoare, tot ceea ce nu i-a mărturisit în ultimii 30 de ani. Când termină scrisoarea, îşi dă seama că nu ştie unde să o trimită. Fiica sa a părăsit-o când avea 18 ani şi de atunci Julieta nu mai ştie nimic despre ea. Filmul vorbeşte despre destin, despre sentimentul de vinovăţie şi despre acel mister de neînţeles care ne face să părăsim persoanele pe care le iubim, ştergându-le din viaţa noastră ca şi cum niciodată nu ar fi însemnat nimic. Dar şi depre durerea pe care această părăsire brutală o provoacă victimei.
Vineri, 18 decembrie 2020, 20:00 – Amanţii pasageri / Los amantes pasajeros (2013)
O defecţiune tehnică pune în pericol vieţile celor de la bordul zborului 2549. Piloţii încearcă, alături de colegii lor din turnul de control, să găsească o soluţie. Însoţitorii de zbor şi şeful lor sunt personaje neobişnuite, baroce, care încearcă să uite de problemele personale şi se dedică trup şi suflet sarcinii de a face zborul cât mai plăcut pentru pasagerii lor, în aşteptarea soluţiei.
Sâmbătă, 19 decembrie 2020, 20:00 – Pielea în care trăiesc / La piel que habito (2011)
De când soţia sa a suferit arsuri grave în incendiul provocat de un accident de maşină, doctorul Robert Ledgard, chirurg plastic eminent, şi-a dedicat ani întregi cercetării şi experimentelor pentru a crea un nou tip de piele cu care ar fi putut să o salveze. Este vorba despre o piele sensibilă la atingeri, dar rezistentă la orice fel de agresiune. Pentru a pune în practică această descoperire revoluţionară, doctorului Ledgard îi sunt necesare trei lucruri: lipsa de scrupule, un complice şi un cobai. Scrupule nu are, iar Marilia, femeia care a avut grijă de el de când s-a născut, este complicele perfect. Problema va fi găsirea cobaiului uman.
Duminică, 20 decembrie 2020, 20:00 – Totul despre mama mea / Todo sobre mi madre (1999)
Manuela este martora accidentului de maşină în care fiul ei, Estéban, îşi pierde viaţa chiar în ziua în care împlinea 17 ani, în timp ce alerga să obţină un autograf din partea actriţei sale preferate. Manuela descoperă din jurnalul adolescentului că cea mai mare dorinţă a lui fusese să-şi cunoască tatăl. Femeia pleacă la Barcelona, în căutarea bărbatului de care s-a despărţit cu mult timp în urmă, pentru a-i spune că ultimele cuvinte ale fiului său i-au fost adresate lui, chiar dacă nu l-a cunoscut niciodată. Numai că tatăl lui Estéban – un transsexual care, între timp, şi-a schimbat numele în Lola – nici nu ştie că băiatul a existat vreodată.
Născut în prag de colind, solistul împătimit de muzică tradiţională şi profesorul universitar doctor Ioan Bocşa este unul dintre interpreţii cântecului popular care nu au vârstă. Glasul său spune poveşti ce vin din eternitate şi însoţesc însăşi veşnicia. Uneia dintre cele mai spectaculoase şi demne personalităţi artistice de la noi îi spunem azi Mulţi ani, tihnă, bună înţelegere şi voie bună!
Important prozator italian al secolului XX, Italo Svevo a avut o lungă prietenie cu James Joyce, fiind de notorietate faptul că i-a inspirat personajul Leopold Bloom din Ulise. Cele mai multe traduse pentru prima dată în limba română, povestirile cuprinse în volumul de față oferă o privire caleidoscopică asupra obsesiilor lumii europene în urmă cu o sută de ani. Surprinzător sau nu, ele coincid în mare parte cu cele ale omului contemporan. Povestirea care dă titlul acestei selecții ilustrează o temă ce amprentează întreaga operă a lui Italo Svevo, și anume în ce fel „acțiunea memoriei se poate mișca în timp asemenea evenimentelor înseși“.
Preocuparea pentru evoluțiile din tehnică și medicină, fenomenul îmbătrânirii pus în relație cu suferința și moartea, atât din perspectivă individuală, cât și socială, literatura ca vehicul al supraviețuirii, memoria și visul, spațiul și timpul în geografia personală, erosul și, nu în ultimul rând, exploatarea unor elementele camuflate de autobiografie situează proza scurtă sveviană la nivelul marilor sale romane.
Italo Svevo (1861–1928), pseudonim adoptat definitiv în anul 1892 de Ettore Schmitz, se naște în orașul Trieste într-o familie numeroasă, cu origini germane, evreiești și italiene. Instruit pentru o carieră comercială, își urmărește cu asiduitate visul de a scrie, publicând chiar în regie proprie. Două întâlniri sunt definitorii pentru destinul lui Svevo, personal și literar: cea cu verișoara sa Livia Veneziani, cu care se va căsători în pofida reticenței viitorilor socri, și cea cu James Joyce, din 1906, de la care ia lecții de limba engleză la Trieste. Joyce va deveni un mare admirator al operei sveviene, lui datorându-i-se în primul rând audiența europeană a romanului Conștiința lui Zeno.
Relația de prietenie dintre cei doi scriitori a durat până la moartea lui Svevo în 1928, în urma unui acccident. Svevo a fost principalul inspirator al personajului Leopold Bloom din Ulise, iar Anna Livia Plurabella nu a fost nici ea străină de Livia Veneziani. Conferința lui Svevo despre James Joyce din martie 1927 constituie o cale de acces originală în labirintul universului joycean.
Astăzi, Italo Svevo este considerat unul dintre cei mai importanți prozatori italieni, precursor al lui Joyce și al lui Proust prin tehnicile narative experimentate de el și impuse de modernism. Dacă opera sa romanescă e cunoscută cititorului român – O viață (1892), Senilitate (1898) și marele roman comic Conștiința lui Zeno (1923) –, proza sa scurtă a beneficiat până acum de destul de puțină atenție, lectura ei fiind însă indispensabilă justei aprecieri a scriitorului italian. Viitorul amintirilor (Humanitas Fiction, 2020) reunește nouăsprezece povestiri, dintre care cincisprezece sunt la prima apariție în limba română.
Opera Brașov, în parteneriat cu Centrul Cultural pentru UNESCO „Cetatea Romanței” Târgoviște, vă invită luni, 14 decembrie de la ora 16.00, să urmăriți, în transmisiune directă, concertul extraordinar „Izvoare ale Romanței”. Evenimentul face parte din Programul Național cu acelaşi titlu, desfăşurat sub patronajul Comisiei Naționale a României pentru UNESCO, în cadrul căruia, în perioada 10 noiembrie – 15 decembrie 2020, sunt organizate concerte de romanță în mari oraşe din România şi Republica Moldova, pentru a celebra acest gen muzical de patrimoniu al culturii naţionale. La acestea participă laureaţi ai Festivalului Naţional „Crizantema de aur” de la Târgovişte, alături de prestigioşi interpreţi de romanţe din fiecare zonă istorică a ţării.
Deschiderea oficială a Programului a avut loc, la Teatrul „Tony Bulandra” din Târgoviște, în cadrul Festivalului Național de Romanțe „Crizantema de aur”, ediția a 53-a, iar concertul de la Braşov este cel de-al patrulea din această serie.
În cadrul acestui concert, îi vom putea asculta pe artiştii Operei Braşov: Anda Pop, Maria Catrina, Liviu Iftene şi Lorand Cristian, alături de Ana-Maria Donose, solista Operei Naţionale Române Iaşi, şi Alina Mavrodin Vasiliu, o personalitate notorie a muzicii ușoare românești, care, din anul 2016, este şi director artistic al longevivului Festival Național „Crizantema de aur” de la Târgoviște. Ei vor fi acompaniaţi la pian, de Sena Ducariu şi la vioară, de Cătălin Floroiu, instrumentişti ai Operei Braşov.
Evenimentul este asociat Festivalului Naţional de Romanţe „Crizantema de Aur” şi va fi transmis online, în direct, pe paginile de Facebook ale Centrului Cultural pentru UNESCO „Cetatea Romanței” Târgoviște şi a Operei Braşov.
Artoteca BMB va găzdui expoziția personală „Gest pentru culoare, meditaţie şi relevaţie” a artistului plastic Gavril Mocenco.
Gavril Mocenco – pictor, profesor de educţie plastică şi desen şi pictor bisericesc – a urmat cursurile Şcolii Populare de Artă, secţia Pictură, din Constanţa. În 1973 a absolvit Institutul Pedagogic de Artă din Iaşi, Facultatea de Desen, iar în 1983 – Institutul de Arte Plastice „Nicolae Grigorescu” din Bucureşti, Facultatea de Arte Plastice. Lucrările artistului au putut fi admirate în cadrul expoziţiilor personale și colective atât în țară, cât și în străinătate.
Gavril Mocenco este membru titular al Uniunii Artiştilor Plastici din România și este autorizat pentru pictura bisericească, în cadrul Patriarhiei Române.
Expoziţia face parte din cadrul Stagiunii Permanente de Artă Plastică „Temeiuri” și este curatoriată de reputatul critic de artă, Radu George Serafim și de Carmen Olteanu, pictor și doctor în arte plastice.
Expoziţia de artă poate fi vizitată până la 8 ianuarie, gratuit, la Artoteca BMB, Șos. Mihai Bravu 4, și se va desfășura în condiții de deplină siguranță atât pentru public, cât și pentru personal, în conformitate cu prevederile legale în vigoare.
Expoziţia „Memoria ca formă de justiție”, dedicată Memorialului Victimelor Comunismului şi al Rezistenţei, primul de asemenea gen şi amploare în ţările ex-comuniste, realizată de Centrul Internaţional de Studii asupra Comunismului-Fundația Academia Civică, sub înaltul patronaj al preşedintelui Parlamentului European, va fi prezentată în spațiul hispanic în perioada 11-31 decembrie 2020.
Institutul Cultural Român de la Madrid, în colaborare cu Ambasada României în Regatul Spaniei, propune vizualizarea expoziției pe pagina web a Reprezentanței de la Madrid a Institutului Cultural Român și pe rețelele de socializare (pagina de Facebook, twitter) și va fi însoțită de un mesaj al poetei Ana Blandiana, președinta Fundației Academia Civică, inițiatoarea si realizatoarea primului Memorial al Victimelor Comunismului din lume.
Varianta virtuală în limba spaniolă, curatoriată de Virginia Ion, secretarul științific al Memorialului, conține o serie de 17 panouri de mari dimensiuni (180x 100 cm), 5 panouri cu dimensiuni de 100x200cm și un afiș de prezentare, cu imagini și texte explicative în română și spaniolă, prezentând o istorie a represiunii comuniste în România, de la evocarea închisorii și muzeului Sighet, la acapararea puterii, distrugerea libertății de conștiință și a dreptului de proprietate, propaganda «omului nou», deportarea în Bărăgan, femei în închisoare, «epoca de aur», războiul rece în România, țărani arestați etc.
Varianta virtuală în limba spaniolă este organizată ca o avanpremieră a acestei teme, care va fi ilustrată în continuare în anul 2021, atunci când contextul general va permite organizarea expoziției în mod tradițional, într-un centru cultural de prestigiu din Madrid, pentru a da posibilitatea publicului spaniol de a o vizita.
Organizarea expoziției „Memoria ca formă de justiție” este simbolică pentru ceea ce a însemnat luna decembrie și evenimentele din 1989, dar mai ales ca răspuns la întrebarea asupra importanței memoriei, „nu numai ca formă de optimism, dar și ca singură cale posibilă pentru a ne salva din trecut” (Ana Blandiana).
Prezentarea acestei expoziții în format virtual, datorită imposibilității de a propune evenimente de acest gen cu prezență, din cauza pandemiei de COVID-19, face parte din strategia de diplomație culturală a Reprezentanței de la Madrid, care include evocarea istoriei, a evenimentelor reprezentative din trecutul țării noastre și a unor locuri de interes național și urmărește rememorarea suferințele provocate de comunism și importanța libertății câștigate.
În 1998 Consiliul Europei aşază Memorialul de la Sighet printre principalele locuri de păstrare a memoriei continentului, alături de Memorialul de la Auschwitz şi Memorialul Păcii din Normandia. Memorialul are ca scop reconstituirea şi păstrarea memoriei unor popoare, în particular a celui român, cărora timp de jumătate de secol li s-a indus în conştiinţă o istorie falsă.
Expoziţia „Memoria ca formă de justiție”, varianta în limba română a fost vernisată în 18 octombrie 2011 la Parlamentul European de la Bruxelles și prezentată apoi în diferite orașe din România și din străinătate.
Ovalsart, câștigător al grantului oferit de Petrotel Lukoil, în parteneriat cu Asociația Pro Valores, Muzeul Național Peleș, Centrul Cultural “Aurel Stroe”, organizează prima ediție a Concursului Internațional de Arte plastice “Citadela artelor”.
Competiția cu premii financiare foarte importante se adresează tuturor tinerilor talentați, iubitori ai reprezentării imaginilor artistice, iubitori ai culorilor, formelor și libertății absolute reprezentată de imaginație.
Competiția se va desfășura on-line și este dedicată tinerilor artiști plastici cu vârste de maxim 25 de ani, care vor fi împărțiți pe trei categorii de vârstă.
Fotografiile lucrărilor și documentele necesare încrierii vor putea fi trimise în perioada 14 decembrie 2020 – 28 februarie 2021, pe adresa: concursul.citadela.artelor@gmail.com.
În această perioadă complicată, dominată de pandemie, acest concurs dă un imbold tinerilor să evadeze prin intermediul artei, al creației, al imaginației și talentului și oferă celor mai valoroși participanți o adevărată șansă de afirmare, pentru că cele mai bune 15 lucrări vor face obiectul unor expoziții care vor fi găzduite succesiv de Castelul Pelișor și Centrul Cultural “Aurel Stroe” din Bușteni în perioada 21 martie – 17 aprilie 2021.
Lucrările premiate în urma jurizarii realizate de nume importante ale artelor plastice printre care: artistul vizual și profesorul Valeriu Mladin sau pictorul Sorin Adam, vor intra în Galeria virtuală de pe www.asociatiaprovalores.ro și vor putea fi licitate în cadrul campaniei “Art for life”. O parte din sumele strânse va fi donată unui centru de plasament din județul Prahova, iar o altă parte se va transforma într-o bursă care va fi acordată unui tânăr artist plastic foarte valoros, care va fi ales în urma unei selecții de dosare.
Regulamentul complet și condițiile de înscriere pe: https://www.asociatiaprovalores.ro/concursul-citadela-artelor-regulament/
Vernisajul și premierea laureaților vor avea loc la Castelul Pelișor din Sinaia, sâmbătă 21 martie 2021, ora 14.
Amănunte despre conditiile de participare la aceasta competiție găsiți pe: https://www.asociatiaprovalores.ro/concursul-citadela-artelor-inscrieri/
