C1 Pisica de la ora cinci - selected

Semnal editorial: Pisica de la ora cinci de Rodica Bretin

Apărut la Editura Corint Fiction, „Pisica de la ora cinci” esten roman-puzzle alcătuit din 18 povestiri, a căror acțiune se petrece în atmosfera anilor ʼ60 din Brașov. Inspirat din copilăria autoarei, întâmplările ne poartă într-o călătorie când duioasă, când aventuros năstrușnică, într-un trecut care se conturează pagină cu pagină în mintea cititorilor, în această evocare autobiografică. Totul văzut prin ochii unei copile, fascinată de lumea din jur, de orașul de la Poalele Tâmpei, care devine el însuși personajul în jurul căruia pivotează viețile tuturor. Un oraș magic, care, în ciuda vremurilor, reușește să rămână astfel în ochii celor care îl iubesc.

„Personajul principal al cărții este Brașovul, un Brașov prefirat printre gene grele de melancolia vârstelor pierdute, un Brașov ca un anotimp veșnic cald și însorit, un oraș-timp, când părinții erau încă tineri, iar vremea nu își arătase fața ei crudă, neiertătoare”.

Întâlnim aici sași, români și unguri într-o Țară a Bârsei de poveste, pe o Stradă Lungă văzută prin ochii unui copil. Poate ne-am aștepta ca percepția acestui personaj-narator asupra lumii să fie alterată de curata lui naivitate. Totuși, lucrurile se văd adesea mult mai limpezi dintr-un astfel de unghi. Într-un stil cald și cu o frază limpede, Rodica Bretin ne aduce în fața ochilor o lume pierdută, în care primele zăpezi cădeau în octombrie, când în bucătării încă mai mirosea a oțet fiert cu foi de dafin, de la gutuile puse la murat, o lume în care legendele urbane aveau putere de știri, înspăimântând oamenii, o lume scăldată în arome și gusturi bogate, pe jumătate uitate, care ademenesc cititorul și-l îmbată cu promisiuni.

Istorii dureroase și dulci deopotrivă: Asistăm la istoriile dureroase, triste, ale sașilor obligați să emigreze în Germania, istorii străbătute totuși de dulceața vremurilor de odinioară, când oamenii se priveau unii pe alții cu mai multă indulgență și acceptare. Suntem martorii efectelor comunismului, când gospodării falnice și vieți împlinite prin muncă erau ruinate într-o clipă.

Rodica Bretin s-a născut la Braşov, oraş în care a revenit după decenii de activitate literară în Bucureşti. Membră a Uniunii Scriitorilor, a PEN România şi a Asociaţiei Creatorilor de Ficţiune, a publicat volume de povestiri și romane, unele cu tentă memorialistică sau fantastic-realistă, altele de istorie romanțată.

A primit numeroase premii literare, printre care: „Premiul pentru cea mai bună proză străină” la Festivalul Internaţional al Artei Fantastice de la Annecy (Franţa), pentru nuvela Negura; „Premiul Volaverunt” (Premiul pentru proză fantastică) la Festivalul din Valencia (Spania), pentru nuvela Conquistadorul; „Premiul COLIN”, ediţia 2017, la categoria „volum de proză scurtă fantastică” pentru Cetatea fără trecut, Editura Nemira, Bucureşti, 2015; „Premiul revistei literare Libris pentru proză”, în 2024.

C1 Pisica de la ora cinci - selected

La adăpostul gândului

La adăpostul gândului. Structuri exterioare versus refugiu interior, la MŢR

Muzeul Național al Țăranului Român găzduiește, la Sala Irina Nicolau, expoziția personală a artistului Florentin Sîrbu, intitulată La adăpostul gândului, cu subtitlul Structuri exterioare versus refugiu interior. Curator: Eusebio Spînu

Proiectul reunește lucrări de pictură, ceramică și instalație, construind un discurs vizual coerent în jurul ideii de cuib, înțeles simultan ca spațiu al protecției și ca formă de delimitare ce poate deveni improprie sau constrângătoare. Demersul artistic investighează tensiunea dintre adăpost și limită, dintre interior și exterior, propunând o reflecție asupra modului în care omul își construiește propriile structuri de siguranță și, uneori, propriile granițe.

Uneori, libertatea nu înseamnă a ieși, ci a ști unde te afli.

„Florentin Sîrbu experimentează, în tehnici diferite, un concept care aduce în prim-plan o dualitate sensibilă și, uneori, imperceptibilă, aflată la granița dintre libertate și constrângere, exploatată din punctul de vedere al unei referințe fizice și simbolice – cuibul. În plan conceptual, acesta este substituit de gând, la adăpostul căruia ființa își dezvoltă propria infrastructură: una mentală, care îi asigură supraviețuirea și, de ce nu, evoluția, și una materială, a spațiului fizic care îi facilitează sau limitează existența. Astfel, sugestia cuibului valorifică metaforic spațiul fizic sau mental al (ne)limitării ori al (auto)depășirii”.

Cunoscut îndeosebi ca ceramist, Florentin Sîrbu propune în această expoziție lucrări bi- și tridimensionale, care oferă conceptului nu doar o perspectivă tehnică ofertantă, prin intervenții și materialități diverse, printre care pânza de sac, lemnul, materialele textile și sârma ghimpată, ci și una conceptuală, care configurează spații simbolice în care protecția și constrângerea coexistă. În acest context, adăpostul devine o formă de luciditate, un spațiu de interogație asupra responsabilității libertății.

Expoziția poate fi vizitată în perioada 6 – 22 martie 2026, de miercuri pînă duminică, între orele 10:00 și 18:00, în Sala Irina Nicolau a Muzeului Național al Țăranului Român.

La adăpostul gândului

Mengele-webposter

Pe urmele Îngerului Morții, criminalul nazist care a murit fără să fie judecat: „Dispariția lui Josef Mengele”, în cinema

Josef Mengele, medicul nazist cunoscut drept „Îngerul Morții”, a murit în 1979, în Brazilia, fără să fie adus vreodată în fața unui tribunal pentru crimele și experimentele conduse la Auschwitz. Povestea fugii sale ajunge în cinematografe, într-un thriller istoric regizat de Kirill Serebrennikov, prezentat la Festivalul de Film de la Cannes și distribuit de Independența Film.

Inspirat din romanul premiat al jurnalistului francez Olivier Guez, „Dispariția lui Josef Mengele” urmărește anii petrecuți de Mengele în Argentina, Paraguay și Brazilia, unde a fost protejat de rețele de susținători și de complicități politice. În timp ce serviciile secrete și vânătorii de naziști îl caută, el își construiește o viață paralelă, schimbând nume, relații și locuri, fără să își abandoneze convingerile.

Filmul alternează anii fugii cu întâlnirea tensionată din 1977 dintre Mengele și fiul său, care încearcă să înțeleagă adevărul despre trecutul tatălui său. În fața noii generații care cere explicații, fostul medic SS rămâne inflexibil.

În rolul principal, August Diehl (cunoscut publicului din „Inglourious Basterds”) construiește un personaj contradictoriu: arogant și ideologic rigid, dar izolat și măcinat de teamă. Filmul îl urmărește pe parcursul a aproape 40 de ani, surprinzând degradarea și izolarea unui om care trăiește permanent cu frica de a fi descoperit.

Filmat în mare parte într-un alb-negru intens, în Uruguay și Letonia, cu planuri-secvență ample și o estetică inspirată din film noir, „Dispariția lui Josef Mengele” funcționează ca un thriller politic și psihologic. O secvență dedicată perioadei de la Auschwitz, filmată în culoare, aduce în prim-plan miza morală a poveștii.

Regizorul Kirill Serebrennikov este una dintre vocile importante ale cinemaului european contemporan. În ultimul deceniu, a revenit constant în competiția Festivalului de Film de la Cannes cu filme precum „Leto”, „Petrov’s Flu”, „Tchaikovsky’s Wife” și „Limonov – The Ballad”, povești care explorează relația dintre individ, putere și ideologie.

Proiectul „Dispariția lui Josef Mengele” a fost dezvoltat în perioada în care regizorul se afla în arest la domiciliu în Rusia, într-un dosar considerat politic. Stabilit în prezent la Berlin, Serebrennikov continuă să realizeze filme care abordează teme legate de memorie, responsabilitate și radicalizare.

Mengele-webposter

FOTO-OK-600x712

La mulți ani, Liliana Savu!

Sunt pe lumea asta oameni care caută mereu prim-planul, lumina avantajoasă, unghiul just. Și sunt oameni care înțeleg că victoriile drepte se obțin cu greutate, sacrificiu și devotament. Nu de puține ori săpând tranșee, îndurând umilință, luând-o mereu de la capăt. O nouă zi, în fiecare zi. Aceștia sunt oameni al căror blazon este propria competență probată de fiecare dată cu tenacitate și curaj. Oameni pentru care adevărul e cea mai înaltă instanță. Nu sunt mulți, dar sunt.
Mulțumim, Liliana Savu, pentru că de 30 de ani ne înveți că nu există imposibil iar cauzele juste își află mereu calea de atac biruitoare! Și datorită ție, e un pic mai multă dreptate în jur.
ii

La mulţi ani, Irina Iordăchescu!

Absolventă a Universității Naționale de Muzică București în anul 2000, la clasa profesoarei Maria Slătinaru-Nistor, Irina Iordăchescu, fiica marelui bariton Dan Iordăchescu, este din 2005 solistă a Operei Naționale București, însă deja din anul 2001 se făcea remarcată ca invitată la Teatro alla Scala din Milano, unde a susținut două concerte vocal-simfonice sub bagheta dirijorului Riccardo Muti. A colaborat și cu alte instituții muzicale din străinătate, precum Orchestra simfonică din Mulhouse (Franța), L’Estro Armonico din Luxemburg, Orchestra Clasică Ciudad de Murcia (Spania), Filarmonica de Stat din Salonic (Grecia), Orchestra Filarmonică Veneta (Italia) și Brabants Orchestra din Olanda.

A susținut concerte alături de Gheorghe Zamfir la Carnegie Hall din New York, la Chicago, la Tel Aviv, Ierusalim și Haifa şi este laureată a mai multor concursuri printre care G. B. Viotti (Italia), Silvia Geszty (Spania), Maria Callas (Grecia), Vincenzo Bellini (Italia), s’Hertogenbosch (Olanda).

De ziua ei, îi dorim sănătate, bucurii şi clipe senine!

Recital susținut de soprana Rodica Vica

Recital susținut de soprana Rodica Vica, acompaniată la harpă de Marie-Candide Rugigana, la ICR Viena

Recitalul „Klang · Innen · Wieden”, susținut de soprana Rodica Vica, acompaniată la harpă de Marie-Candide Rugigana, va avea loc marți, 10 martie 2026, ora 19:00, la sediul Institutului Cultural Român de la Viena. Evenimentul muzical dedicat explorării complexității vocii feminine marchează Ziua Internațională a Femeii. Concertul este organizat în parteneriat cu Asociația Vox Anima Vienna, cu sprijinul Primăriei districtului Wieden.

Repertoriul este compus din lucrări de Johannes Brahms, Manuel de Falla, Nicolae Bretan, Tiberiu Brediceanu, Wolfgang Amadeus Mozart, Giacomo Puccini, George Gershwin.

Rodica Vica este solistă invitată a multor instituții muzicale din România și din străinătate, fiind considerată una dintre cele mai interesante voci ale generației sale. Soprana a debutat pe scena Operei bucureștene în 2010, colaborând permanent cu această instituție, interpretând roluri principale în operele „Flautul fermecat” (Regina Nopții) și „Don Giovanni” (Donna Anna) de W. A. Mozart, Rita de G. Donizetti, Rosina din „Bărbierul din Sevilla” de G.Rossini, Alcina de G. Fr. Haendel. Rodica Vica este câștigătoare a unor premii la concursuri naționale și internaționale: Premiul I la Concursul Internaţional de muzică barocă „La Stravaganza” Cluj-Napoca, Premiul II la Concursul Radiodifuziunii Române „Drumul spre celebritate”, Premiul pentru cea mai Bună Interpretare Muzicală în cadrul Trofeului „Ion Dacian” pentru Tineri Interpreţi, ș.a. Activitatea artistică actuală a sopranei Rodica Vică include premiera mondială a oratoriului „Strigoii” de George Enescu, alături de Rundfunk Sinfonieorchester Berlin, la Konzerthaus Berlin, sub conducerea muzicală a lui Gabriel Bebeșelea; Gala OTP Bank la Sala Bela Bartók- Müpa Budapesta; „Canto Barocco” la Teatro La Fenice; „Gloria” de Antonio Vivaldi, alături de Accademia Bizantina condusă de Ottavio Dantone, în deschiderea Festivalului Baroc Varazdin; „La Lumiere Comique”, la Festivalul de Muzică Veche de la Budapesta, și BaRockIN’Transylvania, cu orchestra Musica Ricercata, „Matthäus Passion” de J.S. Bach sub conducerea dirijorală a lui Cristian Măcelaru la Ateneul Român; „Poemes pour mi” de Olivier Messiaen, alături de Filarmonica Transilvania, sub conducerea dirijorului Cristian Mandeal, concert în cadrul Lunii Oedip la Londra, serată inclusă în evenimentele premergătoare premierei operei enesciene la Royal Opera House Covent Garden.

Marie-Candide Rugigana este harpistă, activă în cadrul programului Live Music Now Wien, o inițiativă dedicată aducerii muzicii live în comunitate prin concerte în instituții sociale și culturale din Viena. Este implicată activ ca interpretă de harpă și colaborează cu ansambluri camerale și inițiative muzicale locale pentru a promova accesul la muzică pentru audiențe diverse. Activitatea sa reflectă angajamentul pentru muzica de cameră și pentru transmiterea pasiunii pentru instrumentul său în rândul publicului larg.

Recital susținut de soprana Rodica Vica

Premierele lunii martie pe Scena Digitală

Premierele lunii martie pe Scena Digitală: producții din China, Germania și România

Scena Digitală, platforma online de teatru, film, muzică, circ și dans a Teatrului Național „Radu Stanca” Sibiu (TNRS) și a Festivalului Internațional de Teatru de la Sibiu (FITS), prezintă în luna martie trei noi premiere care aduc în prim-plan creații artistice din China, Germania și România

Premierele lunii martie pe Scena Digitală sunt:

  • Frumusețe pură

„Frumusețe pură” reunește o selecție de momente coregrafice din repertoriul Academiei de Dans din Beijing, celebrând expresivitatea mișcării și bogăția patrimoniului cultural chinez. Spectacolul propune un veritabil caleidoscop coregrafic, cuprinzând dansuri de grup, solo-uri și pas de deux-uri inspirate din istoria, mitologia și tradițiile Chinei, între care „Imagini ale Dinastiei Tang”, „Amanții fluturi”, „Nimfa zburătoare” sau „A patra mișcare a Râului Galben”.

Un spectacol care reflectă forța tradiției și rafinamentul unei culturi impresionante, aduse în prezent prin limbajul universal al dansului.

  • Viitor pentru?!

Teatrul documentar science-fiction semnat de Rimini-Protokoll are în centru povestea unei saxone transilvănene „cumpărate” din România de Germania de Vest în anii ’70. La 50 de ani distanță, protagonista intră într-un dialog scenic cu multiple versiuni ale propriei persoane, generate de o inteligență artificială pe baza datelor sale personale și istorice.

  • Aici nu se simte

„Aici nu se simte” propune o poveste de iubire aparent mică, dar profundă, despre alegeri, regrete și posibilități neîmplinite. Spectacolul explorează fragilitatea momentelor care pot schimba un destin și invită publicul să reflecteze asupra propriilor răscruci de drum.

Înțelepciunea japoneză a celor patru anotimpuri

Lansare de carte la Librăria Humanitas Cișmigiu: „Înțelepciunea japoneză a celor patru anotimpuri”, de Natalie Leon

Volumul „Înțelepciunea japoneză a celor patru anotimpuri”, semnat de Natalie Leon, va fi lansat luni, 9 martie, de la ora 18:30, la Librăria Humanitas Cișmigiu din București.

Evenimentul va fi moderat de Ana-Maria Datcu, director editorial, iar printre invitați se numără Florentina Vinica Barbu, fondatoarea Ikebana International Bucharest Chapter #26, și Șerban Georgescu, coordonatorul Centrului de Studii Româno-Japoneze „Angela Hondru”. Discuția va aborda teme legate de filosofia tradițională japoneză și de modul în care aceasta poate inspira un stil de viață mai echilibrat și mai atent la ritmurile naturii.

Cartea explorează conceptul japonez kisetsukan, care exprimă sensibilitatea profundă față de succesiunea anotimpurilor. În cultura japoneză tradițională, activități precum alimentația, îmbrăcămintea sau sărbătorile sunt strâns legate de schimbările naturii, iar această armonie este reflectată în ritualuri, festivaluri și practici cotidiene.

Volumul prezintă concepte precum shun, ideea consumului de produse de sezon, mottainai, principiul evitării risipei, sau kadō, „Calea florilor”, arta ikebanei. Cartea este construită ca o colecție de parabole, rețete și ritualuri inspirate din tradițiile japoneze, care invită cititorii să descopere o perspectivă mai atentă și mai armonioasă asupra vieții de zi cu zi.

Înțelepciunea japoneză a celor patru anotimpuri

Cărțile prind viață

„Cărțile prind viață” – A patra ediție a Festivalului Cărților Deschise, între 6 și 22 martie 2026, la Opera Comică pentru Copii

Opera Comică pentru Copii (OCC) anunță cea de-a patra ediție a Festivalului Cărților Deschise, cel mai colorat eveniment dedicat lecturii și creativității din calendarul cultural al primăverii bucureștene.

Timp de trei weekenduri consecutive, între 6 și 22 martie 2026, sediul OCC se transformă într-o imensă bibliotecă vie, unde cartea nu rămâne între coperți, ci cântă, dansează și prinde viață pe scenă.

Ediția din acest an face parte din campania națională „Fitness pentru mintea copiilor”, care reunește organizații neguvernamentale, edituri, librării și parteneri educaționali cu scopul de a promova lectura și gândirea critică în rândul copiilor.

Mesajul campaniei: La fel cum sportul întărește corpul, cititul este cel mai bun antrenament pentru imaginație, empatie și curaj.

Cifrele ediției 2026: 90 de evenimente | 57 de autori | 8 edituri | 10 parteneri editoriali | 3 lansări de carte | 8 prezentări de carte | 39 de ateliere de creație | 70 de spectacole

Accesul în Grădina OCC este liber pe toată durata festivalului. Lansările de carte, spectacolele-lectură, întâlnirile cu autorii și majoritatea atelierelor interactive sunt gratuite. Atracțiile din zona de joacă (Trenulețul, Caruselul, Roata Magică, Muzeul Unicornilor, Aventura Parc ș.a.) pot fi accesate pe baza Cardului OCC (3 lei cardul fizic, care se încarcă cu tichete, 1 tichet = 3 lei). Unele evenimente necesită înscriere prealabilă, indicată în program.

OCC organizează și o campanie de donație de cărți împreună cu Asociația „Dăruiește o lume de basm!”, prin care vizitatorii pot aduce cărți pentru copii din medii vulnerabile.

Cărțile prind viață

dt

La mulţi ani, Dan Teodorescu!

Până la el, poate nu ne-am fi gândit că rock-ul şi umorul se pot împăca atât de bine. Fiecare cântec al formaţiei Taxi are potenţial de hit şi asta i se datorează şi solistului pe care îl sărbătorim azi. Să fie sănătos, inspirat şi norocos! Mulţi ani trăiască!

gt

La mulţi ani, Gheorghe Turda!

Azi tropotim veseloşi nevoie mare căci e zi de sărbătoare. Gheorghe Turda îşi aniversează ziua de naştere şi ne face o mare plăcere şi onoare să îi dorim tot ce-i mai bun şi mai de folos omului, adică sănătate, oameni dragi în jur, belşug, noroc şi pace sufletească!

Un loc sigur

Un loc sigur, în regia Ceciliei Ștefănescu, pornește în caravană națională alături de echipa filmului

Un loc sigur, debutul regizoral al scriitoarei și scenaristei Cecilia Ștefănescu, va intra în cinematografele din toată țara începând cu 13 martie. Înainte de premiera națională, filmul va putea fi văzut în cadrul unor proiecții speciale în prezența echipei, la Brașov, Sibiu, Cluj-Napoca, Timișoara, București, Constanța și Iași. Un loc sigur a fost selectat toamna trecută în secțiunea First Feature a celei de-a 29-a ediții a Tallinn Black Nights Film Festival (PÖFF).

Filmul o are în centru pe Lucia (Marina Palii), un personaj feminin complex, prins între rolurile de soție și mamă și o nevoie acută de libertate. O „vacanță de vis” la Krapets alături de familie și prieteni devine terenul acestei confruntări, care scoate la suprafață greșeli ale trecutului, frustrări reprimate și tot felul de dezechilibre de putere. Sub forma unui drama-mystery de atmosferă, filmul explorează astfel identitatea feminină contemporană, presiunile sociale și fragilitatea ideii de „siguranță”.

Elise Jagomägi, selecționera Festivalului Black Nights, a declarat despre film că „explorează cu intensitate dramatică adâncurile feminității. Marina Palii interpretează rolul Luciei, un personaj memorabil prin forța și vulnerabilitatea sa. Ea dă glas unei lupte interioare pe care mulți o trăiesc, dar puțini îndrăznesc să o recunoască. Camera poartă spectatorul într-o călătorie în care lumina verii și umbrele dorului se întrepătrund, dezvăluind natura fragilă a aparentei permanențe a iubirii”.

Succesul de la Tallinn confirmă forța unei viziuni regizorale asumate, ce îmbină o privire personală, din intimitatea vieții de cuplu, cu observațiile sociale cu bătaie mai lungă. Pentru Cecilia Ștefănescu, filmul nu este doar o poveste despre o criză personală, ci și o meditație despre condiția femeii contemporane, „despre negocierea continuă a limitelor personale și sociale și despre dificultatea de a împăca roluri care se contrazic sau se remodelează constant”.

Înstrăinarea, spune regizoarea, este o stare subtilă care traversează întreaga poveste: „am ales aceste locuri pentru că, în ciuda atmosferei pașnice, ele poartă în sine ideea de străin și de înstrăinare. Exact asta trăiește și Lucia”.

În rolurile principale, îi regăsim pe Marina Palii, Virgil Aioanei, Bianca Cuculici, Rolando Matsangos și Emil Măndănac. Din echipa filmului mai fac parte Luchian Ciobanu (imagine), Roxana Szel (montaj), Alexandra Alma Ungureanu (scenografie și costume), Sebastian Zsemlye (sunet), Tudor Giurgiu și Oana Bujgoi-Giurgiu (producători) și Vlad Rădulescu (co-producător).

Un loc sigur