Concert Alex Clare în deschiderea programului “Sibiu – Festival City”

Alex Clare, favoritul topurilor britanice şi germane, al cărui single “Too Close”, cu peste 100 de milioane de vizualizări numai pe youtube, i-a adus vânzări record, o colaborare cu Microsoft şi o foarte preţioasă nominalizare la Brit Awards, lansează proiectul “Sibiu – Festival City”, un program derulat în perioada 27-29 iulie, iniţiat de ARTmania. Britanicul Alex Claire îşi va întâlni fanii din România la ceremonia de lansare a acestui proiect, programată joi, 27 iulie, de la ora 21.30, în Piaţa Mică din Sibiu. Pe lângă o ofertă culturală bogată – concerte, expoziţii, lansări de carte sau film – platforma “Sibiu – Festival City” va găzdui prima ediţie a reuniunii internaţionale Est European Music Conference (EEMC), un eveniment de anvergură europeană, platfomă de dialog pentru peste 500 de experţi, autorităţi, promoteri români şi principalii operatori de pe piaţa internaţională a festivalurilor.

Au confirmat participarea la această întâlnire directori ai marilor festivaluri europene, editori şi corespondenţi ai principalelor publicaţii internaţionale, de la Billboard la Pollstar, experţi în sistemul internaţional de taxe sau reprezentanţi ai celor mai importante asociaţii şi instituţii internaţionale de reglementare a sectorului creativ. Acestora, li se adaugă un nou nume, Nikki McNeill, fondatorul companiei Global Publicity, o agenţie internaţională cu sediul la Londra, care se ocupă de strategii de marketing şi comunicare pentru artişti, evenimente sau festivaluri, având printre clienţi faimosul Festival  de la Sziget, alături de Amsterdam Dance Event, Bilbao BBK Live, Dave Clarke, EXIT Festival sau Lowlands. Printre oamenii de comunicare care vor modera conferinţele se numără jurnalistul Horia Ghibuţiu – care-şi foloseşte experienţa de conducător al unora dintre principalele publicaţii din România (Adevărul, Evenimentul Zilei, Compact, FHM sau Viva!) pentru a gestiona “Un site de muzică”, cel mai nou proiect al trustului AG Radio Holding, dar şi Vlad Tăuşance – consultant în comunicare şi antrenor de creativitate aplicată în atelierele Creative Fitness Studio. Ni se alătură profesioniştii din industrie şi din media precum: Mihai Păun – directorul Festivalului Electric Castle, Guido Janssens şi Laura Coroianu – unii dintre cei mai importanţi promoteri români, directori ai festivalului BestFest, sau jurnalistul şi scriitorul Lucian Mîndruţă, media trainer, care, după nenumărate proiecte de print sau televiziune, gestionează acum spaţiul social “Interactiv”, la DigiFM, dar şi alte câteva proiecte cu notorietate, începând cu blogul lucianmindruta.com sau comunitatea cubicicletalamare.com. Muzicianul britanic Alex Claire este primul nume confirmat pentru seria de evenimentelor culturale programate în cadrul proiectului “Sibiu – Festival City”.

ALEX CLARE. Electro-pop şi dubstep cu unul dintre cei mai buni artişti britanici, deţinător al unor premii de excelenţă şi iubit de fanii din întreaga lume. S-a căsătorit în 2012 (cu femeia care l-a inspirat pentru albumul “Three Hearts” şi alături de care s-a mutat, în2015, din Londra la Ierusalim!). Iubeşte jazz-ul – pe care îl ascultă încă din copilărie, iar BBC i-a inclus piesa “Up All Night” pe coloana sonoră a serialului Class, un science-fiction lansat anul trecut, în continuarea longevivului Doctor Who. Ca în basme, în cel mai greu moment al vieţii a primit un e-mail prin care Microsoft îl anunţa că doreşte să-i folosească una dintre piese, “Too Close”, într-o uriaşă campanie internaţională, contract care l-a urcat peste noapte direct pe primul loc în topurile germane, pe locul 4 în Marea Britanie şi pe un remarcabil 7 în Statele Unite. Şi lucrurile nu s-au oprit aici. A vândut în peste 500.000 de exemplare albumul “The Lateness of the Hour”, a fost nominalizat la Brit Awards, Asociaţia Americană a Compozitorilor şi Muzicologilor (ASCAP) i-a oferit titlul de compozitorul anului, iar piesa “Too Close” a urcat la aproape 100 de milioane de vizualizări, cumulat, peyoutube. Aflat în turneu de promovare a celui mai recent album, “Tail of Lions”, Alex Clare îşi întâmpină fanii din România cu un electropop viguros cu secvenţe acustice, influenţe din dubstep-ul londonez al anilor ‘90, elemente de compoziţie clasică cu producţie electronică. Spre deosebire de majoritatea celorlalţi artişti pop, Alex Clare nu merge la petreceri, însă va fi sufletul unei mari petreceri care se va ţine joi seara, de la 21.30, în Piaţa Mică din Sibiu.

Nikki McNeill – cu o experinţă de mai bine de 17 ani în industria muzicală, Nikki a colaborat cu diverse mari case de impresariat artistic, de la Pioneer la V2 sau Neo Record, până să îşi fondeze, în 2007, propria companie, Global Publicity, o agenţie internaţională cu sediul la Londra, specializată în strategii de marketing şi comunicare pentru artişti, evenimente sau festivaluri. Printre clienţii acestei companii se numără Festivalul de la Sziget, alături de Amsterdam Dance Event, Bilbao BBK Live, Dave Clarke, EXIT Festival sau Lowlands. Recunoscută la nivel internaţional drept una dintre cele mai importante agenţii de comunicare independente în domeniul artistic, Global Publicity are reputaţia seriozităţii şi a profesionalismului, adăugându-şi constant în portofoliu campanii eficiente, în măsură să ridice notorietatea şi prestigiul unor artişti, evenimente sau festivaluri. Pasionaţi de scena muzicală, profesioniştii de la Global Publicity lucrează doar cu artişti în care cred, folosindu-şi inspiraţia, creativitatea şi experienţa, astfel încât despre fiecare dintre evenimentele pe care le promovează să se vorbească la nivel internaţional. Implicată la nivel global, în egală măsură, în promovarea semniariilor şi a conferinţelor dedicate industriei muzicale, echipa Global Publicity a transformat în muncă o pasiune, aşa că adoră şi acum să fie în locul în care muzica şi-a găsit primul sens: pe ringul de dans. (R.N.)

Purtate cu tenda, adunate în sertare

O fotografie dintr-un album vechi de familie, frânturi dintr-un cântec despre satul natal auzit la bunicul, o reţetă de pită, transmisă din generaţie în generaţie de la bunică la nepoată, poveşti despre păstori şi caravane – sunt câteva fragmente din istoria trăită şi memoria colectivă a grupurilor din Balcani, scoase la iveală prin campania Purtate cu tenda, adunate în sertare.

Timp de mai bine de un an, proiectul european „CU TENDA” – STORIES, IMAGES AND SOUNDS ON THE MOVE [Living memory of Southeastern Europe] a constituit, prin cercetări de teren în sate şi oraşe din România şi din Balcani, un prim fond de patrimoniu imaterial al comunităţilor de aromâni, care urmează să alcătuiască arhiva digitală a proiectului. Un instrument viu de (auto)reprezentare pentru comunitate, un produs cultural unic, primul de acest fel din Sud-Estul Europei, arhiva va deveni accesibilă atât specialiştilor, cât şi publicului larg, internaţional, începând cu anul 2018.

Muzeul Naţional al Ţăranului Român demarează din aprilie 2017 campania Purtate cu tenda, adunate în sertare, în care comunitatea aromână din ţară, în special, dar şi publicul larg, sunt invitate să contribuie la dezvoltarea arhivei cu mărturii ale locurilor natale, ale drumurilor prin Balcani şi ale vieţii aromânilor din ultimii 80 de ani. Căutăm şi colectăm poveşti de familie, înregistrări audio, video, fotografii, sunete şi muzici tradiţionale, jurnale, documente, obiecte-martor ale culturii aromâne, care, prin încărcătura simbolică şi a trecerii timpului, pot dezvălui generaţiilor viitoare elemente ale identităţii şi istoriei culturale a acestei comunităţi.

În demersul de recuperare şi conservare a patrimoniului cultural al aromânilor, campania se va derula la nivel naţional şi îşi propune să atragă autorităţile locale din Bucureşti, judeţele Ialomiţa, Călăraşi, Constanţa şi Tulcea. (R.N.)

Deschidere „regală” la TIFF 2017 cu „Regele Belgiei” şi vocile misterioase ale Bulgariei

Regele Belgiei/ King of the Belgians, comedia scrisă şi regizată de Peter Brosens şi Jessica Woodworth, deschide oficial cea de-a 16-a ediţie a Festivalul Internaţional de Film Transilvania vineri, 2 iunie, de la 20.45, în Piaţa  Unirii din Cluj-Napoca. Duo-ul  de succes din lumea filmului independent (Altiplano, Al cincilea anotimp) revine la Cluj cu o poveste cu iz balcanic foarte apreciată de critici şi de public.

Personajele pitoreşti din film vor fi pe scena TIFF, iar una dintre surprizele serii va fi concertul extraordinar al corului „Sirenelor de la Marea Neagră”, formaţia feminină din film, în frunte cu Nina Nikolina, vedetă a muzicii populare în Bulgaria. Grupul din film este format din cântăreţe selectate din coruri faimoase din ţara vecină: The Mystery of the Bulgarian Voices, câştigător al unui Grammy în 1990, Ansamblul Filip Kutev, Slavey Quartet şi Cosmic Voices from Bulgaria.

Invitaţi speciali la gala de deschidere vor fi şi regizoarea şi scenarista americană Jessica Woodworth, protagonistul filmului – „regele” Peter Van den Begin, actorii Titus de Voogdt şi Lucie Debay, alături de Eka Bichinashvili, autoarea costumelor, şi scenografa Sabina Christova. „King of the Belgians este o încântătoare farsă despre contradicţiile monarhiei, ale Belgiei şi ale Balcanilor”, scrie Variety. Filmul a avut premiera sold-out la Festivalul de la Veneţia şi a călătorit ulterior la Busan, Valladolid, Sao Paolo, Hamburg sau Salonic.

În timpul unei vizite de stat în Turcia, regele Belgiei află că, în lipsa lui, ţara pe care o conduce s-a divizat. Decide să se întoarcă acasă, dar o furtună solară afectează toate reţelele de telecomunicaţii. Fără telefon şi-n imposibilitatea de a zbura către Belgia, dar cu puţin ajutor din partea unui regizor englez şi a unui formaţii feminine bulgare de muzică populară, părăseşte ţara în travesti şi pleacă în aventura vieţii sale, într-un road trip nebun prin Balcani.

Finalul celei de-a 16-a ediţii TIFF va fi la fel de spectaculos. Dumnezeu să ne ierte/ Que Dios Nos Perdone va închide festivalul duminică, pe 11 iunie. În thriller-ul regizat de Rodrigo Sorogoyen (câştigătorul Trofeului Transilvania cu Stockholm), într-un Madrid aflat în febra pregătirilor pentru vizita Papei, doi poliţişti realizează că nu sunt cu nimic mai presus decât criminalul în serie pe care îl urmăresc. „Un film magnific”, titrează El Pais despre producţia nominalizată la şase premii Goya şi premiată la San Sebastian pentru cel mai bun scenariu. Distribuită în România de Transilvania Film.

Pe lângă Povestea iubirii/ The History of Love, de Radu Mihăileanu, care se va lansa oficial pe 5 iunie, unul dintre cele prizate evenimente care vor avea loc în Piaţa Unirii va fi proiecţia pe ecran mare a Twin Peaks: Fire Walk with Me, regizat de David Lynch, la 25 de ani de la premieră, în copie restaurată digital. Anul acesta, regizorul revine cu un nou sezon al serialului care a revoluţionat televiziunea din acea perioadă.

Piaţa Unirii va găzdui şi premiera în România a unuia dintre cele mai aşteptate filme franceze ale anului. Distribuit de Independenţa Film, Dalida (r. Lisa Azuelos) spune povestea cântăreţei şi actriţei de origine egipteană care a primit de-a lungul carierei sale peste 70 de discuri de aur, fiind totodată primul artist care a câştigat discul de platină şi pe cel de diamant. Biografia uneia dintre cele mai populare zece cântăreţe ale tuturor timpurilor, Dalida este un omagiu emoţionant  adus divei anilor ’50.

Pentru fanii filmelor de acţiune, TIFF a pregătit o producţie care se bucură deja de un succes de public răsunător. Propunerea Coreei de Sud la Premiile Oscar, Imperiul umbrelor/ The Age of Shadows (r. Kim Jee-woon) este un thriller de senzaţie, bazat pe fapte istorice petrecute la începutul secolului XX, pe vremea când Japonia se afla sub ocupaţie coreeană. Fanii cinema-ului indian se vor reîntâlni anul acesta cu personajele fantasy-ului lui S. S. Rajamouli: Baahubali 2: Finalul / Baahubali 2: The Conclusion, cea de-a doua parte a aventurii fantastice care a înregistrat un succes record de box-office.

De la Cannes, unde s-a bucurat de o proiecţie specială, vine La pazza gioia / Like Crazy (r. Paolo Virzì). Filmul, distribuit în România de Independenţa Film, urmăreşte prietenia emoţionantă  dintre două paciente ale unei clinici de psihiatrie – jucate de Valeria Bruni Tedeschi şi Micaela Ramazzotti – şi aventura incredibilă care ajunge să le unească în căutarea fericirii. (R.N.)

A NIGHT AT THE OPERA – concert Rodica Vica şi Maxim Belciug, la Teatrul de Artă Bucuresti

Sâmbătă 6 mai, de la orele 20:15, Teatrul de Artă vă invită la un concert magic cu soprana Rodica Vica si Maestrul Maxim Belciug.

În rolul principal: Rodica Vica (soprană). În rolul orchestrei: Maxim Belciug (chitară). În program, lucrări de José Marín (ca. 1619–1699), Henry Purcell (ca. 1659-1695) şi Federico García Lorca (1898-1936).

“Chitara este o mică orchestră”- aprecia Berlioz în Tratatul de instrumentaţie, iar muzica pe care soprana Rodica Vica şi chitaristul Maxim Belciug o fac împreună reprezintă o ilustrare ideală a acestei afirmaţii. Fără decorurile sclipitoare şi focurile de artificii ce caracterizează de regulă marile producţii de operă, cei doi muzicieni reuşesc să răscolească fondul intim al bel canto-ului şi să scoată de acolo acea muzică pură şi curată ce vorbeşte direct sufletului, dincolo de timpuri, epoci şi mode. Policrom şi bogat texturat, cântul sopranei Rodica Vica se împleteşte natural cu sunetul uneori subtil catifelat, alteori dur, percutant, al chitarei, într-un dialog firesc, freamăt, trăire şi muzică totodată.

Soprana Rodica Vica este una dintre cele mai fermecătoare voci care se înalţă acum pe scena europeană. Trăieşte la Viena şi are o susţinută activitate concertistică, fiind solistă invitată a multor opere şi filarmonici atât din România cât şi din străinătate. A debutat pe scena Operei bucureştene în anul 2010, la vârsta de 24 de ani, colaborând apoi permanent cu această instituţie.

A interpretat roluri principale în opere precum Flautul fermecat (Regina Nopţii) de W. A. Mozart, Rita de G. Donizetti, Alcina de G. Fr. Haendel, La Cenerentola de G. Rossini, L’elisir d’amore de G. Donizetti, Le Cantatrici Villane de V. Fioravanti etc. În vara anului 2014, Rodica Vica a debutat internaţional în rolul Donna Anna din opera Don Giovanni de W. A Mozart, la Viena, în cadrul festivalului Klassik Festival Schloss Kirchstetten, iar în toamna aceluiaşi an a deschis Festivalul internaţional de muzică barocă din Varazdin, Croaţia, alături de una dintre cele mai bine clasate orchestre de muzică barocă, Accademia Bizantina, sub conducerea dirijorului Ottavio Dantone. În 2015, a debutat la Teatrul La Fenice din Veneţia, cu recitalul “Canto barocco: viaggio musicale dal madrigale al melodramma“ susţinut în cadrul fesivalului “Lo spirito della musica di Venezia”.

Aşadar sâmbătă, 6 mai 2017, ora 20:15, soprana Rodica Vica ne face bucuria de a veni pe scena Teatrului de Artă Bucureşti pentru o seară de operă.

Pentru gazde – o premieră, pentru voi – un concert irepetabil. Nu-l rataţi! (R.N.)

Trooper în deschiderea Deep Purple

Trooper cântă în deschiderea mega-showului Deep Purple de la Bucureşti, de pe 13 mai. Vor fi urmaţi de canadienii de la Monster Truck. Accesul în incinta Romexpo va fi permis de la ora 17.00.

În cei peste 20 de ani de activitate, Trooper a lansat opt albume de studio, un box set, o carte si un DVD, a cântat pentru mai mult de 600.000 de oameni, în peste 700 de concerte, a colaborat cu Blaze Bayley şi a urcat pe scenă alături de adevărate legende ale muzicii, precum Iron Maiden, Scorpions, Judas Priest, Whitesnake, Europe, Manowar, Nazareth, WASP, Prodigy.

Ultimii cinci ani au fost o perioadă aglomerată pentru Alin Dincă (voce), Aurelian Dincă (chitară, clape, voce), Ionuţ Rădulescu (bass, voce), Laurenţiu Popa (chitară), Cristian Oftez (chitara), Ionuţ Covalciuc (tobe şi percuţie). În 2011 au lansat albumul de studio “Voodoo”. A fost pentru prima oara când o trupa românească a lansat un album într-un format neconvenţional – pe un stick ce avea ataşată o păpuşă voodoo. Imediat dupa turneul de promovare al albumului “Voodoo”, Trooper au intrat din nou în studio, şi în 2013 au lansat albumul “Atmosfera”, pentru care au organizat cel mai grandios concert de lansare din cariera lor. Turneul de promovare a fost unul lung şi s-a întins pe durata a doi ani. Au organizat două gale “Stelele Rockului Românesc”, la care au participat cele mai importante nume din scena rock. În 2016, la trei ani de la precedentul material, au lansat discul “În ziua a opta”.

Deep Purple va da startul turneului „ Long Goodbye Tour” pe 13 mai la Bucureşti. Pe 12 august, trupa i se va alătura lui Alice Cooper în turneul din Statele Unite, care va porni din Las Vegas şi se va încheia dupa o lună în Cincinnati. (R.N.)

Un mare pianist italian într-un recital cameral Beethoven, alături de un „… violoncelist de excepţie, cu o tehnică desăvârşită şi profundă sensibilitate…” (Ricardo Mutti) Bruno Canino şi Anton Niculescu

Pianistul italian Bruno Canino care va susţine acest recital miercuri 3 mai, orele 19:00, în Sala mare a Ateneului Român, a cântat sub conducerea dirijorilor: Bruno Maderna, Riccardo Muti, Claudio Abbado, Riccardo Chailly, Wolfgang Sawallisch, Luciano Berio şi Pierre Boulez fiind acompaniat de celebre ansambluri simfonice ca: New York Philharmonic Orchestra, Philharmonia of New York, Philadelphia Orchestra, Berliner Philharmoniker, Santa Cecilia din Roma, Orchestre National de France, Concertgebouw Orchestra Amsterdam şi Orchestra Filarmonica della Scala. Este şi un devotat susţinător al muzicii contemporane şi a realizat numeroase proiecte cu Pierre Boulez, Luciano Berio, Karl-Heinz Stockhausen, György Ligeti, Bruno Maderna, Luigi Nono şi Sylvano Bussotti….

A avut onoarea să interpreteze prime audiţii ale unor partituri semnate Luciano Berio, Ivan Fedele, Niccolò Castiglioni, Sylvano Bussotti, Iannis Xenakis, Wolfgang Rihm şi Mauricio Kagel.

Datorită talentului său de excepţie, sensibilităţii, muzicalităţii, tehnicii brillante şi seriozităţii sale, numele violoncelistului Anton Niculescu s-a impus pregnant în viaţa muzicală internaţională, astfel că a fost invitat să concerteze pe scene de mare renume din Europa, Asia, America de Sud, America de Nord şi Africa, unde a susţinut turnee de concerte şi recitaluri. În paralel cu o intensă activitate concertistică, violoncelistul Anton Niculescu a ocupat, în cariera sa, posturi de mare prestigiu: prim-violoncelist la Teatrul “Scala” din Milano şi la “Teatro Comunale” din Florenţa. Instrumentul său este un Pietro Guarnierius ce datează din anul 1709.

În program: Ludwig van Beethoven 
Sonata pentru pian şi violoncel nr. 2, în sol minor, op. 5, nr. 2
Sonata pentru pian şi violoncel nr. 4, în sol major, op. 102, nr. 1
Sonata pentru pian şi violoncel nr. 3, în la major, op. 69. (R.N.)

La mulţi ani, Maia Morgenstern!

Una dintre cele mai prolifice, tenace şi puternice personalităţi artistice autohtone îşi aniversează azi ziua de naştere. Iubită şi admirată atât pentru fenomenalele roluri interpretate în filme româneşti sau străine, cât şi pentru partiturile de forţă întruchipate pe scenele teatrelor din toată ţara, Maia Morgenstern reprezintă un univers uman şi creativ aparte în care se regăsesc deopotrivă emoţia, eleganţa, sensibilitatea, puterea de muncă, generozitatea şi spiritualitatea.

La mulţi şi rodnici ani!

Timişorenii îşi susţin favoriţii nominalizaţi la Gala Premiilor UNITER. Pentru prima dată evenimentul are loc în oraşul de pe Bega

A 25-a ediţie a Galei Premiilor UNITER va avea loc la Timişoara la începutul lunii viitoare. 10 premianţi, 33 de nominalizaţi şi peste 600 de invitaţi din Bucureşti şi din ţară sunt aşteptaţi în data de 8 mai la Teatrul Naţional „Mihai Eminescu” din Timişoara pentru a sărbători performanţa în Teatrul românesc.

Cu această ocazie, două premii speciale  vor fi acordate de Senatul UNITER, naţionalului timişorean. Este vorba de Premiul special pentru proiecte inedite şi realizări remarcabile acordat Teatrului Naţional „Mihai Eminescu” din Timişoara pentru realizarea Sălii 2, respectiv de Premiul special acordat actriţei Irene Flamann Catalina pentru o viaţă dedicată Teatrului Naţional „Mihai Eminescu” din Timişoara. De asemenea, Senatul UNITER a decis să acorde Premiul pentru întreaga activitate critică de teatru doamnei Mariana Voicu.

Astfel, în seara zilei de 8 mai, începând cu ora 21.00, vom afla, în direct, câştigătorii ediţiei 25 a Galei Premiilor UNITER. Decizia aparţine juriului final format din Alexandru Darie, Luana Drăgoiescu, Dana Dogaru, Florica Ichim şi  Maria Sîrbu.

Spectacolul-eveniment va începe la ora 21.00 şi va fi transmis în direct pe TVR1, TVR HD, TVR Internaţional, Radio România Cultural şi online pe www.uniter.ro şi www.tvr.ro.

Până atunci, însă, vă invităm să fiţi alături de concurenţi şi să-i încurajaţi cu un simplu click. Îi puteţi cunoaşte mai bine pentru că site-ul www.uniter.ro, pagina de facebook şi pagina de youtube găzduiesc clipuri realizate de actori, regizori, profesionişti din lumea teatrului şi filmului. Deja puteţi găsi mesajele de susţinere la categoria „Premiul pentru Debut” transmise de actriţele Oana Vidoni şi Andreea Tănase şi de regizorul Radu Alexandru Nica. Sunt intervenţii ale breslei care dau competiţiei un plus de emoţie şi atractivitate.

Timişorenii sunt invitaţi să participe activ la toate etapele campaniei. Campania interactivă de promovare a artiştilor nominalizaţi la trofeul UNITER, intitulată „Pentru tine cine e câştigătorul?” oferă posibilitatea publicului larg să-şi susţină artiştii favoriţi şi îndrăgiţi pe site-ul http://www.uniter.ro/votul-publicului-gala-uniter-2017/.

Nu în ultimul rând, publicul va descoperi pe acveşai site imagini inedite din arhiva video a celor 25 de ani de Gală UNITER, de exemplu unele din ediţia 1994, cu Oana Pellea.

Trebuie spus că spectacolele care au intrat în atenţia juriului UNITER sunt cele care au avut premiera în perioada 1 ianuarie – 31 decembrie 2016. Juriul de nominalizări a fost alcătuit din criticii de teatru: Monica Andronescu, Alice Georgescu şi Mircea Morariu.

Nominalizările sunt următoarele:

Debut:

Radu Brănici pentru rolul Morritz din spectacolul Deşteptarea primăverii la Teatrul German de Stat Timişoara

Lavinia Pele pentru rolul Doruleţ din spectacolul Visul unei nopţi de iarnă la Teatrul „Tony Bulandra” Târgovişte

Iustinian Turcu pentru rolul Georg din spectacolul Martiri la Teatrul Naţional „Radu Stanca” Sibiu – Secţia Germană

Cel mai bun spectacol de teatru radiofonic:

Biblia Neagră a lui William Blake, scenariul şi regia artistică Ilinca Stihi, producţie a Societăţii Române de Radiodifuziune

Dada Cabaret după Matei Vişniec, adaptarea radiofonică şi regia artistică Mihai Lungeanu, producţie a Societăţii Române de Radiodifuziune

Poveste despre tatăl meu de Radu F. Alexandru, regia artistică Gelu Colceag, producţie a Societăţii Române de Radiodifuziune

Cel mai bun spectacol de teatru TV:

Jocul de-a vacanţa de Mihail Sebastian, regia Anca Maria Colţeanu, producţie a Societăţii Române de Televiziune (Casa de producţie a TVR)

Livada de vişini de A.P. Cehov, regia Alexandru Lustig, producţie a Societăţii Române de Televiziune (Casa de producţie a TVR)

Vandalul de Hamish Linklater, regia şi adaptarea Andreea Vulpe, coproducţie a Societăţii Române de Televiziune (Casa de producţie a TVR) – UNTEATRU

Premiul pentru critică teatrală:

Alina Epingeac

Doina Papp

Mirella Nedelcu Patureau

Cea mai bună scenografie:

Dragoş Buhagiar pentru scenografia spectacolului Cafeneaua la Teatrul Naţional „Vasile Alecsandri” Iaşi

Adrian Damian pentru scenografia spectacolului Iarna la Teatrul „Nottara” Bucureşti

Irina Moscu pentru scenografia spectacolului PASĂREA RETRO se loveşte de bloc şi cade pe asfaltul fierbinte la Teatrul Naţional Târgu-Mureş – Compania „Tompa Miklós”

Cea mai bună actriţă în rol secundar:

Ana Ciontea pentru rolul Koróbocika, Nastasía Petróvna, moşiereasă din spectacolul Suflete moarte la Teatrul de Comedie Bucureşti

Ana Bianca Popescu pentru rolul Luka din spectacolul Soldatul de ciocolată la Teatrul Odeon Bucureşti

Antoaneta Zaharia pentru rolul Ecaterina din spectacolul Soldatul de ciocolată la Teatrul Odeon Bucureşti

Cel mai bun actor în rol secundar:

Miklós Bács pentru rolul Satin din spectacolul În adâncuri la Teatrul Maghiar de Stat Cluj

Conrad Mericoffer pentru rolul Sergius din spectacolul Soldatul de ciocolată la Teatrul Odeon Bucureşti

Gheorghe Visu pentru rolul Nozdrióv, moşier din spectacolul Suflete moarte la Teatrul de Comedie Bucureşti

Cea mai bună actriţă în rol principal:

Alina Petrică pentru rolul titular din spectacolul Aglaja la Centrul European Cultural şi de Tineret pentru UNESCO „Nicolae Bălcescu” Bucureşti

Mihaela Trofimov pentru rolul titular din spectacolul Molly Sweeney la Teatrul UNTEATRU Bucureşti

Ana Ularu pentru rolul A din spectacolul O intervenţie la Teatrul ACT Bucureşti

Cel mai bun actor în rol principal:

Richard Bovnoczki pentru rolul Ciki din spectacolul No man’s land la Teatrul Naţional „I.L.Caragiale” din Bucureşti

Andrei Huţuleac pentru rolul Wolfgang Amadeus Mozart, compozitor din spectacolul Amadeus  la Teatrul Metropolis Bucureşti

Ciprian Nicula pentru rolul Christopher din spectacolul O întâmplare ciudată cu un câine la miezul nopţii la Teatrul Naţional „I.L.Caragiale” din Bucureşti

Cea mai bună regie:

Victor Ioan Frunză pentru regia spectacolului Amadeus la Teatrul Metropolis Bucureşti

Yuri Kordonsky pentru regia spectacolului În adâncuri la Teatrul Maghiar de Stat Cluj

Bobi Pricop pentru regia spectacolului O întâmplare ciudată cu un câine la miezul nopţii la Teatrul Naţional „I.L.Caragiale” din Bucureşti

Cel mai bun spectacol:

Amadeus, direcţia de scenă Victor Ioan Frunză la Teatrul Metropolis Bucureşti

Artists Talk, un spectacol de Gianina Cărbunariu, la ARCUB – Centrul Cultural al municipiului Bucureşti. Co-producător Asociaţia Piese Refractare. Cu sprijinul Institutului Goethe, Ambasadei Franţei la Bucureşti şi a Institutului Francez

PASĂREA RETRO se loveşte de bloc şi cade pe asfaltul fierbinte, scenariul şi regia Radu Afrim, la Teatrul Naţional Târgu-Mureş – Compania „Tompa Miklós”

Nu în ultimul rând, amintim că, în conformitate cu statutului Uniunii Teatrale din România, Senatul UNITER acordă în cadrul Galei Premiilor UNITER premiul de excelenţă, premiile pentru întreaga activitate şi premiile speciale. (R.N.)

The Jesus and Mary Chain deschide a doua ediţie DokStation

Pentru prima oară în România, trupa scoţiană The Jesus and Mary Chain va deschide a doua ediţie DokStation Music Documentary Film Festival, ce se va desfăşura în Bucureşti, între 14 şi 17 septembrie 2017. Concertul va avea loc joi, 14 septembrie, în Amfiteatrul “ Mihai Eminescu”.

Influenţaţi de The Velvet Underground, The Stooges, The Ramones, Einstürzende Neubauten, The Shangri-Las, în 1983, fraţii Jim şi William Reid înfiinţează trupa The Jesus and Mary Chain. Odată cu albumul de debut, din 1985, Psychocandy, The Jesus and Mary Chain va da tonul noise pop de la mijlocul anilor ’80. Combinaţie de zgomot şi distorsionare cu armonii pop, muzica scoţienilor va deveni referinţă pentru genul shoegaze de la începutul anilor ’90, de la My Bloody Valentine la Dinosaur Jr.

După şapte albume, în 1998, în urma multiplelor conflicte proverbiale între cei doi fraţi, trupa se destramă temporar. În 2003, regizoarea Sofia Coppola foloseşte piesa “Just Like Honey” în filmul “Lost in Translation” şi aduce trupa The Jesus and Mary Chain în atenţia unei noi generaţii. După multe încercări, în 2007, festivalul Coachella reuşeşte să-i readucă pe scenă, alături de actriţa Scarlett Johansson.

După o pauză de 19 ani, anul acesta a fost lansat pe 24 martie cel mai recent album şi primul după destrămarea trupei din 1998, Damage and Joy, produs de Youth.

“Am început – vă vine să credeţi? – să ne ascultăm unul pe altul un pic mai mult”, explică Jim. “Cred că are de-a face cu faptul că, îndrăznesc să spun, înţelepciunea vine cu vârsta.” “Să faci un album bun e o realizare dacă ai douăzeci şi doi de ani, dar, dacă se întâmplă la cincizeci, e un mic miracol.”

DokStation Music Documentary Film Festival este singurul festival de documentare muzicale din Bucureşti. Proiecţiile, concertele, evenimentele şi atelierele pentru copii şi tineri se vor desfăşura în mai multe cartiere ale capitalei. A doua ediţie DokStation este dedicată muzicianului britanic David Bowie. (R.N.)

O nouă ediţie a Festivalului Babel, e în construcţie la Târgovişte

Festivalul Artelor Spectacolului de la Târgovişte, BABEL, s-a născut din dorinţa de a reda oraşului aura pe care a avut-o timp de mai bine de 300 de ani, în care a fost reşedinţa domnească a Ţării Româneşti şi a reprezentat un reper politic, economic şi cultural.

Mitul biblic al turnului Babel capătă înţelesul dorinţei omului de a cunoaşte Absolutul, de a atinge perfecţiunea din care el însuşi este o „bucăţică”. Totodată, Babel este momentul zero al diversităţii. Babel-ul teatral şi artistic este un mod de a atinge Cerul nu printr-o construcţie din cărămidă sau din betonul care a devenit principalul mediu înconjurător, ci prin ceva mult mai trainic: prin comuniune sufletească. Exprimarea artistică este limba sufletului în al cărei dicţionar apar mereu noi şi noi cuvinte.

F.A.S.T cuprinde atât neologismele artistice, dar păstrează şi dulci arhaisme. FAST are şi el dublu sens, îmbogăţind semnificaţia cuvântului „Babel”. În engleză înseamnă repede, aşa cum se construia turnul, aşa cum se scurg clipele, aşa cum este ritmul societăţii actuale, mereu pe „fast forward”. În plus, fast-ul cultural îmbracă Teatrul „Tony Bulandra” pe întreaga perioadă a desfăşurării festivalului. Este acel tip de fast (a se citi fie „strălucire”, fie „repede”) cât să îi determine pe spectatori, pe participanţi, pe invitaţi şi, nu în ultimul rând pe organizatori, să-i spună clipei: „Zăboveşte încă, eşti atât de frumoasă!” Elementul care uneşte şi face ca toate manifestările artistice să conveargă este tema dată fiecărei ediţii.

Tema ediţiei din 2017 – programată în perioada 2 – 11 iunie este SUNETUL.

Suntem în epoca vitezei. Trăim înconjuraţi de alarme: cea de la telefon, de la memento, de la maşină, claxoane, sirene… toate ne imprimă un ritm trepidant, dar şi sincopat.

Viteza sunetului este, după viteza luminii, a doua cea mai mare din univers. Dacă lumina se lasă mai greu prinsă (panouri solare sau fotografie), sunetul este mai exploatat. Alegem acest cuvânt pentru că ne gândim la toate mesajele subliminale conţinute de diverse reclame, la sunete care induc anumite stări sau gânduri, la muzica din prezent.

Sunetul e vocea naturii.
Şi Cuvântul e sunet.
Îl rosteşti.
Îl auzi.
Îl şopteşti.
Îl ţipi.
Acestea sunt nuanţe. Dar Cuvântul e sunet.
Sunetul e un altfel de Cuvânt.
Aşa numitele „necuvântătoare” cuvântă prin sunet.

Aşadar, o altă mare piesă din componenţa teatrului este Sunetul. Când toate replicile s-au epuizat, mai rămâne una eternă: liniştea. Care e tot sunet. O auzi ţiuind, dacă nu o va fi întrerupând ropotul aplauzelor. (R.N.)

Expoziţia de fotografie „Elementele Naturii”, realizată de Alteţa Sa Regală. Principesa Sofia a României, la Teatrul Naţional din Bucureşti.

Săptămâna trecută, în foaierul Sălii Media a Teatrului Naţional „I.L. Caragiale” din Bucureşti, aripa dinspre hotelul Intercontinental, a avut loc vernisajul expoziţiei de fotografie „Elementele Naturii”, realizată de Alteţa Sa Regală Principesa Sofia a României.

Expoziţia cuprinde 50 de peisaje fotografice realizate de Principesa Sofia, în Franţa, în Bretania, în ultimii doi ani, prin care Alteţa Sa Regală ne dezvăluie frumuseţea naturii şi a mediului în care trăim.

De asemenea, cu aceeaşi ocazie, a avut loc lansarea colecţiei de 36 de fotografii de artă „Ultramarine”, sub formă de cărţi poştale, care poartă semnătura Principesei Sofia, apărută la Curtea Veche Publishing. Fotografiile au fost realizate de Principesa Sofia în Bretania şi au ca temă, în principal, oceanul.

Expoziţia „Elementele Naturii” va putea fi vizitată în perioada 26 aprilie – 10 mai 2017, în orele de program ale Teatrului Naţional I.L. Caragiale din Bucureşti (zilnic între orele 14.00 – 18.30, cu excepţia zilelor de luni). Accesul se face prin faţa teatrului, pe la intrarea de la Sala Media.

Expoziţia este organizată în parteneriat cu Teatrul Naţional ”I.L. Caragiale” din Bucureşti, cu sprijinul Casei de Avocatură Ionescu şi Sava.

Principesa Sofia a realizat de-a lungul timpului o serie de peisaje fotografice, creaţii care atestă talentul şi măiestria sa. Alteţa Sa Regală intenţionează anul viitor să inaugureze o expoziţie de fotografie de artă cu peisaje din România, în cele patru anotimpuri.

Mai multe detalii despre creaţiile fotografice ale Alteţei Sale Regale puteţi găsi pe website-ul www.sophiederoumanie.com

***

Alteţa Sa Regală Principesa Sofia este cea de-a patra fiică a Regelui Mihai şi a Reginei Ana ai României.

Principesa Sofia s-a născut la Atena, în Grecia, la 29 octombrie 1957. A studiat în Elveţia şi Marea Britanie, apoi, în Statele Unite, a urmat cursuri de Arte Frumoase la University North Carolina, Ashevillle, şi de design grafic şi fotografie la Corcoran College of Art and Design din Washington, DC. O lungă perioadă, Principesa Sofia a lucrat şi a expus, cu succes, lucrări de artă, pe ambele maluri ale Atlanticului.

După căderea comunismului în România, în decembrie 1989, Principesa Sofia a părăsit Statele Unite şi s-a întors la casa familiei din Elveţia, pentru a-şi ajuta tatăl. A jucat un rol important în consolidarea Secretariatului de la Versoix, alături de sora ei,  Principesa Moştenitoare Margareta.

În ianuarie 1990, Principesa Sofia şi Principesa Margareta au păşit pentru prima dată pe pământ românesc.

Au descoperit o societate profund marcată de perioada comunistă. Principesele au hotărât să pună bazele Fundaţiei Principesa Margareta a României, pentru a susţine proiecte durabile în domeniile educaţiei, dezvoltării comunităţii, societăţii civile şi culturii, proiecte care contribuie la reînnoirea spirituală şi socială a României.

În calitate de vicepreşedinte al Fundaţiei, Principesa Sofia a avut un rol esenţial în identificarea unor proiecte de mare importanţă, în campanii de strângere de fonduri pe întreg teritoriul Statelor Unite, în organizarea ajutoarelor umanitare. De asemenea, Principesa Sofia a contribuit la promovarea activităţii Fundaţiei pe plan internaţional.

În 1995, Principesa Sofia a publicat, la Bucureşti, o carte de poveşti pentru copii, ilustrată de tineri artişti români. Toate veniturile obţinute au fost cedate Fundaţiei pentru proiectele menite să sprijine copiii.

Fiica Principesei Sofia, Elisabeta-Maria Biarneix s-a născut la Argenteuil, Franţa, în 1999. Principesa şi-a numit fiica după cele două Regine ale României, Regina Elisabeta şi Regina Maria.

În prezent, Principesa Sofia locuieşte în Franţa, împreună cu fiica sa. (R.N.)

La mulţi ani, Dan Bittman!

Una dintre cele mai pregnante, versatile şi longevive voci de la noi, Dan Bittman a găsit întotdeauna – alături de remarcabilii săi colegi din Holograf – surprinzătoare şi inepuizabile resurse de creativitate. Aceasta este de altfel cheia succesului formaţiei în faţa tuturor generaţiilor de public, a spectatorilor exigenţi şi informaţi.

De ziua lui, îi dorim lui Dan Bittman “La mulţi, sănătoşi şi rodnici ani”!