În Biserica Luterană se ascultă jazz: festivalul JAZZ in CHURCH la a cincea ediţie

Pe 29 martie începe a cincea ediţie a singurului festival de jazz în biserică din România. Fiecare ediţia de până acum a fost SOLD-OUT şi a reuşit ce şi-a propus – să aducă în faţa publicului nume mari din lumea jazz-ului şi muzicii contemporane într-un spaţiu cu o acustică sacră.

Line-up-ul de anul acesta include legende ale jazz-ului european – precum Franco Ambrosetti – descris de Miles Davis ca singurul trompetist alb care sună ca unul negru – sau Bojan Z. – nume de referinţă în arta pianului în jazz şi laureat cu titlul de cel mai bun muzician european al anului 2005, precum şi star-uri la nivel mondial: Ralph Towner este un multinstrumentalist american cu o carieră ce se întinde pe trei decade şi include înfiinţarea influentului grup de jazz Oregon. Recitalul de chitară de la Jazz in Church va fermeca fără îndoială publicul, cu un solo de chitară care va transmite muzicalitatea unei întregi orchestre.

Unii dintre reprezentanţii de seamă ai noii scene de jazz sunt Stefan Rusconi & Tobias Preisig – tineri artişti ce nu ratează niciun mare festival de jazz european şi reuniţi într-un duet cu un sunet hipnotic format din dialogul între orga de biserică şi vioară. O experienţă acustică de neratat ce poate fi experimentată doar într-un cadru precum cel de la Jazz in Church Festival! (R.N.)

Valentin Uritescu, „Premiul pentru întreaga activitate” la Gala Gopo 2017

Îndrăgitul actor Valentin Uritescu va primi „Premiul pentru Întreaga Activitate” la cea de-a XI-a ediţie a Galei Premiilor Gopo. Evenimentul va avea loc pe 21 martie 2017, la Teatrul Naţional din Capitală.

Cu o experienţă de peste 50 de ani în teatru şi film, Valentin Uritescu (n. 4 iunie 1941, comuna Vinerea, judeţul Alba) a dat viaţă unor nenumărate roluri secundare, pe cât de diversificate, pe atât de ofertante precum Sergentul Şaptefraţi din serialul TV “Lumini şi umbre” semnat de Andrei Blaier, personaj continuat ulterior în “Noi, cei din linia întâi” în regia lui Sergiu Nicolaescu, Vasile din “Concurs” (regia Dan Piţa), Dr. Marcu în “Cel mai iubit dintre pământeni” (regia Şerban Marinescu).

După două examene la Institutul de Artă Teatrală şi Cinematografică trecute cu succes, dar nefructificate din cauza unor conjuncturi nefavorabile, Valentin Uritescu este remarcat de Liviu Ciulei la concursul de la Teatrul Bulandra.

Absolvent al Promoţiei 1963 (clasa Constantin Moruzan) a Institutului de Artă Teatrală şi Cinematografică “I. L. Caragiale”, Uritescu alege scena Teatrului “Maria Filotti” din Brăila, pentru ca după cinci ani să se angajeze la Teatrul Tineretului din Piatra Neamţ. Chemat de Sandu Lazăr şi Ion Cojar în mijlocul trupei, Uritescu declară etapa celor 13 ani (1968 – 1981) drept “cea mai importantă perioadă a vieţii sale”.

Rolul lui Giles Overreach din spectacolul “Răfuiala” de Philip Massinger îi aduce Premiul Special al Juriului la Festivalul Tineretului (1978).

Valentin Uritescu a avut o intensă activitate teatrală în spectacolele de pe scena Bulandra: “Luna dezmoşteniţilor” de Eugene O’Neill, “Cabala bigoţilor” de Mihail Bulgakov, “A treia ţeapă” de Marin Sorescu, “Dimineaţa pierdută” de Gabriela Adameşteanu, “Tartuffe” de Molière, dar şi în piesele montate la Naţionalul bucureştean: “Avram Iancu” de Lucian Blaga, “Vrăjitoarele din Salem” de Arthur Miller, “Livada de vişini” de A. P. Cehov, “Numele trandafirului” de Umberto Eco, “Nunta lui Krecinski”, “Take, Ianke şi Cadîr”, “Crimă pentru pământ” sau “Patimile Sfântului Tommaso D’Aquino”. Importante pentru cariera lui Valentin Uritescu sunt şi rolurile din piesele „Ultima noapte a lui Socrate” de Dumitru Solomon, la Teatrul Mundi, dar şi „Angajare de clovn” de Matei Vişniec, la Teatrul Levant.

Fără a avea vreun rol principal în cinema, Valentin Uritescu s-a remarcat în zeci de filme dintre care amintim: “Concurs” (regia Dan Piţa, 1982), “Ochi de urs” (regia Stere Gulea, 1983), “Întoarcerea din iad” (regia Nicolae Mărgineanu, 1983), “Fapt divers” (regia Andrei Blaier, 1984), “Noi, cei din linia întâi” (regia Sergiu Nicolaescu, 1985), “Flăcări pe comori” (regia Nicolae Mărgineanu, 1987), “A unsprezecea poruncă” (regia Mircea Daneliuc, 1991), “Balanţa” (regia Lucian Pintilie, 1992), “Cel mai iubit dintre pământeni” (regia Şerban Marinescu, 1993), “Examen” (regia Titus Muntean, 2003).

De-a lungul carierei, a fost distins cu distincţia Ordinul Meritul Cultural în grad de Ofiţer, Categoria D – “Arta Spectacolului” (2004), premiile Asociaţiei Cineaştilor din România pentru rolurile din “Noi, cei din linia întâi” şi “Domnişoara Aurica” sau ale Uniunii Cineaştilor din România pentru “Momentul adevărului”, “A unsprezecea poruncă”, “Rămânerea”, “Şobolanii roşii”.

În 2011, Valentin Uritescu debutează în lumea literară cu volumul autobiografic “Aşa sunt eu, prost!”, iar doi ani mai târziu continuă cu “Să ai grijă de cel bun din tine”, cartea de amintiri dedicată tatălui său. Ambele apărute la Editura Humanitas.

Anul trecut, artistul a lansat şi volumul „Bântuit de vieţile altora”, memorii apărute la Editura Ars Docendi. (R.N.)

Fusion Arts, în mai la Bucureşti

Dacă eşti artist şi vrei mai multă vizibilitate pentru lucrările tale, Fusion Arts a lansat un Open Call, pentru cei care doresc să îşi expună lucrările în cadrul evenimentelor propuse prin acest proiect!

Artiştii selecţionati vor avea ocazia de a-şi face cunoscute lucrările în mod gratuit în cadrul evenimentelor FusionArts – May Edition. Este vorba de: 23 – 26 mai Open Expo – Expoziţie deschisă în incinta Palatului Noblesse – Lifestyle Palace; 26 mai Urban Graden Party #1

Fusion Arts oferă artiştilor un spaţiu neconvenţional în care să-şi prezinte lucrările şi cuprinde totodata evenimente special gândite pentru a le asigura vizibilitatea.

Ediţia din mai este eveniment conex al Romanian Design Week.şi reuneşte lucrări din domeniul arhitecturii, sculpturii, picturii, modei, accesoriilor hand-made, design-ului de interior, de produs, alături de concerte live, proiecţii, video mapping, show-uri de stand-up comedy sau improvizaţii teatrale.

Categoriile standard în care se fac înscrieri sunt: Sculptură, Pictură, Design interior, Design de produs, Fashion şi Accesorii hand-made. Există şi o a şasea categorie – Amazing Art We Haven’t Thought of pentru a încuraja participarea artiştilor care nu se regăsesc în categoriile anterioare dar consideră că au de transmis un mesaj prin lucrările lor.

În 2016 a avut loc prima ediţie a proiectului Fusion Arts, desfăşurat pe parcursul a 16 zile, în care peste 45 de artişti au fost selectionaţi să-şi expună lucrările. Expoziţia a fost însoţită de portofoliul de produse semnate de designeri internaţionali, marca Noblesse Interiors (mobilier, decorațiuni, corpuri de iluminat pentru interior și exterior).
Vizitatorii au putut participa la o serie de workshop-uri, spectacole şi prezentări de produse în Biblioteka Hub, un spaţiu dedicat conferinţelor artistice, din interiorul Palatului Noblesse – Lifestyle Palace.

Fusion Arts este un proiect dezvoltat şi susţinut de Asociaţia Culturală Noblesse. Promovează cultura urbană, aducând aproape de public artişti din diferite domenii prin manifestări diverse: expoziţii, vernisaje, petreceri urbane, târguri sau festivaluri. (R.N.)

„Fata cu fragi” – romanul care a inspirat un tablou celebru

Miercuri 29 martie, de la orele 19:00, Librăria Humanitas Cişmigiu găzduieşte lansarea romanului “Fata cu fragi” de Lisa Strømme.

Lisa Strømme dă viaţă tumultoasei poveşti de dragoste care a inspirat unul dintre cele mai faimoase tablouri din toate timpurile – “Strigătul” lui Edvard Munch -, într-un roman plin de viaţă şi culoare despre inocenţă, creativitate şi dorinţă.

În vara anulului 1893, mica aşezare de coastă Asgårdstrand îşi aşteaptă oaspeţii din capitala Kristiania – vechea denumire a oraşului Oslo – , printre care se numără artişti plastici, oameni de teatru şi muzicieni veniţi în căutarea liniştii şi a unei atmosfere propice creaţiei. Pacea micuţei comunităţi e tulburată de acest exod anual, cu precădere în momentul în care îşi face apariţia tânărul pictor Edvard Munch, personaj controversat şi înţeles cu adevărat de puţini dintre contemporanii săi. (R.N.)

Celebra soprană Sumi Jo, pentru prima dată în România

Opera Naţională Bucureşti este onorată să o întâmpine pe artista de renume internaţional, soprana Sumi Jo, invitată special pentru a interpreta rolul Violettei în “La Traviata” în spectacolul-eveniment din 22 martie.

Apreciată pentru remarcabila sa agilitate, precizie şi căldură a vocii, dar şi pentru contribuţia adusă lumii muzicale, Sumi Jo a devenit una dintre cele mai căutate soprane ale generaţiei sale. Prestaţiile sale în cele mai importante Opere şi săli de concerte din lume au fost primite în mod constant cu deosebită preţuire, atât de public, cât şi de presă.

Anul trecut Sumi Jo a aniversat 30 de ani de când a debutat pe scena internaţională a operei. Cariera sa prolifică este marcată de turnee concertante pe toate continentele, recitaluri speciale la evenimente de anvergură mondială dintre care menţionăm Cupa Mondială 2010, Jocurile Olimpice din Beijing, Jocurile de Iarnă de la Soci, un concert de Crăciun alături de José Carreras în Barcelona sau concertul pentru Papa Francisc cu ocazia vizitei sale în Republica Coreea în 2014, dar şi de roluri memorabile în opere. A debutat ca Violetta în “La Traviata” la Toulon, după care şi-a completat repertoriul cu “Lakme” de Delibes, “Dinorah” lui Meyerbeer, “I Puritani” în Bergamo, “Fra Diavolo” la Opera Comică şi Opera Regală Valonă din Liege, Julieta în “Capuleti şi Montecchi” la Opera din Minessota, Maria în “Fiica regimentului” (în Santiago, Chile şi Hamburg, Germania), Elvira în “I Puritani”, Rosina în “Bărbierul din Sevilla” (în Belgia), Julieta în premiera “Romeo şi Julieta” de Gounod de la Opera Rio de Janeiro, urmată, pe aceeaşi scenă, de Fiorilla în “Turcul în Italia”. Continuă cu Madam Mao în opera “Nixon şi China” de John Adams la Théâtre du Châtelet, Fiakermilli din “Arabella” lui Richard Strauss în Hamburg, “Le convenienze ed inconvenienze Teatrali” de Gaetano Donizetti în Florenţa sau “Manon Lescaut” de Daniel Auber în Belgia.

Sumi Jo este creditată până acum pentru 50 de înregistrări ce includ zece albume solo pentru Universal Music şi Warner Music. Printre ele se numără şi albumul “Die Frau ohne Schatten” cu Sir Georg Solti, răsplătit cu un premiu GRAMMY şi “Un Ballo in Maschera” sub bagheta lui Herbert von Karajan. Apariţia sa în rolul “sopranei de renume mondial Sumi Jo” în filmul Italian “Youth” de Paolo Sorentino a făcut senzaţie în cinematografe, ducând la nominalizarea cântecului “Simple Song #3” la Globurile de Aur (categoria Cel mai Bun Cântec Original), la Premiiile Criticii şi Premiile Academiei în 2016. “Simple Song #3”, compus de David Lang, a câştigat premiul pentru Cel Mai Bun Cântec Original la Premiile David di Donatello în Italia.

Spectacolul “La Traviata”, de Giuseppe Verdi, din 22 martie din Bucureşti se va desfăşura sub bagheta dirijorală a Maestrului Marcello Mottadelli, Coordonatorului Artistic al Operei Naţionale Bucureşti. Regia şi mişcarea scenică sunt semnate de Paul Curran, scenografia de către Gary McCann, designul de lumini de către Paul Hackenmueller, cu Daniel Jinga ca maestru de cor. Alături de soprană vor evolua tenorul Valter Borin în rolul lui Alfredo Germont, Ştefan Ignat în rolul Giorgio Germont.

În ziua următoare spectacolului, soprana Sumi Jo a avut deosebita amabilitate de a susţine un masterclass pentru tinerii artişti din Operă. (R.N.)

La mulţi ani, Felicia Filip!

A fost considerată “Noua regină a Traviatei”, rol pe care l-a cântat cu o muzicalitate ieşită din comun şi cu puterea interpretativă a unei mari tragediene. La Covent Garden, Wiener Staatsoper, Liceo di Barcelona, Hamburg, în Toulouse sau la Moscova publicul a răsplătit-o cu ovaţii îndelungate. A cântat cu mari dirijori ca Silvio Varviso, Anton Guadagno, Daniel Oren, Carlo Rizzi şi în regii semnate de Otto Schenk, John Cox, Jean Claude Auvray, Axel Corti, Nicolas Joel, alături de parteneri precum Roberto Alagna, Francisco Farina, Marcello Giordani, Juan Pons sau Vincente Sardinero.

Felicia Filip a realizat o premieră în muzica românească, fiind prima soprană care s-a asociat cu o trupă rock, după modelul Montserrat Caballe – Freddie Mercury. Primul album de rock-simfonic din România, realizat împreună cu formaţia Iris a fost Athenaeum, urmat în 2007 de colaborarea pe care au avut-o în realizarea albumului Iris 30 de ani: Cei ce vor fi.

Un exemplu de feminitate, generozitate şi căldură umană, un manager tenace şi o soţie devotată, Filipissima îşi sărbătoreşte astăzi ziua de naştere iar noi îi dorim din suflet La mulţi şi rodnici ani!

Pianişti pe… “Drumul spre celebritate”

Un număr impresionant de tineri pianişti din întreaga ţară, cu vârste cuprinse între 6 şi 26 de ani s-au înscris la singura confruntare muzicală din România, care în afara unor premii în bani, crează reale oportunităţi de afirmare. Muzicieni din Cluj, Timişoara, Piteşti, Bacău, Ploieşti, Focşani, Galaţi, Bucureşti, dar şi studenţi ai unor importante universităţi din Olanda şi Finlanda, îşi dau întâlnire în spaţiul încărcat de istorie şi frumuseţe al Palatului Brâncovenesc de la Mogoşoaia, între 31 martie şi 2 aprilie 2017.

Instituţii muzicale importante s-au alăturat acestui demers cultural, iar câştigătorul din acet an al Trofeului “Dinu Lipatti”, pe lângă premiul de 5000 de lei va fi invitat în stagiunea 2017 – 2018 într-un turneu de concerte şi recitaluri care se va desfăşura sub genericul “Drumul spre celebritate”. Astfel porţile carierei i se vor deschide.

Organizatorii: Asociaţia “Pro Valores”, Centrul Cultural Palatele Brâncoveneşti, Uniunea de Creaţie Interpretativă a Muzicienilor din România, prin Programul“Oportunităţi la tine acasă”, Radio Romania Cultural, Inspectoratul Şcolar al Municipiului Bucureşti, Asociaţia Opus şi ExcesMusic, cu ajutorul unor parteneri puternici, precum Kandia, Tymbark, Filarmonica “George Enescu”, Asociaţia Opus, au pregătit numeroase alte premii şi surprize.

În acest an concurenţii vor fi împărţiţi pe şapte categorii de vârstă, iar în juriul de specialitate se regăsesc nume importante ale artei sunetelor: prof.univ.dr. Vlad Dimulescu – pianist concertist şi director al departamentului intrumente cu claviatură din cadrul Universităţii Naţionale de Muzică Bucureşti, Monica Isăcescu – doctor în muzicologie, realizator Radio România Muzical şi îniţiatoare a proiectului “Zilele Lipatti” şi Sebastian Gheorghiu – director ExcesMusic, director al Festivalului “ICon Arts” şi unul dintre cei mai activi organizatori de proiecte culturale din România. (R.N.)

Joe Lovano – Master of Saxophone

Câştigător al Premiului Grammy, saxofonist şi compozitor, Joe Lovano se poziţionează în avangarda grupurilor de Jazz de mari sau mici dimensiuni. De la lucrarea sa simfonică nominalizată la premiile Grammy, până la rolul său de şef al catedrei de jazz la Berklee College of Music, saxofonistul originar din Cleveland/SUA împinge şi provoacă fără teamă asocierile sale conceptuale şi tematice într-o căutare pentru noi moduri de exprimare artistică şi noi modalităţi de a defini limbajul jazzului.

În 2014, Joe Lovano a câştigat premiul pentru Suflătorul şi Saxofonistul Anului de la Asociaţia Jurnaliştilor de Jazz, precum şi Saxofonistul Tenor al anului de la prestigioasa DownBeat Magazine. El a lansat 23 de albume aclamate la faimosul label Blue Note, ultimele trei concentrându-se pe cvintetul sau, US Five.

Pentru stagiunea 2016-17, Joe Lovano şi-a propus trei proiecte majore.

În Classic Quartet, proiectul pe care îl va prezenta şi publicului din România, Lovano va explora bogata istorie a jazz-ului “clasic”, de la swing la bebop. Un susţinător activ al jazz-ului “straigh ahead”, notabilă fiind colaborarea cu Hank Jones, în urmă cu zece ani, Lovano schimbă conturul în timp ce onorează structura.

În al doilea proiect, doi artişti care exemplifică standardele pentru creativitate şi explorare la venerabilul Blue Note Records vor cânta împreună pentru prima dată în Chucho Valdes – Joe Lovano Quintet. Promisiunea de măreţie combinată, anticipată de peste douăzeci de ani, se va livra peste aşteptări într-un cvintet susţinut de un basist, baterist şi percuţionist care se clasează printre cei mai “fierbinţi” şi mai “condimentaţi” instrumentişti ai Cubei.

În sfârşit, dar nu cel din urmă, Village Rhythms Band este o extensie naturală a evoluţiei gigantului saxofonului tenor, în timp ce asociază interpretările sale singulare poliritmiei Vest Africana, creând o punte de legătură între New York City şi Lagos.

În concepţia lui Bruce Lundvall, Joe Lovano este “un gigant al instrumentului său şi un gigant cu drepturi depline al jazz-ului.”

În seara de 25 martie, pe scena de la Sala Radio, vor urca: Joe Lovano – saxofon tenor; Lawrence Fields – pian; Peter Slavov – bass; Otis Brown – baterie. (R.N.)

Actorul Ion Caramitru, producătorul de film Ada Solomon şi pianista Alexandra Dariescu vor fi premiaţi la Gala Radio România Cultura

Actorul Ion Caramitru, producătorul de film Ada Solomon şi pianista Alexandra Dariescu sunt câştigătorii celor trei premii speciale ale Galei Radio România Cultural, eveniment care va avea loc pe scena Teatrului Odeon, luni, 20 martie, începând cu ora 19:00.

Premiul In Memoriam Iosif Sava îi va reveni pianistei Alexandra Dariescu. De la Albert Hall din Londra la Carnegie Hall în New York, românca Alexandra Dariescu a fermecat publicul meloman cu muzicalitatea sa naturală şi cu o prezenţă de scenă captivantă. Alexandra Dariescu a fost inclusă de International Piano Magazine în topul celor 30 de pianişti din lume sub 30 de ani, care promit o carieră spectaculoasă.

Premiul Lux Mundi va fi decernat, anul acesta, Adei Solomon, primul producător din istoria cinematografiei româneşti care a fost nominalizat la Oscar pentru cel mai bun film străin, respectiv pentru pelicula Tony Erdmann. Membru al Academiei Europene de Film, Ada Solomon a mai produs Aferim, în regia lui Radu Jude, peliculă care a câştigat Ursul de Argint la Berlin. Ada Solomon este şi deţinătoarea unui Urs de Aur pentru filmul Poziția copilului, în regia lui Călin Peter Netzer.

Premiul de Excelenţă îi va fi oferit marelui actor Ion Caramitru, directorul Teatrului Naţional „I.L.Caragiale” din Bucureşti, preşedintele Uniunii Teatrale din România, pentru tinereţea de spirit şi de faptă a omului de teatru în calitate de actor, regizor, manager şi eminent promotor al valorilor naţionale şi universale ale artei spectacolului.

Celor trei premii speciale li se vor adăuga alte nouă distincţii la tot atâtea categorii, pentru cele mai mari realizări culturale ale anului 2016. Aceste categorii sunt: film, teatru, poezie, proză, proiecte culturale şi festivaluri, educaţie, ştiinţă, muzică şi arte plastice.

Momentele artistice ale Galei Radio România Cultural vor fi asigurate de Adrian Nour Project iar prezentatori vor fi Daniela Ivanov şi Dragoş Muscalu, gazde ale emisiunilor matinale ale postului. (R.N.)

A XVII-a ediţie a Galei Premiilor Radio România Cultural este un eveniment produs de Radio România Cultural, în parteneriat cu Teatrul Odeon. Spectacolul va fi transmis în direct onair şi online de Radio România Cultural. Înregistrarea showului va fi difuzată de coproducătorul galei, TVR.

La mulţi ani, Horia Moculescu!

Exigent cu sine şi cu cei din jur, cerber al profesionalismului, al respectului faţă de meserie şi faţă de public, liant generos între trecut şi prezent, Horia Moculescu împlineşte pe 18 martie 80 de ani. Încă o dovadă că vârstele sunt doar cifre. Muzica sa este cea mai inspirată coloană sonoră pentru filmul vieţii multora dintre noi. A trăi, a iubi, a suferi, a oferi, a zâmbi. Cu umor, energie şi tenacitate, Horia Moculescu păşeşte într-un nou deceniu de viaţă asemenea unui Maurice Chevalier pe aleile blând însorite ale unei grădini publice. Şi toate pălăriile se aliniază reverenţios.

Smiley sărbătoreşte “10 ani” de carieră pe 1 iunie la Arenele Romane

Smiley va sărbători live 10 ani de carieră solo printr-un concert-eveniment, pe 1 iunie, la Arenele Romane, organizat de HaHaHa Production şi BestMusic Live Concerts. Artistul, care este deja la al treilea concert consecutiv de 1 iunie, la Arenele Romane, promite pentru anul acesta o supradoză de emoţie, întoarceri în istoria sa artistică pe note din prezent, confesiuni muzicale, invitaţi speciali și multe alte surprize pentru public.

“Nimic nu se compară cu felul în care mă simt în timpul concertului de 1 iunie. Şi acum dacă închid ochii, mă simt acolo, pe scena aia, fericit, după fiecare piesă cântată. Privesc spre public, îl aud, îl simt, îmi bate în inimă şi e totul ca un vis. Mulţumesc pentru 10 ani de când trăiesc în acest vis frumos alături de voi şi vă aştept să ne cântăm sufletele pe 1 iunie, la Arene.”, spune Smiley. (R.N.)

Partizan Acustic la UNTEATRU

Partizan nu mai are nevoie de prezentare. Însă, despre proiectul acustic ştiţi?

Pe 25 martie, ora 21:00, la UNTEATRU, Suedezu’ şi Artan în varianta acustică! Un proiect artistic inedit la care a pus cu voioşie umărul, vioara şi poveştile, Sergiu Corbu Boldor.

Muzica a fost cea care i-a unit cel mai mult. Există între ei o afinitate, o înţelegere artistică reciprocă, destul de rar intâlnite. Le-a plăcut mereu aceeaşi muzică şi nu ai crede că vreunul l-a influenţat pe altul, ci mai degrabă l-a potenţat. Ei sunt acei puţini artişti cu carieră solidă care au evitat soluţile facile şi au stat departe de compromisuri. Toată lumea care îi iubeşte îi şi apreciază şi viceversa.

În lu