Până la 24 noiembrie, Galeria Quadro găzduieşte expoziţia Eugen Gâscă. Retrospectivă.
Eugen Gâscă (1908-1989) este o personalitate definitorie pentru arta din România în secolul 20. Opera sa de un pregnant modernism sprititualizat, acoperă şase decenii de activitate. Expresionismul său melancolic, cu accente metafizice, învăluie figurile şi peisajele reprezentate într-o culoare-lumină albastră, transmiţând zbuciumul şi speranţa artistului aflat în permanentă luptă pentru viaţa sa.
Născut la Cristur-Grindeni în 1908, într-o familie de învăţători, şi-a pierdut părinţii şi fraţii de mic. Aceste evenimente tragice, precum şi sărăcia şi propria luptă pentru viaţă (fiind bolnav de tuberculoză) au reprezentat acea experienţă de viaţă care a dus la maturizarea rapidă a personalităţii sale artistice şi închegarea unei viziuni originale asupra vieţii.
S-a format în ambianţa culturală a Clujului interbelic, unde şi-a început studiile la Şcoala de Arte Frumoase din oraş, în 1928, sub îndrumarea unor tineri profesori şcoliţi la Paris. Şi-a continuat studiile la Bucureşti şi Iaşi, în ultimul loc avându-l profesor pe Tonitza, care i-a remarcat simţul pentru culoare. În timpul studiilor la Cluj, a făcut parte din celebra grupare artistică Boema a unor studenţi care au transformat sărăcia lor şi dragostea pentru artă în ars poetica. Biografia artistului a fost marcată de dese mutări în diferite colţuri ale ţării, unde a ajuns prin câte un post modest de profesor de desen sau pentru a fi internat într-unul din sanatorii, unde a petrecut adesea luni sau chiar ani.
Expoziţia de faţă este prima retrospectivă realizată după moartea artistului (ultima retrospectivă a fost realizată în 1978/1979), care are astfel posibilitatea să privească opera în întreaga sa amploare, incluzând lucrările din ultimul deceniu de activitate – extrem de importante pentru împlinirea viziunii artistice a lui Eugen Gâscă.
Evenimentul aduce laolaltă o serie consistentă de lucrări din anii 1930, când tânărul artist a ajuns la o sinteză artistică timpurie. Aceste lucrări au fost prezentate într-o expoziţie personală în 1934, la Cluj, remarcându-se vocea aparte a pictorului de o modernitate tulburătoare. Conştient de fragilitatea vieţii, pictura sa izvoreşte din emoţiile concomitente ale tristeţii, speranţei şi bucuriei.
Expoziţia urmăreşte atât activitatea sa de pictor, cât şi de desenator, oferind astfel o privire asupra modului de gândire şi creaţie al artistului. Desenele şi acuarelele nu sunt independente de picturi, ele precedând realizarea tablourilor. Nu sunt însă schiţe, ci exerciţii de intrare în ritm, gesturi de aprofundare şi trepte de esenţializare a temei.
După o perioadă de căutări, cea a etapei realiste „obligatorii” a anilor 1950 – în care s-a remarcat prin reuşitul tablou istoric Horia şi căpitanii săi – începând cu anii 1960 revine şi duce mai departe universul vizual al tinereţii: figurile sale plasate în peisaj, siluete angelice schiţate, ireale, au preocupări misterioase, nu activează, ci sunt supuse ritualurilor şi ritmurilor unor vieţi interioare bogate. Simbioza dintre om şi natură – cu dealurile şi plopii specifice meleagurilor natale, Văii Mureşului – este de factură cosmică şi metafizică, toate având aceeaşi substanţă, exprimată de artist prin nuanţele de albastru-verzui reci, asemănătoare luminozităţii stinse a frescelor.
Atât prin temele din tinereţe (Fuga în Egipt, Răstignire, Crist) cât şi prin spiritul întregii sale opere, arta lui Gâscă ne prezintă o fire sensibilă profund spirituală, care prin propriile experienţe a reuşit reinventarea şi reîncărcarea iconografiei şi a înţelesurilor artei creştine.
În premieră sunt prezentate şi acele lucrări – acuarele şi pictură – realizate în ultimii ani, denumite „Bucurie”, într-o epocă în care nu se puteau face referiri clare la teme biblice, dar în care recunoaştem bucuria Învierii: această finală sinteză luminoasă a artistului, plină de speranţă. Este capodopera unui artist ajuns la bătrâneţe, împăcat cu propria viaţă, scăpat de încercările existenţei precare care i-au marcat întreaga tinereţe, convins de crezul său artistic.
Expoziţia prezintă în primul rând colecţia care s-a păstrat în grija familiei, acoperind cronologic întreaga creaţie. De asemenea, un aport major îl au împrumuturile din colecţii private din ţară şi străinătate. Valoarea expoziţiei este mărită de parteneriatul cu Muzeul Judeţean Mureş – Muzeul de Artă Târgu Mureş, care deţine o importantă donaţie Eugen Gâscă.
Cu această expoziţie retrospectivă organizatorii îşi propun să marcheze şi zece ani de existenţă ai Galeriei Quadro – galerie angajată în cercetarea şi promovarea unor importante opere şi fenomene ale artei secolului 20 din România.
