Muzeul Național de Istorie a României expune, în februarie, două tăblițe cerate de la Alburnus Maior și alte trei monumente epigrafice, în cadrul programului Exponatul lunii. Expunerea marchează împlinirea a 1895 de ani de la întocmirea celei mai timpurii tăblițe cerate cunoscute, datată la 6 februarie 131 p. Chr. Cele două piese sunt prezentate publicului alături de trei inscripții descoperite în cursul cercetărilor arheologice desfășurate la Roșia Montană în primul deceniu al secolului XXI. Una dintre aceste inscripții a fost recent descifrată și publicată, având o istorie cu totul aparte. Ambele tăblițe cerate provin din lotul descoperit în anul 1854 și se află astăzi în colecțiile muzeului. Tabula Cerata D. XVIII este cea mai veche dintre tăblițele cerate de la Alburnus Maior. Documentul reprezintă un contract de muncă, încheiat la 6 februarie 131 p. Chr., în localitatea Alburnus Maior. Din tripticul original, confecționat din lemn de brad, s-a păstrat doar una dintre părți. Textul menționează, pe lângă elementele de datare, activitatea unui jurist – Valerius Firmus, autorul actului – care redactează contractul. Cea de-a doua piesă, Tabula Cerata D. XI, este, de asemenea, un contract de muncă (închiriere a forței de muncă), încheiat la 20 mai 164 p. Chr., într-o localitate numită Immenosum Maius. Dintre inscripțiile expuse se distinge o stelă funerară, descoperită în anul 2004 într-una dintre necropolele romane situate în apropierea galeriilor miniere. Textul a fost descifrat integral de dată recentă. Stela marca mormântul unui miner pe nume Annaeus, fiul lui Valens, care a murit la vârsta de 40 de ani. Inscripția oferă un detaliu rar și impresionant: Annaeus a fost ucis de o prăbușire de mină, un accident de muncă frecvent în exploatările miniere din Antichitate. Exponatele prezentate în cadrul programului Exponatul lunii vor constitui nucleul unei expoziții aflate în curs de realizare la MNIR, programată pentru primăvara anului 2026, dedicată descoperirilor de la Roșia Montană aflate în patrimoniul muzeului. De asemenea, sunt prevăzute mai multe evenimente asociate acestei expuneri. Piesele pot fi admirate până la jumătatea lunii martie, în Holul central al muzeului, în aripa Stavropoleos, redeschisă recent publicului.
Festivalul Jazz in Church revine la București pentru ediția a XI-a, care va avea loc între 23 și 26 aprilie, la Biserica Luterană. Programul din acest an reunește artiști de prim-plan ai jazzului internațional și ai muzicii contemporane, propunând patru seri de concerte construite în jurul improvizației, dialogului și explorării sonore.
Ediția din 2026 propune un program construit în jurul unor nume de referință ale jazzului internațional, incluzând doi artiști distinși cu Premii Grammy — Bill Frisell și Grégoire Maret. Selecția artistică este completată de concerte-tribut dedicate muzicii de film, precum și de reinterpretări contemporane ale tradițiilor muzicale europene, într-un program care pune accent pe dialog, improvizație și diversitate stilistică.
Program:
Joi, 23 aprilie, ora 19:00
Luciano Biondini (acordeon) / Klaus Falschlunger (sitar)
Duo-ul Once in a Blue Moon aduce împreună jazzul european, improvizația și influențe ale muzicii indiene. Muzica lor este construită din ascultare reciprocă, spațiu și detaliu, într-un discurs coerent și matur. Luciano Biondini este unul dintre cei mai apreciați acordeoniști ai scenei europene, iar Klaus Falschlunger este cunoscut pentru activitatea sa la intersecția dintre jazz și muzicile tradiționale indiene.
Sokratis Sinopoulos (liră) / Yann Keerim (pian)
Proiectul Topos (ECM Records) explorează relația dintre folclor și limbaj contemporan, incluzând improvizații inspirate din cele șase Romanian Folk Dances de Béla Bartók. Sinopoulos revine la Jazz in Church după prezența sa din ediția 2024, alături de pianistul și compozitorul grec Yann Keerim.
Vineri, 24 aprilie, ora 19:00
Grégoire Maret (muzicuță) / Romain Collin (pian)
Un proiect de duo construit în jurul muzicii lui Ennio Morricone, abordată într-o lectură personală, de chamber-jazz. Concertul propune o reinterpretare sobră și clară a unui repertoriu iconic, păstrând spiritul original fără a urmări fidelitatea formală.
Bill Frisell (chitară electrică) / Eyvind Kang (violă)
Punctul central al ediției. Bill Frisell, una dintre figurile majore ale jazzului american din ultimele patru decenii, revine într-un duo deschis, bazat pe repertoriu flexibil și improvizație extinsă. Alături de violistul și compozitorul Eyvind Kang, Frisell construiește concerte care se schimbă de la seară la seară, în funcție de context și public.
Sâmbătă, 25 aprilie, ora 19:00
Răzvan Filip Cipcă (chitară) / Alexandru Olteanu (pian)
Un duo românesc care aduce tradițiile muzicale ale trecutului într-un limbaj actual, orientat spre viitor. Compozițiile lui Răzvan Cipcă se află la intersecția mai multor stiluri, reunite prin libertatea expresivă a jazzului.
Jacky Terrasson (pian)
Unul dintre cei mai importanți pianiști de jazz europeni, câștigător al Thelonious Monk Competition și artist Blue Note Records. Jacky Terrasson este recunoscut pentru echilibrul dintre tradiție, virtuozitate și libertate improvizatorică.
Yom / Théo Ceccaldi / Valentin Ceccaldi
Trio francez care explorează jazzul contemporan prin construcții ample și acumulări progresive de tensiune. Muzica lor, construită ca o singură mișcare continuă, se apropie de o formă de trance sonoră.
Duminică, 26 aprilie, ora 19:00
Shai Maestro (pian)
Unul dintre cei mai apreciați pianiști ai jazzului contemporan, cu albume lansate la ECM Records și produse de Manfred Eicher. Pianistul israelian Shai Maestro prezintă proiectul solo Solo: Miniatures & Tales, un discurs concentrat între compoziție și improvizație.
Julia Biel
Vocalistă și pianistă britanică, prezentă în formulă de quartet. Muzica sa combină jazzul cu songwriting-ul și improvizația, într-un concert axat pe groove, structură și claritate expresivă.
Festivalul este organizat de asociația JAZZ.RO, în parteneriat cu Biserica Evanghelica C.A. din Bucuresti.
