Bucharest Fashion Film Festival 2019: filme cult, documentare premiate şi o expoziţie multimedia
Daisies (1966), filmul cult al regizoarei cehe Věra Chytilová, interzis în anii ’60, documentarele Love, Cecil (2017) şi Celebration (2018) şi docu-ficţiunea Obscuro Barroco (2018), premiată la Festivalul de Film de la Berlin, completează programul celei de-a treia ediţii a Bucharest Fashion Film Festival, ce va avea loc între 11 şi 14 aprilie, la Cinema Elvire Popesco, Teatrul Odeon, Promenada şi Fix | Botanical Bar.
Primul eveniment din România plasat la intersecţia dintre fashion, film şi advertising, Bucharest Fashion Film Festival 2019 debutează joi, 11 aprilie, la Teatrul Odeon cu vernisajul expoziţiei multimedia A Fashion Film Lexicon. Aceasta îşi propune un demers de identificare şi exemplificare a conceptului de fashion film, un gen emergent, aflat la interferenţa dintre video art, scurtmetraj şi spot publicitar, care explorează tensiunea dintre artistic şi comercial. Este exact această tensiune cea care dă naştere unei abundenţe de expresii creative. Pornind de la această premiză, expoziţia A Fashion Film Lexicon investighează rolul imaginii în mişcare în promovarea modei contemporane, printr-o serie de producţii, de la filme scurte cu o structură narativă bine definită la video-uri experimentale care se bazează pe efecte speciale sau pe abstractizarea imaginii. Selecţia de filme este curatoriată de echipa creativă a festivalului cu intenţia de a arăta cele mai reprezentative exemple ale genului.
Dacă filmele incluse în expoziţia multimedia A Fashion Film Lexicon sunt producţii în afara competiţiei, trebuie să amintim că, şi anul acesta, o serie de fashion films vor intra în competiţie pentru cele trei premii ale festivalului: Cel mai bun film, Cea mai bună producţie locală şi un premiu special pentru inovaţie în proiecte cu bugete mici, Fresh Perspectives. Din juriu fac parte: Nick Rees-Roberts (profesor la Sorbonne Nouvelle University din Paris şi autor al volumului Fashion Film: Art and Advertising in the Digital Age), Katie Metcalfe (video commissioner al platformei NOWNESS şi programator al Festivalului de Film Sundance), Marketa Uhlirova (istoric de artă şi directorul festivalului Fashion in Film din Londra), Lil Bulgac (fashion director Harper’s Bazaar România), Andrei Iovu (redactor-şef Harper’s Bazaar România) şi Alina Gavrilă-Borţun (creative director Gavrilă&Asociaţii).
Filmele din competiţie vor putea fi vizionate în două calupuri, sâmbătă şi duminică, 13 şi 14 aprilie, alături de o excelentă selecţie de filme cult şi documentare în premieră. Alături de documentarul McQueen (2018), un portret fascinant al vizionarului designer Alexander McQueen şi cineconcertul The Inferno Unseen, care îmbină spectaculos muzica electronică cu imagini până acum nevăzute din arhiva celebrului film neterminat al lui Henri-Georges Clouzot, Inferno (1964), iată ce mai regăsim în program:
Film ce a consacrat-o pe Chytilova drept una dintre vocile avangardiste ale cinemaului european, Daisies (1966) a fost interzis de autorităţile cehe după lansare, fiind descris de acestea drept un „vehicul al nihilismului” al unei regizoare cinice şi neangajate politic şi o expresie a lascivităţii. Numit mai târziu „un documentar filosofic sub forma unei farse”, acest film capricios şi remarcabil din punct de vedere vizual este, după cum aprecia Nicolas Rapold în The New York Times, plin de experimente cromatice şi efecte de colaj impresionante, punctat de un umor suprarealist.
În Love, Cecil (2017), regizoarea Lisa Immordino Vreeland (Diana Vreeland: The Eye Has To Travel, Peggy Guggenheim: Art Addict) îmbină imagini de arhivă cu fotografii şi fragmente de jurnal, conturând astfel un portret sensibil al uneia dintre personalităţile marcante ale secolului trecut: Cecil Beaton, designer de costume şi decoruri laureat cu Oscar, fotograf de modă, dar şi fotograf oficial al casei regale britanice, scriitor şi pictor.
Documentarul Celebration (2018) prezintă scene din culisele casei YSL, filmate timp de doi ani şi jumătate, în apropiere de retragerea lui Yves Saint Laurent, o perioadă punctată de numeroase celebrări organizate de Pierre Bergé în onoarea partenerului său. Filmul a fost iniţial lansat în secţiunea Panorama la a 57-a ediţie a Festivalului de Film de la Berlin în 2007, dar Pierre Bergé, co-fondator al casei couture Yves Saint Laurent, a interzis distribuţia documentarului în timpul vieţii sale. Filmul lansat în 2018, la 10 ani de la moartea lui Yves Saint Laurent, este o versiune reeditată de acelaşi regizor, Olivier Meyrou.
Obscuro Barroco (2018), proiectat şi premiat anul trecut la Berlinală, este o docu-ficţiune despre gen şi metamorfoză şi un omagiu cinematografic adus unui tărâm al extremelor: Rio de Janeiro. Filmul urmăreşte traseul unei figuri emblematice pentru comunitatea transgender, Luana Muniz (1961-2017), şi explorează căutarea sinelui pe fondul carnavalului şi a luptelor politice, punând în discuţie tema dorinţei de transformare a corpului, atât la nivel intim, cât şi social.
Cu fiecare nouă ediţie, Bucharest Fashion Film Festival îşi doreşte să pună bazele unui forum de discuţii despre relaţia dintre film şi modă printr-o serie de mese rotunde, la care participă profesionişti internaţionali şi locali din lumea filmului, a modei şi a publicităţii. Subiectele ediţiei ating un spectru larg de teme, de la problemele cu care se confruntă tinerii designeri în drumul de la prototip la afacere (Scurt ghid pentru antreprenoriat în modă, RO), la rolul costumului în cinema (Fashion in Film: Costume as Visual Language, EN) şi până la viitorul fashion film-ului şi noi forme de brand narration (On Branded Content and New Storytelling Devices, EN).
