Zeci de concerte, în cinci orașe, la a XV-a ediţie a Festivalului Meridian
A XV-a ediţie a festivalului de muzică contemporană Meridian, unul din cele mai importante festivaluri de muzică nouă din ţară, vă aşteaptă între 3 şi 10 noiembrie 2019 să intraţi cu sufletul, mintea şi urechile deschise într-o lume a experienţelor şi experimentelor muzicale. Construit în jurul temei Sonic Gardens („Grădini Sonore”), fiecare concert va urma modelul unei grădini, reale sau imaginare. De la grădini zen la junglă electronică, de la grădini ale plăcerilor sonore la rafinate grădini italiene sau franceze – concerte camerale şi electronice, discuţii şi proiecţii, cu artişti români şi invitaţi din Suedia, Italia, Austria, Polonia şi Danemarca, au loc timp de opt zile în Bucureşti, Arad, Cluj, Timişoara şi Sibiu.
SNR-SIMC, organizatorul festivaluluieste Secţiunea Naţional Română a Societăţii Internaţionale de Muzică Contemporană (ISCM) – cea mai mare reţea culturală din domeniul muzicii noi, cu reprezentanţe în peste 50 de ţări, având ca misiune favorizarea de schimburi culturale semnificative între viaţa muzicală românească actuală şi cea internaţională. (https://www.iscm.org/). SNR-SIMC este parte a Uniunii Compozitorilor şi Muzicologilor din România şi se bucură să aibă ca partener Institutul Cultural Român, care sprijină trei concerte-eveniment din cadrul programului bucureştean. Intrarea este gratuită.
4 noiembrie: „Grădina lui Marius” (Universitatea Naţională de Muzică din Bucureşti)
Artist exploziv şi non-conformist, violistul Marius Ungureanu (Danemarca) se integrează de minune în conceptul „Wild Garden” („Grădina sălbatică”), cu un recital inedit de violă şi electronics. Muzică românească tradiţională – cântată la violă şi la voce –, muzică românească contemporană – lucrări de Livia Teodorescu-Ciocănea (primă audiţie absolută), Violeta Dinescu („Din cimpoiu”), Dan Dediu („Preludiu la după-amiaza unui Grifon”) şi Marius Ungureanu („Bocet”) se vor alătura unor lucrări de Heinz Holliger („Souvenirs trémaesques” – lucrare programată în cadrul „Collaborative Series” iniţiat anul acesta de către ISCM, din partea Secţiunii Naţionale Elveţiene) şi Wilhelm Georg Berger (Sonata pentru violă solo). Muzică scrisă alături de muzică improvizată, doine alături de structuri abstracte migălos cizelate, „Grădina lui Marius” promite a fi un concert-experienţă, atipic, hipnotic, profund şi care ajunge direct la suflet – aidoma creatorului său.
6 noiembrie: „Grădina plăcerilor” (Palatul Cantacuzino)
Carismă, tinereţe, talent şi energie sunt doar câteva dintre caracteristicile artiştilor din seara de 6 noiembrie, împreună cu versatilitatea cu care trec de la un stil la altul: virtuozii Matei Ioachimescu – flaut şi Alfredo Ovalles – pian (Viena), tânărul duo de percuţii PERCUSSIONescu (Irina Rădulescuşi Răzvan Florescu), sensibila pianistă Adriana Toacsen şi fascinanta coregrafă şi dansatoare Cristina Lilienfeld. „Garden of Delights” („Grădina plăcerilor”) propune un program colorat, caleidoscopic şi polistilistic în care se regăsesc şapte lucrări româneşti dintre care cinci în primă audiţie absolută: Adrian Iorgulescu, Mihai Măniceanu, Sebastian Androne, Andrei Petrache şi Gabriel Mălăncioiu cu o lucrare sincretică („Tevana” pentru flaut, pian, doi percuţionişti şi dans). Aceste lucrări vor fi interpretate alături de muzici aparţinând Sabinei Ulubeanu şi lui DanDe Popescu, de capodopere ale secolului XX (precum „Nataraja” britanicului Jonathan Harvey sau „D’un faune” a italianului Salvatore Sciarrino), de muzici cu elemente de performance, jazz, minimalism, de proiecţii video şi muzică electronică. Un cocktail artistic delicios care va încânta, cu siguranţă, atât publicul specialist în muzica modernă şi contemporană, dar şi amatorii de experienţe sonore inedite.
8 noiembrie: „Grădina de ceaţă” (Palatul Cantacuzino)
Spiritul lui George Enescu, creator de şcoală românească de compoziţie şi primul care a topit influenţele muzicii tradiţionale în forme şi limbaje moderne, va fi prezent în festival mai cu seamă – în mod surprinzător! – într-un recital susţinut de doi virtuozi muzicieni americani: Luosha Fang (vioară şi violă) şi Michael Djupstrom (pian). Îndrăgostit de muzica şi cultura românească, compozitorul şi pianistul Michael Djupstrom sintetizează cu sensibilitate în muzica sa („Walimar”) aspecte heterofonice, multistratificate şi „doinite” ce amintesc de Sonata a III-a pentru pian şi vioară, „în caracter popular româneasc”, în timp ce compozitorul Ulpiu Vlad esenţializează spiritul enescian într-un limbaj original, liric şi oniric („Sonorităţi şi clopoţei albaştri”). Multipremiata Luosha Fang, al cărei repertoriu se întinde de la muzica clasică la cele mai noi aventuri sonore, a luat contact cu elemente din muzica românească chiar în lucrarea solo comandată lui Michael Djupstrom, „Lăutar”. Aşadar, o feerie de sonorităţi care se vor topi unele într-altele într-o grădină de ceaţă sonoră (titlul concertului e inspirat de lucrarea lui M. Djupstrom, „Walimar”, un personaj din cartea lui Isabel Allende, „La ciudad de las bestias”).
