„Matei Ghica Cantacuzino a fost un aviator român care a colaborat cu serviciile secrete britanice în anii celui de-Al Doilea Război Mondial. Lui i-a fost încredințată misiunea de a-l scoate din țară pe Iuliu Maniu, pentru ca liderul politic național-țărănist să formeze la Londra un guvern român în exil. Ca ofițer aviator, a îndeplinit misiuni de bombardament pe Frontul de Est, luptând în Basarabia, la Odessa și la Stalingrad. A fost artizanul a două fugi spectaculoase pe calea aerului, în 1944 și în 1947, când a scos din țară persoane amenințate de regimurile politice de la București. Matei provenea din două familii ilustre în istoria modernă a României. Bunicul dinspre tată, Ion Ghica, și bunicul dinspre mamă, Gheorghe Grigore Cantacuzino, au fost prim-miniștri.” (Sorin Turturică)

„Tati era convins că locul României ar fi fost lângă Aliați (Europa de Vest). În aprilie 1943, îi încredințase mamei o scrisoare pentru noi; plicul nu trebuia deschis decât într-un «caz grav»… Mama l-a pus într-o cutie metalică – un cadou de la regele Ferdinand – și l-a ascuns în imensul tufiș de mahonia, plin de țepi, din fața casei. În iunie 1944, eram la masă când radioul ne-a anunțat «dezertarea căpitanului Matei Ghica Cantacuzino cu bombardierul Heinkel, de la Ianca, spre dușmanii noștri englezi». La puțină vreme după aceea, am aflat și de condamnarea sa la moarte, ca «dezertor». În scrisoare, tata ne explica gestul lui și intențiile sale patriotice. Evident, am plâns cu hohote când am auzit știrea. Cum era posibil ca un om atât de curajos pe front să fie condamnat de țara lui? Când îl vom revedea? Unde? Am mai avut vești de la el doar după 23 august 1944”, mărturiseşte Irina Ghica Cantacuzino.

Următoarele evenimente din cadrul Festivalului Internațional Ionel Perlea sunt Masterclass-ul Internațional de Dirijat susținut de Maestrul David Crescenzi cu opera integrală „Bărbierul din Sevilla” de G. Rossini. Spectacolele finale vor fi susținute pe 25 iulie 2026, la Slobozia, și pe 26 iulie, la București, în Sala „George Enescu”. Totodată, în perioada 29 – 31 iulie, va avea loc Concursul Internațional de Dirijat, eveniment dedicat maestrului Ionel Perlea, care se va bucura de un juriu important din întreaga lume.

Gala Finală a Concursului Internațional de Canto “Ionel Perlea” din 24 mai a marcat momentul de vârf al unei competiții internaționale care câștigă, de la o ediție la alta, tot mai multă amploare, atrăgând numeroși concurenți și un interes crescut din partea instituțiilor lirice europene. În ediția din acest an, pe scena festivalului au evoluat artiști din China, Japonia, Serbia, Germania, Ucraina, Republica Moldova și România, iar semifinala concursului a reunit 23 de soliști de operă selectați în urma etapelor de preselecție.

Cei șase finaliști desemnați de juriul internațional care au evoluat în gala Finală au fost: baritonul Sebastian Balaj, soprana Olivera Gočanin din Serbia, baritonul Darius Gruiță, mezzosoprana Denisa Iamandi, soprana Ionela Marin și baritonul Alexandru Ticula.

Finaliștii au fost acompaniați  în Gala Finală de Orchestra „Ionel Perlea”, sub conducerea dirijorului Cezar Verlan, într-un concept regizoral semnat de Laura Maria Vlădoiu.

Marele câștigător al ediției aniversare a fost baritonul Sebastian Balaj, în vârstă de 29 de ani, care a obținut Trofeul „Ionel Perlea” și Premiul I, oferite de vicepreședintele Consiliului Județean Ialomița, Mihai Neacșu.

Premiul al II-lea a fost câștigat de baritonul Darius Gruiță, în vârstă de 25 de ani, unul dintre concurenții care au reușit să stabilească o conexiune aparte cu publicul. Artistul a fost recompensat și cu Premiul Special al Publicului.

Evoluția sa i-a adus nu doar aprecierea juriului și a publicului, ci și un premiu special oferit de Antoniu Zamfir, managerul Operei Române Craiova, constând într-o participare în viitoarea stagiune a instituției lirice craiovene.

De asemenea, Daniela Vlădescu, managerul Teatrului Național de Operă și Balet „Oleg Danovski”, a oferit baritonului Darius Gruiță un premiu special, o apariție pe scena prestigioasei instituții constănțene.

Premiul al III-lea a revenit baritonului de doar 24 de ani, Alexandru Ticula, apreciat de juriu pentru maturitatea artistică, expresivitatea interpretării și siguranța scenică demonstrate în cadrul Galei Finale.

Premiul Special „Șerban Codrin” a fost oferit mezzosopranei Denisa Iamandi, în vârstă de 24 de ani, care a plecat acasă și cu un premiu special din partea Operei Române Craiova, confirmând potențialul artistic remarcat de specialiștii prezenți la concurs.

Premiul special pentru cea mai bună interpretare a unui lied de Ionel Perlea, în orchestrația lui Sabin Păutza, a fost acordat chiar de maestrul Sabin Păutza concurentului chinez  Yi Liu.

Ediția din acest an a marcat un pas important în dezvoltarea internațională a festivalului prin prezența unui juriu format din artiști și manageri ai unor importante instituții lirice din România și Europa.

Din juriu au făcut parte soprana Daniela Vlădescu – manager al Teatrului Național de Operă și Balet „Oleg Danovski” din Constanța, soprana Mirela Bunoaica – laureată a concursului, Antoniu Zamfir – managerul Operei Române Craiova, baritonul italian Federico Longhi, soprana Dragana Radaković din Serbia, muzicologul și profesorul universitar Florența Marinescu – președintele juriului, precum și compozitorul Sabin Păutza – președintele de onoare al festivalului.

Printre invitații speciali ai ediției s-au aflat și reprezentanți importanți ai teatrelor de operă din Italia: Maurilio Manca – director artistic al Teatrului Politeama Greco Lecce, Marco Iezzi – director de producție al Teatrului Marrucino di Chieti, Francesca Pivetta – casting manager al teatrului municipal din Bologna, Giovanni di Stefano – director artistic al Operei Giocosa din Savona.

Marco Iezzi a oferit tinerilor concurenți premii constând în reprezentare a celor trei finaliști în Italia și în Europa de către Agenția de Impresariat BJM Management.

De asemenea, Federico Longhi a oferit participare gratuită finaliștilor la masterclass-ul său organizat în Italia.

Festivalul Internațional „Ionel Perlea” este organizat de Centrul Cultural „Ionel Perlea” în parteneriat cu Asociația Suonarte, sub auspiciile și cu sprijinul Consiliului Județean Ialomița

Tema aleasă pentru acest an – Pianiști compozitori – invită publicul să descopere patru figuri care au modelat repertoriul pianului de-a lungul secolelor: Mozart, Beethoven, Schumann şi Chopin. Alegerea lor nu este întâmplătoare, fiecare dintre acești compozitori a redefinit relația cu pianul, deschizând drumuri noi în scriitura și expresivitatea instrumentului. Toți au fost în același timp interpreți și creatori, iar această dublă identitate a lăsat urme vizibile în felul în care instrumentul respiră prin muzica lor.

„M-a interesat întotdeauna felul în care compozitorul, atunci când e și pianist, își construiește arhitectura sonoră a lucrării”, spune Horia Mihail. ”Mozart, Beethoven, Chopin și Schumann sunt patru exemple care arată foarte clar cât de diferit poate vorbi același instrument în funcție de temperamentul celui care îl atinge. Mi-am dorit ca această ediție să fie și o invitație la a observa aceste nuanțe”.

Ca în fiecare an, Pianul Călător își asumă rolul de a scoate muzica clasică din rutina marilor centre culturale și de a o aduce în fața unor comunități diverse, acolo unde publicul o așteaptă cu nerăbdare.

Ceea ce a început în 2011 ca un omagiu adus patrimoniului muzical al României a depășit între timp granițe și oceane. Sub brandul Pianul Călător, Horia Mihail și-a dus arta pe scenele lumii, de la centrele culturale din Paris și Buenos Aires până la emblematice săli de concert din New York sau Tokyo. Această extindere internațională reflectă spiritul universal al muzicii, demonstrând că drumul pianului nu cunoaște granițe.

Horia Mihail, cu o carieră impresionantă ce include peste 1000 de concerte cu majoritatea orchestrelor simfonice din România și apariții internaționale de anvergură, continuă să fie o forță în promovarea muzicii clasice în România, atât prin acest proiect, cât și prin colaborările sale cu multe alte instituții culturale.

În contextul acestui proiect, din 2011, Horia Mihail a susţinut peste 250 de concerte, a vizitat zeci de orașe, fie însoțit de pianul călător, fie concertând pe instrumente locale. Cele 5 piane călătoare au fost puse la dispoziţie de Radio România de-a lungul timpului pentru acest proiect, oprindu-se pentru mai mult timp în mijlocul comunităților din Caracal, Deva, Alba Iulia, Tulcea și Roman.

Fie că evoluează într-un oraș de provincie din România sau într-o mare capitală a lumii, misiunea turneului Pianul Călător pentru 2026 rămâne aceeași: ca strălucirea atemporală a marilor maeștri să continue să răsune, oraș după oraș.

Pianul Călător este un turneu Pro Contemporania din seria Turnee de poveste. Proiect cofinanțat de Uniunea de Creație Interpretativă a Muzicienilor din România.

În program: Mozart – Sonata nr. 9 în Re major, K. 311, Beethoven – Sonata pentru pian No. 14 în do diez minor, Op. 27 nr. 2 „Sonata Lunii”, Schumann – Kinderszenen op. 11, Chopin – Balada a IV-a în fa minor op. 52

Itinerariu:

• 4 iunie, ora 19:00 – Râmnicu Vâlcea, Sala Filarmonicii
• 16 iunie, ora 19:00 – Roman, Casa de cultură
• 17 iunie, ora 19:00 – Iași, Palatul Culturii
• 18 iunie, ora 19:00 – Galați, Teatrul Nae Leonard
• 22 iunie, ora 19:00 – Brașov, Sala Patria
• 24 iunie, ora 19:00 – Palatul Culturii, Târgu Mureş
• 25 iunie, ora 19:00 – Deva, Sala Pro Arte
• 27 iunie, ora 19:00 – Bistriţa, Palatul Culturii
• 29 iunie, ora 19:00 – București, Ateneul Român

Între 4 și 7 iunie, în grădina boemă a veteranului club de jazz de pe Calea Victoriei vor avea loc 8 concerte cu artiști locali și internaționali.

Yumi Ito, o voce particulară a jazz-ului contemporan, pianistul italian Giovanni Guidi, cu un sunet atât de distinct-poetic, trio-ul românesc Mindthegap, care se remarcă puternic pe scena locală, violoncelistul francez Vincent Courtois și saxofonistul italian Francesco Bearzatti, ambii pentru a doua oară în programul festivalului, alături de alți artiști valoroși de pe scena europeană de jazz, ne vor răsfăța și – poate – reimagina lumile interioare.

Identitatea vizuală a ediției din acest an este semnată de același Victor Bartiș, designerul care a creat simbolul festivalului – omul-trompetă cu 7 degete – și este inspirată de René Magritte. Trăim vremuri suprarealiste, se cere o notă pe măsură.

Green Hours JAZZ Fest XVI nu ar fi putut prinde contur fără sprijinul extraordinar și carte blanche-ul partenerilor instituționali care ne-au fost alături ani de-a rândul și cărora le suntem recunoscători: EUNIC, Ambasada Elveției în România și Swiss Sponsors’ Fund, Institutul Cultural Român, Institutul Francez, Institutul Liszt, Institutul Italian de Cultură, Goethe-Institut, Forumul Cultural Austriac.

Festivalul beneficiază de sprijinul GDS, Green Sound Team, JAZZ.RO, Bistro by Green Hours.

Pentru a doua ediție consecutivă, Leviatan Group dovedește că este the ultimate jazz lover și ne susține în organizarea festivalului.

Între 4 și 14 iunie 2026, festivalul activează spațiile culturale și alternative din cele trei orașe, reunind artiști consacrați și emergenți din scena locală și națională într-un program dedicat creației și colaborării artistice.

Deschiderea oficială are loc pe 4 iunie 2026, ora 18:00, la Goethe-Institut București.

Ca de obicei, iniţiatorii vor aduce în fața publicului o varietate de forme de artă vizuală, muzică și arte performative, toate gândite pentru a însufleți următoarea generație de artiști și creativi.

Se vor picta peste 200m pătrați! Vei avea ocazia să te familiarizezi cu nume noi de upcoming artists, dar te vei (re)întâlni și cu cele deja consacrate în comunitatea artistică locală. Fie că ești un artist aspirant sau cauți, pur și simplu, o experiență culturală inedită, Fiți cu-Minți Creative Fest e destinația perfectă pentru tine. Am zis „destinația”? Locațile principale care vor găzdui festivalul în acest an sunt:

București:

– 4 iunie: deschiderea festivalului la Goethe Institut

– 5-7 iunie: 15A – Strada General Constantin Coandă – Piața Romana nr 15

– 12-14 iunie: nJoy Club (Piata Muncii, Șos. Mihai Bravu 223)

– Hidden Social.Space

Cluj: Grainlab

Timișoara: ECoop

Prin organizarea acestui festival an de an, organizatorii urmăresc să încurajeze o legătură puternică între artiști și public. „Credem că arta ar trebui să fie accesibilă oricui, indiferent de background. De aceea, evenimentul se străduiește să ofere o arie largă de experiențe și oportunități de a interacționa cu artiștii și munca lor. Suntem determinați să oferim un spațiu primitor și incluziv pentru a explora și aprecia forme diverse de artă. De altfel, credem că oricine poate fi un creator de experiențe, iar artiștii SFC prezenți în cadrul festivalului sunt doar câteva exemple dintre posibilitățile (nelimitate) ale creativității.

Zonele de activitate în care ne dorim să inspirăm, să susținem și să cultivăm creativitate sunt ateliere și educație alternativă, evenimente, concerte, performance şi expoziții interactive care cuprind tematici sociale, artistice, culturale, ecologice şi terapeutice”, argumentează organizatorii.

Anul acesta pentru prima oară se vor regăsi în program ateliere dedicate copiilor, iar Școala de Șah va veni să ne înveţe cum să fim mai calmi şi să dobândim experienţă în acest joc minunat.

O supriză inedită a ediției curente este prezența unei minți creative din domeniul culinar: Smokareala pe 6 iunie la Creative Labs Bucharest.

Tema acestei ediții, Interconexiuni, propune o reflecție asupra legăturilor care se nasc între oameni prin artă – între generații, discipline, spații culturale și moduri diferite de expresie. Festivalul devine astfel o platformă vie de dialog și colaborare, în care granițele dintre arte se estompează, iar întâlnirile devin experiențe memorabile și, de ce nu, prietenii noi.

Ediția a V-a continuă direcțiile dezvoltate în anii precedenți, punând în valoare diversitatea expresiilor artistice și încurajând schimbul autentic între artiști și public. Programul include spectacole, recitaluri de muzică clasică și poezie, proiecții de film, expoziții, ateliere interactive și tururi ghidate, concursuri adresate tuturor categoriilor de vârstă. Accesul la toate evenimentele este gratuit.

Un punct central al acestei ediții îl reprezintă proiectul independent „Video Forum Virtual al Artiștilor Români de Pretutindeni”, care aduce în atenția publicului o serie de filme documentare dedicate artiștilor plastici contemporani Mircia Dumitrescu, Aurel Vlad, Mircea Roman, Ruxandra Sibil Mermeze și George Tzipoia. Acestea sunt însoțite de expoziția „Instantanee spre neuitare”, ce surprinde momente din culisele procesului de creație, oferind o perspectivă intimă asupra universului artistic. Fotografii și video: Daniela Voicilă Drăgulescu.

Serile de proiecție sunt găzduite de Muzeul Național al Literaturii Române (strada Crețulescu nr.8), partener principal al ediției, în perioada 5-7 iunie, începând cu ora 20.00.

În data de 6 iunie, de la ora 17.00, la Casa Memorială Tudor Arghezi – Mărțișor (strada Mărțișor 26), publicul va avea parte de un moment de liniște și reflecție, înălțat prin frumusețea muzicii și a poeziei cu Oana Rădulescu Velcovici – pian, Diana Spânu Dănilă – pian, Mariana Mirescu mezzosoprană. Recită Cristina Lascu.

În ultima seară, 7 iunie ora 20.00 vom avea plăcerea să-l ascultăm pe binecunoscutul flautist român de renume internațional Ion Bogdan Ștefănescu  în spectacolul  de muzică și poezie „Pe drumul de întoarcere spre Itaca”.

De asemenea în sediul din strada N. Crețulescu nr.8, duminică, 7 iunie ora 11.00 se va desfășura un atelier de acuarelă pentru toate vârstele susținut de acuarelistul Vladimir Ivanovici.

Pe toată perioada festivalului se vor organiza tururi ghidate ale Caselor Memoriale ce aparțin Muzeului National al Literaturii Romane.

FestivART4ALL își propune să creeze un spațiu accesibil și incluziv în care arta devine limbaj comun și mijloc de apropiere între oameni.

Prin această ediție aniversară, festivalul reconfirmă misiunea sa de a susține creația contemporană și de a construi punți între comunități culturale diverse.

Accesul este gratuit la activitățile FestivART4ALL,  în limita locurilor disponibile, cu înscriere prealabilă. La Casele Memoriale ale MNLR accesul se face pe bază de bilet.